AlloCiné
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Un producteur déchu et son comptable ont l'ingénieuse idée de monter la pièce la plus désastreuse possible à Broadway,afin qu'aucun des investisseurs ne réclament leur mise de départ. Première réalisation de Mel Brooks,baignant dans une folie douce,additionnant les références et les coups de pied dans les sujets tabous,"Les Producteurs"(1968)pouvait clairement être qualifié d'innovant. C'est une parodie des films de music-hall,mais presque tout y est détourné. J'apprécie particulièrement la liberté de ton pour traiter l'homosexualité masculine,le féminisme encore balbutiant(la secrétaire suédoise qui danse sur commande)et évidemment le fait de tourner en ridicule les nazis et les allemands. Malheureusement,sorti de ces critères jubilatoires,la comédie burlesque tourne à vide,par excès d'hystérie,de grimaces et cette recherche permanente du gag,même artificiel. Je crois simplement que le cinéma farfelu de Mel Brooks ne me sied guère malgré d'évidentes qualités plastiques et scenaristiques.
Premier film de Mel Brooks, et un bijou d'humour juif comme il serait impossible d'en filmer un aujourd'hui. Gene Wilder est un des ahuris les plus géniaux du cinéma, et la comédie musicale un des grands moments d'absurdité et d'hilarité cinématographique. A revoir.
Comédie mythique du grand Mel Brooks qui nous offre un grand numéro de dérision et de second degré. "Les producteurs" est une idée géniale qui fourmillent de moments cultes comme l'énormissime audition pour le rôle d'Hitler. A découvrir pour un bon moment de rigolade !
C'est peut-être la meilleure des comédies de Mel Brooks, l'humour comme à son habitude est délirant. Gene Wilder est très marrant dans ce comptable un peu coincé qui va se laisser entraîner dans une arnaque malgré lui. L'humour de Mel Brooks est un peu plus subtil que dans ses autres réalisations, lui-même ne fait qu'une courte mais remarquée apparition, il joue l'un des acteurs qui se présentent pour le rôle d'Adolf Hitler durant la scène du casting. Rires garanties.
Première oeuvre réalisée par Mel Brooks, Les Producteurs est une petite pépite dans le paysage de la comédie. Original, drôle, audacieux, bien écrit et bien interprété, ce film est plein de qualités et possède un humour assez personnel. Etonnant qu'il ne soit pas plus connu que ça, au-delà du cercle des cinéphiles. L'histoire s'intéresse essentiellement au milieu du spectacle et de la comédie musicale. Enfin, messieurs, ce film inclut la participation de Lee Meredith, véritable bombe sexuelle, qui réalise quelques numéros de danse chargés en puissance érotique!
Une comédie de Mel Brooks a toujours un goût particulier et celle-ci aussi. C'est un film jouissif à regarder, devant lequel on s'amuse beaucoup, surtout lors de la représentation de la pièce. Une comédie réussie dommage que la réalisation soit moyenne, car truffée de petites erreurs. Mention spéciale à Gene Wilder qui est tout simplement génial et tordant. D'ailleurs le duo ne manque pas de piquant !!
Pour son premier film en tant que réalisateur, le pitre Mel Brooks frappe très fort. « Les producteurs » est une comédie théâtrale burlesque vraiment succulente où le comique taquine copieusement le petit monde de Broadway. Et on ne peut pas dire que Brooks manque d'audace pour son premier passage derrière la caméra. Imaginez un peu un film construit autour d'une comédie musicale sur Hitler ! Les deux bras cassés Zero Mostel (un acteur étrangement méconnu) et Gene Wilder s'en donnent à cœur joie, les répliques comiques fusent, les personnages loufoques défilent et les chansons hilarantes restent longtemps en mémoire (« Springtime for Hitler »...). On note également la présence de l'acteur Kenneth Mars, bien connu des amateurs de la série « Malcolm » (Otto), en ancien nazi nostalgique. Interdit en Allemagne lors de sa sortie en 1968, une petite pépite d'humour absurde et grinçant, à la réalisation tout à fait maîtrisée. On regrette parfois quelques excès d'hystérie et de situations presque vaudevillesques, un défaut récurrent chez Brooks, mais cela reste tout de même un excellent départ pour ce truculent réalisateur.
Pour ses cinquante ans, « Les Producteurs » s’offrent une reprise en version restaurée au cinéma. Mel Brooks est connu pour ses parodies loufoques et sans limite, ne citons que « Frankenstein Junior » pour exemple. Après des années de télévision, « Les Producteurs » est son premier long-métrage cinématographique mais n’échappe pas à la règle. Deux hommes s’associent pour monter le pire spectacle de Broadway et récupérer les capitaux investis. Nous suivons avec humour et beaucoup de balourdise, la construction de cette pièce musicale. Les gags et retournements de situations semblent inépuisables, surtout que la comédie musicale se nomme « Le Printemps d’Hitler » et fait l’apologie du Troisième Reich. Il faut avouer que vous entendrez beaucoup de dialogues de mauvais goûts, mais une chose est sûre, des comédies comme celles de Mel Brooks, vous n’en verrez plus aujourd’hui.
D'autres critiques sur notre page Facebook : Cinéphiles 44 et notre site cinephiles44.com
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La scène de la rencontre entre le producteur ruiné Max Bialystock et l'expert fiscal Leo Bloom dure près de vingt minutes et donne un aperçu assez consternant de l'esprit comique du film. Zero Mostel et Gene Wilder cabotinent, grimacent, vocifèrent, en s'éternisant sur une situation qui n'en demandait pas tant.
C'est un long et bavard préambule où les deux complices envisagent un spectacle théâtral très lucratif à la condition paradoxale que celui-ci soit un "four". On se doute bien que le spectacle en question, "le printemps d'Hitler" (!), l'oeuvre d'un spoiler: soldat allemand nostalgique, adaptée par un metteur en scène homosexuel
, aura finalement, dans le genre comique involontaire, une carrière toute autre.
Tous les personnages sont grossiers, que ce soit l'auteur avec son spoiler: casque de la Wechmacht
sur la tête, le metteur en scène et ses affectations outrancières ou la secrétaire aux jolies formes. Ce n'est pas que Mel Brooks sabote un sujet de comédie initialement prometteur; c'est simplement que son humour est infantile et indigeste (quant à juif, je ne suis pas spécialiste). La farce devient d'autant plus pesante que le scénario se révèle finalement assez pauvre.
C'est un long et bavard préambule où les deux complices envisagent un spectacle théâtral très lucratif à la condition paradoxale que celui-ci soit un "four". On se doute bien que le spectacle en question, "le printemps d'Hitler" (!), l'oeuvre d'un spoiler: soldat allemand nostalgique, adaptée par un metteur en scène homosexuel
, aura finalement, dans le genre comique involontaire, une carrière toute autre.
Tous les personnages sont grossiers, que ce soit l'auteur avec son spoiler: casque de la Wechmacht
sur la tête, le metteur en scène et ses affectations outrancières ou la secrétaire aux jolies formes. Ce n'est pas que Mel Brooks sabote un sujet de comédie initialement prometteur; c'est simplement que son humour est infantile et indigeste (quant à juif, je ne suis pas spécialiste). La farce devient d'autant plus pesante que le scénario se révèle finalement assez pauvre.
Mel Brooks, qu’on le veuille ou non, a marqué à jamais l’histoire de la comédie américaine, par ces douze comédies, parodiques ou non. Le comique commença en 1968 par une comédie sur un musical à la gloire… d’Adolf Hitler !
C’est en effet là que Mel Brooks se démarque des autres comiques de l’époque. Il ne se refuse rien, même pas de mettre en troisième protagoniste un nazi débile et hilarant. On y retrouve même une chanson hilarante à la gloire du Führer et une chanson psychédélique, par l’excellent Dick Shawn. Et pourtant, ce n’était pas gagné. Le début du film est plus hystérique que drôle, Zero Mostel est intenable et parfois très lourd. Le film ne gagne pas en finesse avec les apparitions de Gene Wilder, Kenneth Mars et surtout les deux Christopher Hewett et Andreas Voutsinas. Lourd ne veut cependant pas dire mauvais, étant donné que le scénario et la mise en scène s’attarde sur les deux compères, avant de finalement très peu s’intéresser à Springtime For Hitler, pourtant très drôle.
Malheureusement, le film a très mal vieilli, manque de rythme (mais pas de gags, loin de là) et peut paraître crispant d’hystérie si on ne s’y attend pas. A voir par curiosité.
C’est en effet là que Mel Brooks se démarque des autres comiques de l’époque. Il ne se refuse rien, même pas de mettre en troisième protagoniste un nazi débile et hilarant. On y retrouve même une chanson hilarante à la gloire du Führer et une chanson psychédélique, par l’excellent Dick Shawn. Et pourtant, ce n’était pas gagné. Le début du film est plus hystérique que drôle, Zero Mostel est intenable et parfois très lourd. Le film ne gagne pas en finesse avec les apparitions de Gene Wilder, Kenneth Mars et surtout les deux Christopher Hewett et Andreas Voutsinas. Lourd ne veut cependant pas dire mauvais, étant donné que le scénario et la mise en scène s’attarde sur les deux compères, avant de finalement très peu s’intéresser à Springtime For Hitler, pourtant très drôle.
Malheureusement, le film a très mal vieilli, manque de rythme (mais pas de gags, loin de là) et peut paraître crispant d’hystérie si on ne s’y attend pas. A voir par curiosité.
Vulgaire et sans intérêt, les gags ne fonctionnent pas vraiment, et on en vient à se demander si Mel Brooks ne cherchait pas à faire, comme dans son film, la production la plus désastreuse possible. Seules les cinq minutes d'ouverture du "Printemps pour Hitler" valent le coup, à tel point qu'on se dit que le sujet aurait pu être bien traité.
Excellente interprétation de Zero Mostel (le gros lard juif qui magouille) et quelques bonnes séquences-culte : donc film à voir.
Premier film de Mel Brooks (et premier de ses films que j'ai vu enfant), "Les Producteurs" est un modèle de comédie burlesque.
Dès le générique, entrecoupé des minauderies du producteur Max avec une vieille dame licencieuse, on comprend que ce film va jouer la carte de l'humour à fond, sans s'embarrasser de subtilité ni de limites (mais imposer des limites à l'humour, quel manque de savoir rire).
"Les producteurs" a plusieurs qualités remarquables, à commencer par son scénario en or : en faillite après avoir enchaîné les fours, le producteur de comédies musicales Max Bialystock (interprété par Zero Mostel) est obligé de jouer les gigolos auprès de vieilles dévergondées. Jusqu'au jour où un comptable, Leo Bloom (Gene Wilder), lui révèle qu'il pourrait gagner beaucoup d'argent à produire un flop qui ne resterait qu'un seul jour à l'affiche et qu'il n'aurait pas à rembourser aux assureurs...
Ni une ni deux, le roublard Max entraîne Bloom (après une phase de séduction digne d'une romcom!) dans ce qu'il pense être l'arnaque du siècle, inratable selon lui.
Facile, il n'y a qu'à choisir la pire histoire de toutes ("Un printemps pour Hitler", une fuhr..ieuse apologie du nazisme), faire appel au pire metteur en scène et aux pires acteurs, et c'est la cata musicale assurée.
Bien sûr, c'était sans compter le 2nd degré du public, qui contre toute attente va apprécier leur spectacle...
Tout comme le public de Mel Brooks, qui doté d'un solide 2nd degré, peut s'esclaffer pendant 1h30!
La deuxième grande qualité des Producteurs est son casting. Le duo Mostel/Wilder réalise un abattage exceptionnel et leur plaisir à jouer ces rôles outranciers se ressent à l'écran. Mais le reste de la distribution excelle également, et il faut tout le talent et l'engagement de ces comédiens pour donner sa coloration burlesque au film et en faire une totale réussite.
Troisième bon point, nous montrer le spectacle que Max et Leo ont produit, avec ses airs entraînants, ses paroles provocantes et ses chorégraphies hilarantes, difficile de ne pas susciter notre engouement (qui trouvera finalement un écho chez le public de ce Printemps pour Hitler).
Je mets d'ailleurs au défi quiconque a vu ce film de ne pas fredonner "Springtime for Hitler and Germany" pendant la semaine qui suit (évitez toutefois de le faire en public...!).
L'autre bonne idée de cette séquence est de faire sortir les producteurs du théâtre dès le début de leur pièce, afin de montrer le décalage entre ce qu'ils imaginent (depuis le bar où ils fêtent leur échec attendu) et ce qu'il se passe en réalité dans la salle qu'ils ont quittée trop tôt. Comme pour nous rappeler qu'au théâtre, tout peut arriver jusqu'au baisser de rideau final.
Ce film, qui ressemble beaucoup à du théâtre filmé, est d'ailleurs un hommage au monde du spectacle et à tous ceux qui y consacrent leur vie. Parce qu'après tout, même si Max est un escroc de première, à qui fait-il du mal spoiler: comme le demande très justement Leo au tribunal
?
"The show must go on", semble nous proclamer Mel Brooks avec le dernier pied de nez de Max et Leo dans une scène finale des plus réjouissantes.
Pour conclure, "Les Producteurs" est un film jouissif et enthousiasmant qui atteint sans peine son noble but : nous divertir.
Dès le générique, entrecoupé des minauderies du producteur Max avec une vieille dame licencieuse, on comprend que ce film va jouer la carte de l'humour à fond, sans s'embarrasser de subtilité ni de limites (mais imposer des limites à l'humour, quel manque de savoir rire).
"Les producteurs" a plusieurs qualités remarquables, à commencer par son scénario en or : en faillite après avoir enchaîné les fours, le producteur de comédies musicales Max Bialystock (interprété par Zero Mostel) est obligé de jouer les gigolos auprès de vieilles dévergondées. Jusqu'au jour où un comptable, Leo Bloom (Gene Wilder), lui révèle qu'il pourrait gagner beaucoup d'argent à produire un flop qui ne resterait qu'un seul jour à l'affiche et qu'il n'aurait pas à rembourser aux assureurs...
Ni une ni deux, le roublard Max entraîne Bloom (après une phase de séduction digne d'une romcom!) dans ce qu'il pense être l'arnaque du siècle, inratable selon lui.
Facile, il n'y a qu'à choisir la pire histoire de toutes ("Un printemps pour Hitler", une fuhr..ieuse apologie du nazisme), faire appel au pire metteur en scène et aux pires acteurs, et c'est la cata musicale assurée.
Bien sûr, c'était sans compter le 2nd degré du public, qui contre toute attente va apprécier leur spectacle...
Tout comme le public de Mel Brooks, qui doté d'un solide 2nd degré, peut s'esclaffer pendant 1h30!
La deuxième grande qualité des Producteurs est son casting. Le duo Mostel/Wilder réalise un abattage exceptionnel et leur plaisir à jouer ces rôles outranciers se ressent à l'écran. Mais le reste de la distribution excelle également, et il faut tout le talent et l'engagement de ces comédiens pour donner sa coloration burlesque au film et en faire une totale réussite.
Troisième bon point, nous montrer le spectacle que Max et Leo ont produit, avec ses airs entraînants, ses paroles provocantes et ses chorégraphies hilarantes, difficile de ne pas susciter notre engouement (qui trouvera finalement un écho chez le public de ce Printemps pour Hitler).
Je mets d'ailleurs au défi quiconque a vu ce film de ne pas fredonner "Springtime for Hitler and Germany" pendant la semaine qui suit (évitez toutefois de le faire en public...!).
L'autre bonne idée de cette séquence est de faire sortir les producteurs du théâtre dès le début de leur pièce, afin de montrer le décalage entre ce qu'ils imaginent (depuis le bar où ils fêtent leur échec attendu) et ce qu'il se passe en réalité dans la salle qu'ils ont quittée trop tôt. Comme pour nous rappeler qu'au théâtre, tout peut arriver jusqu'au baisser de rideau final.
Ce film, qui ressemble beaucoup à du théâtre filmé, est d'ailleurs un hommage au monde du spectacle et à tous ceux qui y consacrent leur vie. Parce qu'après tout, même si Max est un escroc de première, à qui fait-il du mal spoiler: comme le demande très justement Leo au tribunal
?
"The show must go on", semble nous proclamer Mel Brooks avec le dernier pied de nez de Max et Leo dans une scène finale des plus réjouissantes.
Pour conclure, "Les Producteurs" est un film jouissif et enthousiasmant qui atteint sans peine son noble but : nous divertir.
Du bon et du moins bon, on voit bien que le scénario a été écrit par un homme de théâtre, ainsi la scène du début entre Wilder et Zero paraît interminable malgré l’abattage et le talent des acteurs, et ne brille pas par sa mise en scène. Le film se rattrape ensuite avec une galerie de personnages pittoresques quoi que caricaturaux (à l'exception de la sémillante Lee Meredith), Le sommet du film étant constitué par la pièce "A spring for Hitler", un petit bijou de kitch revendiqué.
Premier film pour Mel Brooks qui en dit long sur l'univers du monsieur. Le ton est donné dès l'introduction : pas mal de mauvais goût, beaucoup d'excès voire une certaine outrance, et un refus catégorique du politiquement correct. C'est simple : ici, tout le monde prend pour son grade. Juifs, nazis (faut-il le préciser), vieux, homosexuels, français, gens du spectacle... Un bon coup de pied au cul au milieu de la bien-pensance générale, redevenu d'ailleurs le maître mot aujourd'hui : putain, ça fait du bien ! Bon, après, je serais de mauvais foi si je n'émettais pas quelques réserves : l'humour est un peu inégal, on rit moins que dans mon souvenir, Brooks cédant parfois trop ouvertement à la lourdeur, notamment dans le dernier quart. Mais il est tellement bouillonnant, tente tellement de choses qu'il est presque normal que certains moments fonctionnent moins bien. Et pour illustrer cette hystérie collective, qui de mieux que l'hallucinant duo Zero Mostel - Gene Wilder, tous deux déchaînés dans des prestations au-delà de l'excès, bien entourés par des seconds rôles également en grande forme, à commencer par l'inénarrable Kenneth Mars dans un numéro de nazi légèrement dingue et pas franchement repenti... Sans oublier un goût musical très sûr : le réjouissant « Love Power » et surtout l'hallucinant « Springtime for Hitler » en ouverture du spectacle : rarement « show » aura su combiner propos aussi abject avec danse et chorégraphie du plus bel effet : la meilleure scène. Le cinéaste ne retrouvera qu'une fois une telle inspiration : son remarquable « Frankenstein Junior », où il saura même gommer les quelques défauts aperçus ici. Une énorme farce, ne réussissant pas tout, mais suffisamment féroce pour en faire un titre hautement recommandable : merci, M. Brooks.
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