AlloCiné
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Quel réussite !! On rit,on pleure, c’est dur par moment et toujours énergique et vraiment bluffant.. Le singe qui incarne Robbie est vraiment bien fait et imagé une magnifique métaphore! Du début à la fin le spectateur est dans le film on en perd pas une miette, les musiques du chanteur sont reproduites de manière sublime.
Émouvant, on ne peut pas s’empêcher d’être touché ! Bravo pour se chef d’œuvre signé par Michael Gracey!
Émouvant, on ne peut pas s’empêcher d’être touché ! Bravo pour se chef d’œuvre signé par Michael Gracey!
Grâce au parti-pris audacieux de représenter Robbie Williams par un singe et à l’aide d’excellentes idées de mise en scène, le film aborde avec justesse et dureté le parcours de l’artiste qui dévoile ici sans aucun filtre ses tourments les plus intimes. Sans jamais tomber dans le mélodrame ou la comédie musicale lourdingue, le film émeut par son aspect authentique et les thématiques difficiles qu’il aborde, autour de la vie de Robbie Williams mais pas seulement. Une vraie réussite et une réinvention audacieuse du genre du biopic musical.
Encore (ne nous plaignont pas) un film époustouflant ! Magique, émouvant et musicalement hallucinant. Musicalement et esthétiquement, on est en transe ; ça rappelle beaucoup Pink Floyd: The Wall (1982). L'émotion est naturellement forte autant par la musique que par la vie de Robbie Williams. Magique car on nous fait oublier le bad boy sexy en donnant le rôle à l'image numérique d'un singe : l'âme du spectateur reste ainsi hors d'une éventuelle influence par le physique...
Mais dire que sa vie est émouvante n'est pas juste. D'abord, ce film n'est pas une biographie ; on apprend peu de choses de "sa vie". Ensuite, il y est raconté CE qui a fabriqué l'artiste (des morceaux de vie et surtout de pensée) - "c'est les anges que je chéris", chante-t-il. En définitive, c'est une étude sur la célébrité, puisqu'il en est devenu une immense, un de "ces dieux qui font disparaître les problèmes des gens". Ce qui est très émouvant est cette tristesse venue du fait qu'on lui ait longtemps signifié (sauf sa grand-mère) qu'il lui "manque un truc" et qu'il en a été convaincu ("You can't manufacture a miracle").
Cette émotion ne sera pas forcément partagée par tous, et ce singe posera un problème à beaucoup (voire plus qu'un problème). Mais il est impossible de ne pas reconnaître la fantastique technicité du film (d'ailleurs, c'est presque un film de fantasy), ce côté magique qui nous fait finalement (au moins) oublier le singe, et ce puissant impact musical, notamment au début et surtout à la fin quand il interprète My Way de Frank Sinatra...
Something beautiful came his way. Mais on ne sait pas trop si c'est la célébrité... "La vie se fige quand on devient célèbre", avoue-t-il à la fin (se disant qu'il est resté un ado immature ?)
A.G.
Mais dire que sa vie est émouvante n'est pas juste. D'abord, ce film n'est pas une biographie ; on apprend peu de choses de "sa vie". Ensuite, il y est raconté CE qui a fabriqué l'artiste (des morceaux de vie et surtout de pensée) - "c'est les anges que je chéris", chante-t-il. En définitive, c'est une étude sur la célébrité, puisqu'il en est devenu une immense, un de "ces dieux qui font disparaître les problèmes des gens". Ce qui est très émouvant est cette tristesse venue du fait qu'on lui ait longtemps signifié (sauf sa grand-mère) qu'il lui "manque un truc" et qu'il en a été convaincu ("You can't manufacture a miracle").
Cette émotion ne sera pas forcément partagée par tous, et ce singe posera un problème à beaucoup (voire plus qu'un problème). Mais il est impossible de ne pas reconnaître la fantastique technicité du film (d'ailleurs, c'est presque un film de fantasy), ce côté magique qui nous fait finalement (au moins) oublier le singe, et ce puissant impact musical, notamment au début et surtout à la fin quand il interprète My Way de Frank Sinatra...
Something beautiful came his way. Mais on ne sait pas trop si c'est la célébrité... "La vie se fige quand on devient célèbre", avoue-t-il à la fin (se disant qu'il est resté un ado immature ?)
A.G.
Chef d'œuvre chapeau bas l'artiste Robbie Williams qui c'est représenté en chimpanzé c'est original il dévoile sa vie personnelle son addiction à l'alcool et la drogue le fait de se sentir sans arrêt rabaiser, son père qui quitte le domicile de bonheur sa déception amoureuse avec l'une des chanteuse du groupe All Saints Nicole on est ému j'aime bien le chanteur je conseille fortement ce biopic courez y on revisite les tubes de l'artiste.
BETTER MAN : 18/20
C’est pour moi l’un des meilleurs biopics que j’aie jamais vus !
Better Man, biopic/comédie musicale sur Robbie Williams, que je n’apprécie pas spécialement à la base (et que personne n’attendait, soyons honnêtes, ce n’est pas Michael Jackson non plus), m’a mis une véritable claque en pleine face.
Dans ce film, Robbie Williams est représenté sous la forme d’un chimpanzé, et je trouve ce choix à la fois brillant et terriblement inventif. Cela reflète parfaitement sa personnalité : un homme qui se sent différent, une bête de scène, un “singe” qui amuse la galerie, au sens métaphorique. C’est du pur génie, et je suis convaincu que j’aurais moins apprécié le film si ça avait été lui en chair et en os.
Les effets spéciaux, réalisés par l’équipe derrière Gollum, les Na’vis dans Avatar ou encore César dans La Planète des singes, sont tout simplement bluffants. Autant vous dire que ça envoie du lourd !
La performance en motion capture du chimpanzé, ainsi que sa voix, est assurée par Jonno Davies. Pour les parties chantées, c’est Adam Tucker qui prête sa voix, parfois mélangée à celle de Robbie Williams sur certaines chansons. Ce dernier, quant à lui, assure la narration et quelques passages chantés.
Techniquement, le film est irréprochable : une réalisation impeccable, une photographie sublime, et des scènes d’une intensité rare, aussi bien visuellement qu’émotionnellement.
Robbie Williams s’expose ici sans filtre, mettant à nu ses travers et ses démons. J’ai trouvé cette honnêteté aussi respectable que courageuse.
Concrètement, j’ai pleuré à plusieurs reprises.
Better Man est une véritable expérience de cinéma, et sans conteste ma meilleure de ce début d’année. Aujourd’hui, j’apprécie Robbie Williams grâce à ce biopic à contre-courant de tout ce que l’on a pu voir jusqu’à présent
Plus de notes sur insta : 22sur20
C’est pour moi l’un des meilleurs biopics que j’aie jamais vus !
Better Man, biopic/comédie musicale sur Robbie Williams, que je n’apprécie pas spécialement à la base (et que personne n’attendait, soyons honnêtes, ce n’est pas Michael Jackson non plus), m’a mis une véritable claque en pleine face.
Dans ce film, Robbie Williams est représenté sous la forme d’un chimpanzé, et je trouve ce choix à la fois brillant et terriblement inventif. Cela reflète parfaitement sa personnalité : un homme qui se sent différent, une bête de scène, un “singe” qui amuse la galerie, au sens métaphorique. C’est du pur génie, et je suis convaincu que j’aurais moins apprécié le film si ça avait été lui en chair et en os.
Les effets spéciaux, réalisés par l’équipe derrière Gollum, les Na’vis dans Avatar ou encore César dans La Planète des singes, sont tout simplement bluffants. Autant vous dire que ça envoie du lourd !
La performance en motion capture du chimpanzé, ainsi que sa voix, est assurée par Jonno Davies. Pour les parties chantées, c’est Adam Tucker qui prête sa voix, parfois mélangée à celle de Robbie Williams sur certaines chansons. Ce dernier, quant à lui, assure la narration et quelques passages chantés.
Techniquement, le film est irréprochable : une réalisation impeccable, une photographie sublime, et des scènes d’une intensité rare, aussi bien visuellement qu’émotionnellement.
Robbie Williams s’expose ici sans filtre, mettant à nu ses travers et ses démons. J’ai trouvé cette honnêteté aussi respectable que courageuse.
Concrètement, j’ai pleuré à plusieurs reprises.
Better Man est une véritable expérience de cinéma, et sans conteste ma meilleure de ce début d’année. Aujourd’hui, j’apprécie Robbie Williams grâce à ce biopic à contre-courant de tout ce que l’on a pu voir jusqu’à présent
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Direct-actu.fr
Better Man est une réussite rare dans le monde de Biopic !
Il est difficile de ne pas penser à *Rocketman* en découvrant *Better Man*, qui retrace la transformation de Robert en Robbie Williams. Le film dresse le portrait d’un enfant complexé devenu une pop star à l’adolescence, aux prises avec un profond syndrome de l’imposteur et un complexe d’infériorité. Robbie est son propre ennemi, hanté par une voix intérieure qui alimente ses excès. Toujours en quête d’attention à travers ses pitreries, il rejette systématiquement toute main tendue.
Au cœur de cette quête, une blessure : le besoin de reconnaissance d’un père absent, une figure qu’il admire autant que ses idoles Frank Sinatra et les grands crooners de la pop. Cette relation conflictuelle, tantôt explicite, tantôt implicite, devient le fil rouge d’une carrière marquée par des hauts vertigineux et des abîmes insondables.
Le film prend soin de réinterpréter les chansons emblématiques de l’artiste, comme *Feel*, *She’s the One*, et *Come Undone*, en les replaçant dans le contexte de moments clés de sa vie. À travers une mise en scène poignante, il illustre l’esprit torturé de Robbie, prisonnier d’une autodestruction qu’il attribue à son incapacité à retenir ceux qu’il aime. Une séquence marquante montre la transition d’un singe sauvage et primal à une créature plus apaisée, une métaphore puissante de son évolution intérieure.
Parmi les morceaux qui cristallisent l’essence de l’artiste, *Feel* et *Better Man* se détachent. *Feel* expose une quête désespérée de connexion humaine, mêlée à un mal-être persistant. Robbie y dévoile ses luttes contre ses propres démons, une quête d’amour et de spiritualité sans cesse mise à mal par la peur de l’échec. Quant à *Better Man*, qui donne son titre au film, elle incarne une aspiration à la rédemption. L’artiste y confesse ses erreurs et implore pardon et compréhension, dans une recherche de paix intérieure et de transformation.
Un moment particulièrement marquant du film est la réorchestration de *Angels*, l’un des titres les plus emblématiques de Robbie Williams. Cette nouvelle version, épurée et intimiste, s’intègre parfaitement à la narration en amplifiant l’émotion des scènes qu’elle accompagne. Bien que souvent interprétée comme un hommage à une figure aimée ou protectrice, Robbie a toujours nié que *Angels* soit dédiée à quelqu’un en particulier, affirmant dans ses interviews qu’elle reste volontairement ouverte à l’interprétation. Ce choix, autant artistique que personnel, reflète le désir de l’artiste de toucher un public large, chaque auditeur pouvant y projeter sa propre histoire. Dans le film, *Angels* devient ainsi une déclaration universelle sur le réconfort, la protection et la résilience face aux épreuves.
Le film, sans prétendre à une stricte fidélité biographique, utilise les chansons pour insuffler une dimension poétique et introspective à son récit. Ce jeu avec la réalité et la fiction rappelle la démarche d’artistes romantiques, qui cherchaient à extraire du beau à partir du chaos et de la laideur.
Avec Better Man, on touche à la profondeur d’un artiste complexe, sincère dans ses failles et ses contradictions. Ce biopic, à la fois émouvant et universel, ne se contente pas de raconter l’histoire d’une star. Il explore des thèmes universels comme l’amour, le pardon et la quête d’acceptation, en offrant une catharsis tant à son héros qu’à son public. Une œuvre remarquable qui marque les esprits.
Il est difficile de ne pas penser à *Rocketman* en découvrant *Better Man*, qui retrace la transformation de Robert en Robbie Williams. Le film dresse le portrait d’un enfant complexé devenu une pop star à l’adolescence, aux prises avec un profond syndrome de l’imposteur et un complexe d’infériorité. Robbie est son propre ennemi, hanté par une voix intérieure qui alimente ses excès. Toujours en quête d’attention à travers ses pitreries, il rejette systématiquement toute main tendue.
Au cœur de cette quête, une blessure : le besoin de reconnaissance d’un père absent, une figure qu’il admire autant que ses idoles Frank Sinatra et les grands crooners de la pop. Cette relation conflictuelle, tantôt explicite, tantôt implicite, devient le fil rouge d’une carrière marquée par des hauts vertigineux et des abîmes insondables.
Le film prend soin de réinterpréter les chansons emblématiques de l’artiste, comme *Feel*, *She’s the One*, et *Come Undone*, en les replaçant dans le contexte de moments clés de sa vie. À travers une mise en scène poignante, il illustre l’esprit torturé de Robbie, prisonnier d’une autodestruction qu’il attribue à son incapacité à retenir ceux qu’il aime. Une séquence marquante montre la transition d’un singe sauvage et primal à une créature plus apaisée, une métaphore puissante de son évolution intérieure.
Parmi les morceaux qui cristallisent l’essence de l’artiste, *Feel* et *Better Man* se détachent. *Feel* expose une quête désespérée de connexion humaine, mêlée à un mal-être persistant. Robbie y dévoile ses luttes contre ses propres démons, une quête d’amour et de spiritualité sans cesse mise à mal par la peur de l’échec. Quant à *Better Man*, qui donne son titre au film, elle incarne une aspiration à la rédemption. L’artiste y confesse ses erreurs et implore pardon et compréhension, dans une recherche de paix intérieure et de transformation.
Un moment particulièrement marquant du film est la réorchestration de *Angels*, l’un des titres les plus emblématiques de Robbie Williams. Cette nouvelle version, épurée et intimiste, s’intègre parfaitement à la narration en amplifiant l’émotion des scènes qu’elle accompagne. Bien que souvent interprétée comme un hommage à une figure aimée ou protectrice, Robbie a toujours nié que *Angels* soit dédiée à quelqu’un en particulier, affirmant dans ses interviews qu’elle reste volontairement ouverte à l’interprétation. Ce choix, autant artistique que personnel, reflète le désir de l’artiste de toucher un public large, chaque auditeur pouvant y projeter sa propre histoire. Dans le film, *Angels* devient ainsi une déclaration universelle sur le réconfort, la protection et la résilience face aux épreuves.
Le film, sans prétendre à une stricte fidélité biographique, utilise les chansons pour insuffler une dimension poétique et introspective à son récit. Ce jeu avec la réalité et la fiction rappelle la démarche d’artistes romantiques, qui cherchaient à extraire du beau à partir du chaos et de la laideur.
Avec Better Man, on touche à la profondeur d’un artiste complexe, sincère dans ses failles et ses contradictions. Ce biopic, à la fois émouvant et universel, ne se contente pas de raconter l’histoire d’une star. Il explore des thèmes universels comme l’amour, le pardon et la quête d’acceptation, en offrant une catharsis tant à son héros qu’à son public. Une œuvre remarquable qui marque les esprits.
Film magnifique, j’ai adoré!! Je n’ai pas vu les 2h passer, j’aurais aimé que ça continue encore!!
Fan de Robbie à cette période, j’ai découvert l’envers du décors et replongé dans cette période où je l’aimais tant.
J’avais déjà adoré « The greatest showman », et celui ci reste dans la même rythmique.
On ne voit plus le singe, on voit les émotions…
Un vrai chef d’œuvre pour moi!
Fan de Robbie à cette période, j’ai découvert l’envers du décors et replongé dans cette période où je l’aimais tant.
J’avais déjà adoré « The greatest showman », et celui ci reste dans la même rythmique.
On ne voit plus le singe, on voit les émotions…
Un vrai chef d’œuvre pour moi!
Vu en avant-première à l'UGC ciné Cité de Lille Better Man est Le film événement de cette rentrée 2025 !!
Réalisé par Michael Gracey à qui l'on doit déjà le génialissime " The Greatest Showman" ce biopic retrace la vie du chanteur Robbie William racontée par... Robbie Williams lui-même !!
Et c'est une vraie claque que l'on se prend devant ce film absolument magnifique, sublime, génialissime...MON coup de coeur de cette rentrée cinématographique.
Certains spectateurs peuvent être déstabilisés par le concept du CGI Monkey mais il faut comprendre que Robbie Williams se considère comme un singe performant qui a percé très jeune dans le monde du Showbiz.
Sans fioritures et avec sincérité Robbie Williams nous fait partager ses doutes,ses peurs,son côté provocateur qui l'a rendu célèbre,ses relations amoureuses,ses dépressions,ses addictions à la drogue,à l'alcool et au sexe mais aussi ses démons intérieurs qui ne cessent de le hanter.
Ce film est très sombre et nous offre des moments d'émotion intense.
Il nous retrace la vie du chanteur de sa jeunesse jusqu'à sa performance au Royal Albert Hall en 2001 en passant par son ascension avec le groupe Take That.
Attention certaines scènes liées à la drogue et à l'alcool peuvent choquer le jeune public !!!
Soucieux de la mise en scène Michael Gracey nous offre des moments de chants et de danses magnifiquement orchestrées et d'une beauté visuelle intense.
Nous passons du rire aux larmes au rythme des tubes de Robbie Williams et de Take That mais pas que...
Bref un film à voir absolument sur grand écran et en V.O bien sûr !!!
Préparez-vous pour un show inoubliable !!!Que vous aimez l'artiste ou pas vous ne resterez pas insensible à ce pur bijou !!!
Réalisé par Michael Gracey à qui l'on doit déjà le génialissime " The Greatest Showman" ce biopic retrace la vie du chanteur Robbie William racontée par... Robbie Williams lui-même !!
Et c'est une vraie claque que l'on se prend devant ce film absolument magnifique, sublime, génialissime...MON coup de coeur de cette rentrée cinématographique.
Certains spectateurs peuvent être déstabilisés par le concept du CGI Monkey mais il faut comprendre que Robbie Williams se considère comme un singe performant qui a percé très jeune dans le monde du Showbiz.
Sans fioritures et avec sincérité Robbie Williams nous fait partager ses doutes,ses peurs,son côté provocateur qui l'a rendu célèbre,ses relations amoureuses,ses dépressions,ses addictions à la drogue,à l'alcool et au sexe mais aussi ses démons intérieurs qui ne cessent de le hanter.
Ce film est très sombre et nous offre des moments d'émotion intense.
Il nous retrace la vie du chanteur de sa jeunesse jusqu'à sa performance au Royal Albert Hall en 2001 en passant par son ascension avec le groupe Take That.
Attention certaines scènes liées à la drogue et à l'alcool peuvent choquer le jeune public !!!
Soucieux de la mise en scène Michael Gracey nous offre des moments de chants et de danses magnifiquement orchestrées et d'une beauté visuelle intense.
Nous passons du rire aux larmes au rythme des tubes de Robbie Williams et de Take That mais pas que...
Bref un film à voir absolument sur grand écran et en V.O bien sûr !!!
Préparez-vous pour un show inoubliable !!!Que vous aimez l'artiste ou pas vous ne resterez pas insensible à ce pur bijou !!!
Vu au Grand Rex le 13/12 en présence de Robbie Williams himself. +2h qu'on ne voit pas passer, émouvant, beaux effets spéciaux, vraiment réussi !
Un pur chef d’œuvre !
Je suis allé voir ce film sur un coup de tête, je m’attendais à rien même si j’avais vu la bande annonce.
Que dire ? : incroyable.
La mise en seine, les acteurs, la bande son. On passe par absolument toute les émotions. Du rire aux larmes en passant par la consternation, le mépris, l’empathie.
L’histoire est super bien ficelée, le film dure 2h00 mais je ne les aient pas vu passer.
Better man va sûrement marquer les esprits d’ici quelques semaines par le bouche à oreille et ce sera mérité.
Je vous le conseil vivement !
Je suis allé voir ce film sur un coup de tête, je m’attendais à rien même si j’avais vu la bande annonce.
Que dire ? : incroyable.
La mise en seine, les acteurs, la bande son. On passe par absolument toute les émotions. Du rire aux larmes en passant par la consternation, le mépris, l’empathie.
L’histoire est super bien ficelée, le film dure 2h00 mais je ne les aient pas vu passer.
Better man va sûrement marquer les esprits d’ici quelques semaines par le bouche à oreille et ce sera mérité.
Je vous le conseil vivement !
Quand Robbie Williams devient un singe, on ne sait pas si c’est du pur génie ou une mauvaise blague !
Biopic sur la vie et l’œuvre de cette star, le film retrace sa jeunesse, ses débuts avec le Boys Band "Take That" et son ascension ensuite en carrière solo.
Le concept audacieux d’un singe en images de synthèse pour incarner le héros mérite un point de bonus pour l’originalité… mais aussi un malus de deux points pour le côté franchement bizarre !!
Passée la surprise des 30 premières minutes, voir ce chimpanzé incarner Robbie Williams laisse une impression étrange, presque froide, qui crée une distance inattendue avec ce personnage qu’on aurait voulu plus proche et plus touchant.
Malgré quelques moments de chorégraphies musicales franchement géniaux, et malgré un récit captivant et bien construit, il est difficile de ne pas se dire qu’un humain aurait mieux fait l’affaire.
Audacieux et anticonformiste (comme cet artiste finalement !), mais manquant d'une pointe d'humanité.
Site CINEMADOURG.free.fr
Biopic sur la vie et l’œuvre de cette star, le film retrace sa jeunesse, ses débuts avec le Boys Band "Take That" et son ascension ensuite en carrière solo.
Le concept audacieux d’un singe en images de synthèse pour incarner le héros mérite un point de bonus pour l’originalité… mais aussi un malus de deux points pour le côté franchement bizarre !!
Passée la surprise des 30 premières minutes, voir ce chimpanzé incarner Robbie Williams laisse une impression étrange, presque froide, qui crée une distance inattendue avec ce personnage qu’on aurait voulu plus proche et plus touchant.
Malgré quelques moments de chorégraphies musicales franchement géniaux, et malgré un récit captivant et bien construit, il est difficile de ne pas se dire qu’un humain aurait mieux fait l’affaire.
Audacieux et anticonformiste (comme cet artiste finalement !), mais manquant d'une pointe d'humanité.
Site CINEMADOURG.free.fr
Monkey Business. Si Robbie Williams, presque 50 ans, a déjà droit à son biopic, c'est qu'il y a nécessairement une histoire à raconter mais est-elle réellement originale, comparée à celle d'Elton John, par exemple ? On a droit à un récit très classique dans le monde de la pop : l'ascension irrésistible, la descente aux enfers (drogue, alcool et dépression) et l'obligatoire rédemption. Les partis pris du film sont audacieux, à commencer par l'incarnation de l'idole en chimpanzé de synthèse ("primate donna" ?), symbolique pour signifier l'auto-détestation du susdit qui, au-delà de son phénoménal succès, doit s'accepter en tant qu'être humain. Le thème est universel et pas besoin d'être riche, talentueux et célèbre pour y adhérer. Cependant, Better Man étant aussi une comédie musicale, qui se veut flamboyante et spectaculaire, à l'image de l'artiste, on peut admirer sans pour autant succomber aux chansons de Robbie Williams, si l'on n'est pas un fan au préalable. Il y a comme le sentiment d'être payé en monnaie de singe, tout au long de cette épopée, certes rythmée, et sincère, pas de doute, mais qui ne nous apprend rien de bien neuf sur la célébrité, ses épiphanies, ses contraintes et ses dérèglements. Question : à quel biopic musical aurons-nous droit, à l'avenir ? Celui de Nana Mouskouri ou de Mireille Mathieu pourrait avoir de la gueule, non (plaisanterie) ?
Ah mais alors là!! J’ai littéralement adoré!
Quelle idée de génie ! Plutôt que de se voir singer , robbie williams prend les devants et fait « jouer « son rôle par un singe numérique.
Du coup à lui et au réalisateur la liberté de raconter son histoire avec une grande liberté narrative!
Le film est puissant, constamment en mouvement, poignant , ironique , sans concession.
Je ne connaissais robbie williams pas plus que cela mais j’ai toujours été intriguée par ce personnage rock mais touchant .
Le film est à son image je pense : sincère, rock et destroy, plein d’émotion.
À voir!!!
Quelle idée de génie ! Plutôt que de se voir singer , robbie williams prend les devants et fait « jouer « son rôle par un singe numérique.
Du coup à lui et au réalisateur la liberté de raconter son histoire avec une grande liberté narrative!
Le film est puissant, constamment en mouvement, poignant , ironique , sans concession.
Je ne connaissais robbie williams pas plus que cela mais j’ai toujours été intriguée par ce personnage rock mais touchant .
Le film est à son image je pense : sincère, rock et destroy, plein d’émotion.
À voir!!!
GyzmoCA
Better Man est un biopic audacieux sur Robbie Williams, né Robert Peter Williams, qui se distingue par une réalisation soignée et un montage habile reconstituant divers moments clés de la vie de l’artiste. Les tubes emblématiques de Williams sont judicieusement intégrés, renforçant l’émotion et illustrant ses luttes personnelles, notamment ses relations complexes avec ses parents et sa grand-mère, qui ont profondément influencé sa vie et ses dérives. Le film offre ainsi un beau moment de cinéma, captivant et émouvant.
Cependant, le choix artistique de représenter Robbie Williams sous les traits d’un chimpanzé en images de synthèse peut dérouter. Cette décision symbolique vise à illustrer le sentiment de l’artiste d’être différent ou “moins évolué” que les autres, mais elle peut laisser certains spectateurs perplexes quant à sa pertinence et à sa signification. 
Le film met en lumière le talent indéniable de Williams en tant qu’auteur-compositeur-interprète, ses chansons et paroles le plaçant comme un maître dans son domaine. Toutefois, sa vie privée est dépeinte de manière moins flatteuse, le montrant parfois comme une personne peu fréquentable, manquant d’empathie et d’intérêt pour autrui.
En conclusion, Better Man est une œuvre cinématographique de qualité, offrant une immersion profonde dans la vie tumultueuse de Robbie Williams. Malgré certaines choix artistiques discutables, le film réussit à capturer l’essence de l’artiste et à présenter une narration engageante.
Cependant, le choix artistique de représenter Robbie Williams sous les traits d’un chimpanzé en images de synthèse peut dérouter. Cette décision symbolique vise à illustrer le sentiment de l’artiste d’être différent ou “moins évolué” que les autres, mais elle peut laisser certains spectateurs perplexes quant à sa pertinence et à sa signification. 
Le film met en lumière le talent indéniable de Williams en tant qu’auteur-compositeur-interprète, ses chansons et paroles le plaçant comme un maître dans son domaine. Toutefois, sa vie privée est dépeinte de manière moins flatteuse, le montrant parfois comme une personne peu fréquentable, manquant d’empathie et d’intérêt pour autrui.
En conclusion, Better Man est une œuvre cinématographique de qualité, offrant une immersion profonde dans la vie tumultueuse de Robbie Williams. Malgré certaines choix artistiques discutables, le film réussit à capturer l’essence de l’artiste et à présenter une narration engageante.
J'aurais volontiers augmenté la note si les scènes de liesse n'étaient pas artificielles mais à part ça il n'y a rien à sauver. Le vie de Williams n'a rien de particulier dans son genre et un biopic à son âge peut paraître présomptueux. Il fait plus de peine qu'autre chose finalement. Quant au pari de prendre un singe pour incarner l'acteur, j'appelle ça un faux risque puisque qu'on troque un potentiel acteur clivant contre un animal pour amadouer le spectateur. Pas de chance, j'ai horreur des singes donc c'est l'effet inverse pour moi.
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