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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
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Quand la musique est bonne…
Et avant toutes choses, merci à Grégoire Hetzel pour sa superbe musique originale, le personnage principal du superbe film de Grégory Magne, sans oublier au passage, Bach, Schubert et consort. Astrid Thompson parvient enfin à réaliser le rêve de son père : réunir quatre Stradivarius pour un concert unique attendu par les mélomanes du monde entier. Mais Lise, George, Peter et Apolline, les quatre virtuoses recrutés pour l’occasion, sont incapables de jouer ensemble. Les crises d’égo se succèdent au rythme des répétitions. Sans solution, Astrid se résout à aller chercher le seul qui, à ses yeux, peut encore sauver l’événement : Charlie Beaumont, le compositeur de la partition. 102 minutes qu’il n’est pas besoin d’être un mélomane averti pour apprécier. Une véritable perle à savourer sans modération.
Grégory Magne est un cinéaste rare. Ce n’est que son 3ème opus, après L’air de rien, un film original avec Michel Delpech en 2011, puis en 2019, Les Parfums, avec un scénario racontant les mésaventures d’un « nez » qui a perdu l’odorat. Vous avez dit « original »… le mot est faible. Et de nouveau le cinéaste frappe fort avec cette histoire où l’ironie est aussi grinçante que la musique est belle. Car, c’est vrai, la musique est au centre de ce huis clos et surtout ceux qui la font – compositeurs, interprètes et même luthier -. Pas un instant d’ennui, des personnages bien caractérisés, des rebondissements, des dialogues savoureusement vachard et un casting qui s’est visiblement beaucoup amusé à en découdre pour notre plus grand bonheur.
En haut de l’affiche, le duo Valérie Donzelli / Frédéric Pierrot est parfait, tout comme le quatuor formé par des acteurs et actrices qui sont aussi de véritables musiciens, Mathieu Spinosi, Daniel Garlitzki, Emma Ravier et Marie Vialle. C’est d’une élégance rare, sensible et drôle… que demander de plus ? On nous parle de la solitude l’artiste, sur les difficultés de l’écoute, la recherche de l’harmonie, le tout sans fausses notes. Ne ratez pas ce joli moment.
Et avant toutes choses, merci à Grégoire Hetzel pour sa superbe musique originale, le personnage principal du superbe film de Grégory Magne, sans oublier au passage, Bach, Schubert et consort. Astrid Thompson parvient enfin à réaliser le rêve de son père : réunir quatre Stradivarius pour un concert unique attendu par les mélomanes du monde entier. Mais Lise, George, Peter et Apolline, les quatre virtuoses recrutés pour l’occasion, sont incapables de jouer ensemble. Les crises d’égo se succèdent au rythme des répétitions. Sans solution, Astrid se résout à aller chercher le seul qui, à ses yeux, peut encore sauver l’événement : Charlie Beaumont, le compositeur de la partition. 102 minutes qu’il n’est pas besoin d’être un mélomane averti pour apprécier. Une véritable perle à savourer sans modération.
Grégory Magne est un cinéaste rare. Ce n’est que son 3ème opus, après L’air de rien, un film original avec Michel Delpech en 2011, puis en 2019, Les Parfums, avec un scénario racontant les mésaventures d’un « nez » qui a perdu l’odorat. Vous avez dit « original »… le mot est faible. Et de nouveau le cinéaste frappe fort avec cette histoire où l’ironie est aussi grinçante que la musique est belle. Car, c’est vrai, la musique est au centre de ce huis clos et surtout ceux qui la font – compositeurs, interprètes et même luthier -. Pas un instant d’ennui, des personnages bien caractérisés, des rebondissements, des dialogues savoureusement vachard et un casting qui s’est visiblement beaucoup amusé à en découdre pour notre plus grand bonheur.
En haut de l’affiche, le duo Valérie Donzelli / Frédéric Pierrot est parfait, tout comme le quatuor formé par des acteurs et actrices qui sont aussi de véritables musiciens, Mathieu Spinosi, Daniel Garlitzki, Emma Ravier et Marie Vialle. C’est d’une élégance rare, sensible et drôle… que demander de plus ? On nous parle de la solitude l’artiste, sur les difficultés de l’écoute, la recherche de l’harmonie, le tout sans fausses notes. Ne ratez pas ce joli moment.
Nous montre les caprices des artistes, ici musiciens. Amateurisme des acteurs les plus jeunes. Quelques répliques drôles.
Film agréable, sans plus.
Film agréable, sans plus.
Globalement une très belle odde à l'amour de la musique. La musique est très belle, il y a un peu d'humour pour alléger le tout et les acteurs sont bons.
En prime il n'y a absolument pas besoin de s'y connaitre en musique pour apprécier.
En prime il n'y a absolument pas besoin de s'y connaitre en musique pour apprécier.
Guiciné
Déception pour ce film qui n’a pas réussi à me convaincre, malgré un humour parfois bienvenu, le scénario m’a semblé convenu et les personnages trop caricaturaux.
Heureusement la musique était bien présente et agréable.
Heureusement la musique était bien présente et agréable.
Comédie charmante et attachante avec des comédiens musiciens excellents dans leur double registre. Valérie Donzelli toute en finesse et subtilité et Frédéric Pierrot fidèle à lui même qui doute, qui écoute.
La musique est évidemment un personnage central du film et le "bœuf" improvisé est fabuleux.
A voir, à revoir et à entendre.
La musique est évidemment un personnage central du film et le "bœuf" improvisé est fabuleux.
A voir, à revoir et à entendre.
Enfin un vrai film de musique au cinéma, que les musiciens pros ou amateurs sauront particulièrement apprécier. Frédéric Pierrot, très plausible en compositeur à la fois perfectionniste mais aussi terriblement humain, qui tente de faire quelque chose de ce quatuor au départ infernal. Du grand cinéma, de grande qualité auditive !
Une héritière réunit des musiciens de haut niveau pour jouer en quatuor à cordes sur des instruments historiques. L'univers musical est magnifiquement rendu ici, mettant en évidence la sensibilité exacerbée de la musique (très belle), du jeu musical, du jeu d'acteur, des relations entre les personnages. On en redemande.
Valoriser avec profondeur et justesse les musiciens au sein d'une comédie est remarquable d'intelligence. La présence de Haroun en soutien à l'écriture n'y est sûrement pas pour rien. La scene finale est fabuleuse pour ceux qui aiment la musique de quatuor
Excellent et sur une thématique inattendue, les tensions dans un groupe de musiciens. Drôle, doté d’une belle musique (réalisée pour ce film), ce film fait surtout réfléchir.. à la société, aux valeurs, l’arrogance et au talent, au sens de la vie,
Quelques clichés dans le scénario valent une demi-étoile.
Fortement conseillé !
Quelques clichés dans le scénario valent une demi-étoile.
Fortement conseillé !
En quête de Stradivarius, mené par le duo extra Donzelli et Pierrot entouré d'un quatuor d'actrices et d'acteurs virtuoses en or, "les musiciens" est un huit-clos captivant sans fausse note dirigé par le maestro de la réalisation Grégory Magne. Alors pas besoin d'être à Cannes pour voir un film excellent !
Un très beau film, dont ceux qui ont un peu fréquenté le milieu musical apprécieront la justesse et le réalisme. Pour les autres, cela peut être une découverte, l’intrigue est bien menée, les acteurs sont excellents, et c’est même assez drôle par moments. Les musiciens sont top, et bons acteurs en plus, et Frédéric Pierrot et Valérie Donzelli sont irrésistibles. Très belle musique de Grégoire Hetzel.
C’est pour cela que l’on va voir un film ! Que dis-je ! Un Concert sublime magnifiquement interprété par des acteurs dans la peau des musiciens .
De la belle musique, pas de sexe , de violence, de super héros... Un scénario original et des personnages inspirés, que demander de plus. Une séance fort sympa!
Excellent scenario et prestation superbement réussie de la part des principaux protagonistes pour parvenir à faire autant apprécier un concert de violoncellistes même aux profanes de musique classique
De Grégory Magne (2025).
Le réalisateur du film ''Les Parfums'' confirme son (grand) talent d'observateur des êtres et des situations en nous livrant une histoire passionnante de bout en bout . En plus d'un scénario bien huilé la qualité du film réside dans la manière de filmer au plus près les personnages avec leurs forces, leur interrogations et leurs doutes. Mais la force du film est la confrontation des points de vues diverses d'appréhender la musique autant autour de l'oeuvre elle même que sa façon de la jouer . Une grande leçon de musique notamment dans l'explication très didactique de ce que c'est un quatuor à savoir quatre solistes qui apprennent à jouer, à sentir la musique collectivement . Et aussi le point de vue du compositeur . En ce sens Frédéric Pierrot (lui même musicien) campe un compositeur avec force, doute et justesse . On ne le dit pas assez, Notamment surtout pour les compositeurs décédés où il peut voire où il y a débat sur ce qu'ils ont voulu dire au travers de leur oeuvre . Dans le film, le compositeur campé par F Pierrot montre bien même de son point de vue la difficulté de ce qu'il a voulu dire . En ce sens aussi, le film est une grande leçon de musique . Aussi le jeu des quatre solistes qui chacun à leur manière vont d'un sentiment à l'autre et arrivent à dépeindre l'image que chacun veut imprimer au dehors . Leur relation est elle aussi passionnante . La musique bien sûr et le jeu de toutes et tous jusqu'aux aspects financiers d'une telle aventure . Avec aussi Valérie Donzelli, Mathieu Spinosi .
Le réalisateur du film ''Les Parfums'' confirme son (grand) talent d'observateur des êtres et des situations en nous livrant une histoire passionnante de bout en bout . En plus d'un scénario bien huilé la qualité du film réside dans la manière de filmer au plus près les personnages avec leurs forces, leur interrogations et leurs doutes. Mais la force du film est la confrontation des points de vues diverses d'appréhender la musique autant autour de l'oeuvre elle même que sa façon de la jouer . Une grande leçon de musique notamment dans l'explication très didactique de ce que c'est un quatuor à savoir quatre solistes qui apprennent à jouer, à sentir la musique collectivement . Et aussi le point de vue du compositeur . En ce sens Frédéric Pierrot (lui même musicien) campe un compositeur avec force, doute et justesse . On ne le dit pas assez, Notamment surtout pour les compositeurs décédés où il peut voire où il y a débat sur ce qu'ils ont voulu dire au travers de leur oeuvre . Dans le film, le compositeur campé par F Pierrot montre bien même de son point de vue la difficulté de ce qu'il a voulu dire . En ce sens aussi, le film est une grande leçon de musique . Aussi le jeu des quatre solistes qui chacun à leur manière vont d'un sentiment à l'autre et arrivent à dépeindre l'image que chacun veut imprimer au dehors . Leur relation est elle aussi passionnante . La musique bien sûr et le jeu de toutes et tous jusqu'aux aspects financiers d'une telle aventure . Avec aussi Valérie Donzelli, Mathieu Spinosi .
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