Avis sur Scarface

Oeuvre fulgurante, pleine de bruit et de fureur, s'inspirant librement d'un immense classique du film noir rèalisè en 1932 par Howard Hawks (auquel le film est dèdiè) et d'un scènario brillant d'Oliver Stone! Avec "Scarface", Brian De Palma donne la pleine mesure de sa virtuositè technique dans ce polar culte et ultra-violent des annèes 80! Al Pacino est à jamais Tony Montana en se mettant à l'unisson de son talent pour composer un personnage excessif et terrifiant de gangster cubain paranoïaque et droguè, tandis que Michelle Pfeiffer èclaire de sa beautè cet univers de haine et d'animalitè! Ne voit-on pas un tigre quand Montana se marie avec Elvira ? spoiler: Certains passages sont mythiques et suffisent parfois à changer l'histoire du cinèma comme la scène èprouvante de la tronçonneuse ou la fusillade finale dans le manoir de Montana!
Bref, cette ascension et la chute d'une figure emblèmatique des gangsters continue encore et toujours à faire un tabac à travers le monde avec DVD et T-Shirt, figurines, rèpliques de Tony Montana et chansons : « Oyè sapapaya ça vous dirait un ice cream avec mon ami et moi ? » par Doc Gynèco et Stomy Bugsy! Au fond "Scarface" version 83 ressemble à une quête pour explorer le monde de la cocaïne...

"Scarface" est un magnifique fil de gangster ! Un chef d'oeuvre porté par une sublime B.O, une interprétation sensationnelle d'Al Pacino, et une mise en scène quasi-parfaite de Brian DePalma !!! Un film culte pour tout le monde. Que vous soyez cinéphile ou pas, vous connaissez forcément "Scarface" ! De plus, le film porte un message politique : l'histoire de l'arrivée des immigrés Cubains aux États-Unis en 1980, et un message critique, sur le monde du crime, sur le drogue et les ravages qu'elle provoque, et sur le "rêve humain", qui consiste à vouloir être riche, par n'importe quel moyen, même illégal... À force de vouloir tout gagner, Tony Montana finit par tout perdre ! Le film est hyper-intéressant, on ne s'ennuie jamais, le scénario, d'Oliver Stone, est parfaitement écrit et étudié pour ne pas rendre le film (plus de 2 heures 40 quand même !) trop long. Al Pacino est toujours magnifique et extrêmement juste... L'interprétation de Michele Pfeiffer est également très réussie. La musique, superbe, sublime le tout pour en faire un véritable chef d'oeuvre ! La dédicace à la fin du film, destiné à Howard Hawks, rend le film encore plus cinéphile. Un film à voir et à revoir !!!

Ce cultissime drame de Brian de Palma met en scène Tony Montana, le gangster référence des adolescents du monde entier (en dehors de ceux qui vénèrent Kaaris et Jul haha) interprété par Al Pacino, devenu parrain redouté de la mafia de Miami. En adaptant l'histoire, le cinéaste américain réalise un remake actualisé du film de Howard Hawks sorti en 1932. En attendant beaucoup de ce film, même après deux visionnages, je ne suis absolument pas déçu. De Palma combine parfaitement l'humour noir, le film de gangsters, le drame psychologique, la descente aux enfers,... Accompagné d'une belle brochette de bonnes musiques des années 80 (notamment le célèbre "Push it to the limit" qui signifie "Pousse les limites", ce que fait notre ami Tony jusqu'à la fin), Scarface n'a pourtant pas eu le succès critique qu'il méritait à sa sortie ; en effet beaucoup lui ont reproché son excès de langage grossier et de violence (surtout à cause de spoiler: la fameuse scène de la tronçonneuse au début du film
), ce qu'il ne l'a tout de même pas empêcher d'être régulièrement classé dans les top 100 des meilleurs films de tous les temps, et d'avoir son statut de chef d'œuvre dans le monde entier.

Ce film n'est même plus culte, c'est une religion pour beaucoup. 30 ans après il fait toujours autant parler de lui. Intergénérationnel, ce film n'est pas seulement de la violence facile à l'état brut, et à des années lumières de ça. Tant de sujets portés à l'écran dans un unique film, à commencer par le rêve américain bien entendu, mais en passant aussi par l'accès au pouvoir et ses risques pendant, et après son ascension. Bourré de scènes cultes, Al Pacino décroche un rôle mythique qu'il exploite à la perfection sous la plume d'Oliver Stone et la réalisation de Brian De Palma, autant dire un trio de choc. Cette dream team nous livre un travail simplement parfait sur tous les niveaux, les sentiments (si l'on peut parler de ça dans ce film sans pitié) sont parfaitement retranscrits, honneur, jalousie, nervosité, tension, peur...cet accès au pouvoir est complet, et ne laisse rien de coté. L'évolution d'un homme avide de pouvoir, d'argent, de respect et de femme, bref, prêt à tout pour réaliser son "american dream". "Scarface" est un pilier du cinéma.
Coup de cœur pour Al Pacino qui crève l'écran comme jamais et qui laissera derrière ce rôle un paquet de répliques cultes.

Le "Scarface" de De Palma, largement rejeté par la critique à sa sortie pour ses délires outranciers, est donc devenu avec le temps un film mythique, pour le moins paradoxal : alors que le scénario d'Oliver Stone est impitoyable dans sa description des mécanismes d'auto-destruction qui amèneront la déchéance de Tony Montana (on remarquera que c'est ce qui reste d'humain en lui qui le tuera...), le gangsta rap aura préféré se souvenir de l'ascension fulgurante ("The World Is Yours"), symbolisée par ce luxe clinquant et cet arrivisme grossier qui semble tant fasciner la jeunesse démunie. Les fans de De Palma - dont je suis - trouveront intéressant de réaliser combien ce film est typique de la manière de notre "super-auteur" : tendance à un opératisme vulgaire qui gonfle les sentiments les plus basiques (la jalousie, la vengeance), citations hitchockiennes (la scène de l'attentat avorté est un hommage touchant au Maître...), obsession quant au pouvoir de l'image associée au contrôle (les écrans de vidéo-surveillance, la caméra espion dans l'horloge), etc. C'est néanmoins au premier degré que "Scarface" fonctionne le mieux, malgré - ou à cause de - les années : scènes de violence (et d'ingestion de drogues) inoubliables parce que fantasmagoriques et outrancières, impressionnante interprétation d'un Pacino en permanence sur la corde raide entre grotesque et intensité surhumaine (une leçon sur la manière d'en faire toujours trop sans jamais perdre de vue l'humanité de son personnage), apparition sublime de Michelle Pfeiffer... les raisons d'aimer "Scarface" ne manquent toujours pas.

Voila un vrai film culte doté d'un casting prestigieux, d'un scénario original, d'une tension omniprésente, d'une violence poussée, d'une bande son de qualité, d'une mise en scène habile, fine et efficace. Brian de Palma signe surement ici son plus grand film, qui fit découvrir d'une certaine façon l'immense talent d'Al Pacino avec le Parrain. Réaliste et armé d'une fin en béton armé.

Film culte pour les weshs qui vénèrent Tony Montana comme une icône, il n’en reste pas moins que « Scarface » est aussi et avant tout un film remarquablement mené dans le domaine des films de gangsters « bigger than life ». La logique de l’épopée fonctionne carrément, la retranscription de l’intrigue originale dans la mafia cubaine de Miami est totalement à propos. Même si je ne suis pas non plus transcendé par ce film, je reconnais qu’il me porte et qu’il laisse sa marque. Rien que pour cela, il mérite le détour…

Un film de gangster assez classique dans le fond, puisqu'il propose comme tous ses cousins de montrer l'ascension et la chute d'un bandit, mais franchement excellent dans la forme. Il faut dire que le réalisateur est Brian De Palma qui, s'il n'utilise pas les audaces habituelles qu'on trouve en général dans ses films, reste magistral et livre une œuvre puissante, avec des acteurs excellents, une bande originale somptueuse et un scénario excellent, tout en tension. Un film saisissant, garni de scènes cultes, avec des décors qui ont influencé toute une culture, culture qui n'a cependant jamais vraiment su être à la hauteur de cet immense "Scarface". Finalement, il s'agit bien d'un des meilleurs longs-métrages de De Palma, ainsi que l'un de ses plus complets, notamment grâce au caractère tragique de l'histoire et aux destinées des protagonistes, jouets du capitalisme et du matérialistes américains, dont ils rêvent sans savoir qu'il va les piéger.

Ce film est un vrai chef-d'oeuvre ! Brian De Palma nous offre ici 2h40 de bonheur qui en font un des meilleurs films de Gangster. Al Pacino est époustouflant, sûrement une ses interprétations les plus réussies dans le rôle d'un personnage détestable et fascinant à la fois. Avec ses 230 "F..." Tony Montana est en effet le gangster méprisant qu'Al Pacino maîtrise parfaitement. L'histoire est intrigante, les scènes magnifiques et la fin juste géniale. J'ai adoré ce film de bout en bout, un vrai régal ! Si vous aimez les films de Gangster n'hésitez pas, à voir absolument !!

Films similaires : Les Affranchis 5* ; Casino 5* ; American Gangster 4,5*

Scarface : Surnom qu'on donna à Al Capone après qu'on lui taillada la joue à l'âge de 18 ans, lors d'une rixe dans une boîte de nuit.

Difficile de s'attaquer à un remake de l'immense oeuvre d'Hawks et De Palma a l'intelligence d'avoir considérablement changé la forme et le scénario (signé Oliver Stone).

Tony Camonte devient Tony Montana
La vente d'alcool lors de la prohibition par la mafia italienne
devient le trafic de coke par les cubains.
Les années 1930 et la censure deviennent les années 1980 et les excès
en tout genre.
Mais surtout, Tony Montana est un beauf.

Montana c'est le genre de gars minable qui représente à lui seul les défauts de la nature humaine. Ego surdimensionné, violent, individualiste, camé, agissant avant de réfléchir, vulgaire et ayant ce petit côté bling-bling faisant toute la différence. Et c'est ce gars-là qui devient adulé par tant de monde, ce qui permet à l'oeuvre de De Palma de rester ancré dans les mémoires collectives et de survivre à travers le temps.

Bon, autant le dire tout de suite je suis plutôt déçu par cette nouvelle vision, pas qu'il soit mauvais mais j'en gardais une telle estime, que de toute façon je craignais forcément une relecture. Mais là, le kitsch, la musique, l'excès... à un moment trop c'est trop et même si c'est le but, ça devient vite lassant.

Pourtant j'adore le concept de base, on ressent la patte d'Oliver Stone avec la vision politique et l'immigration de Cuba, l'opposition entre le régime de Castro considéré comme "communiste" que Montana égratigne à chaque occasion (évoquant l'appauvrissement, la privation de toute liberté etc) et celui américain, soit deux excès. D'ailleurs pour Montana, le seul moyen de s'en sortir sera dans le crime et via l'ultra-capitalisme yankee, ce qui va lui monter à la tête (déjà qu'elle n'était pas nette à la base) pour qu'il finisse renfermé sur lui-même, parano et plus capable d'avoir des amis ou quelconques relations normales.

De Palma lui s'intéresse beaucoup à l'ego, la démesure et les jeux de pouvoirs. Il met en scène un Montana à la candeur aussi grande que sa folie et en fait le modèle du gangster moderne, tout droit sorti du ghetto et dont les codes d'honneurs établis par Brando dans le Parrain semblent bien loin et dépassés. Pour lui, tout n'est que conquête, il n'y a pas d'amour, pas d'amitié, pas de plaisir, juste des conquêtes visant à assouvir sa soif de pouvoir. L'ascension foudroyante se fera dans la violence et De Palma conclut impitoyablement en perpétuant ce cycle où un lion en tuera toujours un autre lorsque le règne de celui-ci déclinera.

De Palma fait clairement dans le grandiloquent, le baroque, la violence et dans l'excès et si parfois, comme dit plus haut, ça devient un peu lassant, surtout pour 2h50 de film, ça n'en reste pas moins admirablement fait. Il y inclut tension lors de certains moments propices, livrant quelques scènes d'anthologies à l'image du face à face entre Montana et les colombiens, quand d'autres deviennent presque risibles justement à cause de la démesure et l'excès, tel le final, voire celle trop insistante sur les relations, limite incestueuses, entre Tony et sa soeur. On est en plein années 1980 et ça se ressent à tout point de vue (musique, certains effets de mode, cadre de l'histoire). Quant à Pacino, il est juste fabuleux en gangster violent, mégalo, parano, jouant avec un excès totalement justifié tandis que la magnifique Michelle Pfeiffer lui rend bien la réplique.

De Palma actualise la vision du gangster, la place dans son époque et à travers Tony Montana, dresse un portrait humain aussi effrayant qu'il est minable et mégalo. Malgré les excès en tous genres, Scarface n'en reste pas moins une oeuvre puissante, voire même fascinante.

Tony Montana, alias « Scarface », est un personnage mythique du cinéma, à classer dans la catégorie gangsters psychotiques. Un grand film donc avec Brian De Palma à la réalisation, Oliver Stone à l’écriture du scénario et Giorgio Moroder à la musique et Al Pacino pour l’interprétation hallucinée de ce petit émigré cubain qui devient un caïd de la drogue dans le Miami des années 80. On assiste donc à son arrivée tumultueuse sur le territoire du rêve américain, son irrésistible ascension financière et sociale dans le crime organisé notamment par la suppression pure et simple de la concurrence, et enfin, lorsqu’il devient un cocaïnomane paranoïaque, à sa chute inéluctable lors d’un final de violence hallucinante, mais jamais gratuite. «The world is yours» ! A noter que ce film et le magnifique «Carlito’s way» (L’Impasse) du même réalisateur et avec Pacino également, a très largement inspiré des jeux vidéo tels que la série des GTA.

Scène culte:"Tony Montana le nez dans la poudreuse assis devant son bureau".
Film culte symbole de réussite pour certains.Ce film est surtout l'histoire d'une déchéance.
Représentation ultra-violente de la fable de la fontaine "la grenouille et le boeuf",l'ascension du héros est tout aussi fulgurante que sa chute pathétique.
Al Pacino est théatral comme jamais.
De Palma annonce ainsi de façon flamboyante son futur chef d'oeuvre beaucoup moins tapageur"L'impasse".
A noter que scarface est le remake d'un film d'Howard Hawks de 1932( avec un Paul Muni formidable en petit malfrat ivre d'ambition et de fureur) qui lui fait partie des plus grands chefs d'oeuvre du septième art.

Scarface est un film que j'ai vu il n'y a pas longtemps, et quelle claque. Après avoir vu l'original, je considère que ce film est le remake parfait ( pas un remake Made in USA d'un film étranger qui a bien marché, mais un remake d'un vieux film que beaucoup avaient oublié ) : l'histoire est respectée, les personnages aussi ( seuls leurs noms changent ), et De Palma a réussi a replacer Scarface dans un contexte plus actuel ( l'immigration ) avec une technique plus actuelle ( l'utilisation de langage grossier et de violence ). Le milieu des gangsters et très bien représenté : la drogue, la violence, la corruption , les meurtres... On y suit le personnage de Tony Montana, un escroc décidé à devenir un caïd et prêt à tout pour ça. Le personnage de Montana est à la fois classe et détestable, fascinant et repoussant, violent et profond. Il est incarné par un Al Pacino au sommet de son art : il joue dans l'excès et les grimaces, mais ça colle tellement bien au personnage ( orgueilleux, avec un besoin constant de se mettre en valeur), qu'il en devient génial. Les acteurs secondaires sont bons ( même s'ils sont éclipsés par la performance extraordinaire de Pacino ). Le film est, comme l'original, très dénonciateur du milieu de la pègre ( Montana se croit invincible, mais les ennuis vont lui retomber dessus ). Le BO est juste géniale ( que ce soit la musique ou la super chanson "Push it to the limit" ), la mise en scène est excellente, avec des plans d'une grande maîtrise et je ne me suis pas ennuyé une seule seconde devant ce film.
Un chef-d'œuvre à voir.
Et n'oubliez pas : le monde est à vous.

Métrage majeur du film de gangsters et même du cinéma dans son ensemble, je suis longtemps passé à côté du "Scarface" de De Palma à cause d'un premier visionnage décevant et loin de m'avoir laissé un souvenir impérissable, le jeune âge sans doute ... Quoi qu'il en soit je viens de réparer cette erreur en me replongeant dans cette oeuvre fiévreuse et âpre d'un des maître en la matière. Si l'ensemble est d'ores et déjà un rien long, notamment à mi-parcours où les enjeux et l'intrigue stagnent, c'est bien l'unique défaut que l'on peut relever tant la maestria du réalisateur nous embarque dès les premières minutes pour un voyage sanglant et dérangé dans le monde dangereux du business de la drogue. De Palma transpose son remake à Miami, sous le soleil des cocotiers, en adoptant un caractère très particulier entre carte postale de vacance et drame underground sur l'immigration cubaine aux Etats-Unis. Mais le succès du film n'est pas forcément dû à la violence inhérente au milieu de la pègre ou encore à l'absence totale de concession du réalisateur mais bel et bien à l'interprétation remarquable et dérangée du génial Al Pacino. Le mec porte quasi à lui seul le film sur ses épaules, sa tronche, son rictus, ses colères, sa soif de gravir l'échelle sociale, de réussir, tout ceci transpire du personnage, un personnage loin d'être attachant puisque misogyne au possible, violent, dangereux, colérique, désagréable et à tendance fortement sociopathe ! Pour autant, c'est un véritable régal de le suivre lui et son ascension fulgurante à grands coups de latte dans le milieu. La mise en scène de De Palma est exceptionnelle, bourrée de détails, de plans superbes et malgré la durée, nécessaire finalement, le rythme ne retombe quasi jamais jusqu'à ce final explosif et jouissif qui a marqué et marquera longtemps les esprits. Je comprends maintenant beaucoup mieux la caractère culte de ce "Scarface" et il est temps pour moi de découvrir l'original de 1932 avec je l'espère autant de plaisir à la clé.

J'irais droit au but : autant Brian De Palma est un réalisateur qui m'avait vraiment séduit avec "Les incorruptibles", et "Scarface" me donnait vraiment envie, malheureusement ce film est une belle déception à mes yeux, pas qu'il soit mauvais loin de là, c'est plus compliqué que ça.
Les films de gangsters me plaisent de plus en plus dernièrement, surtout depuis que j'ais vu "Casino" de Scorsese et "Le Parrain" de Coppola, mais ce film là a été très mal reçu à sa sortie pour plusieurs raisons avant de devenir culte en tant que film de gangsters, mais très sincèrement je comprends pourquoi. La première chose qui était vraiment saoulant, c'est le langage répétitive grossier et en continu tout le long du film, normalement je me plains pas de ce détail dans ce genre de réalisation mais là c'est trop poussé, quand ça tourne en permanence autour de "personne ne m'encule" ou "va te faire enculer" ou des trucs du genre, ça devient vite gavant et ça détruit l'aspect sombre du film qui avait un gros potentiel. Ce film est inspiré du contexte des années 1980 avec les immigrés cubains débarquant aux Etats-Unis et parmi eux, le fameux Tony Montana interprété par Al Pacino qui était beaucoup moins sobre que dans le premier film de la trilogie de Coppola, mais qui savait jouer les mafieux et être effrayant quand il le fallait, mais autant j'adore cet acteur, autant je ne pouvais pas encadrer son personnage même si il a su faire preuve d'humanité à certaine scènes, c'était un petit malfrat cubain désireux et bientôt un grand drogué à la cocaïne, au sale caractère violent et je l'ais trouvé entièrement détestable et beaucoup moins charismatique et intéressant que le personnage de Micheal Corleone de la trilogie du Parrain ou qu'un parrain joué par Robert De Niro dans un film de Scorsese. Michel Pfeiffer, qui jouait Catwoman dans le second film de Burton sur Batman, était encore bien jeune et jouait avec sobriété et sans en faire trop Elvira Hancock. Le reste du casting fait son boulot, mais l'ambiance sombre et de mafia n'était pas des meilleurs à cause du langage trop grossier et qui ne volait pas très haut. En ce qui concerne l'intrigue du film, le scénario avait une bonne écriture et une musique qui accompagnait bien les faits et gestes de Tony Montana mais pour l'histoire, autant la plupart du temps c'était vraiment sympa avec un filmage réussi, des fusillades et des scènes d'actions vraiment palpitant, autant on peut rapidement s'emmerder quand à voir Tony Montana râler en permanence et jouer les paranoïaques et le grand caïds tête à claque qui n'écoute personne à part lui même en continu, sincèrement j'ais du mal à comprendre le réalisateur pour ce film. Pour ce qui est de la VF, je dis un mot aussi parce que, autant elle est pas mauvaise dans l'ensemble mais la voix française donné à Al Pacino dans ce film n'était pas top et tournait un peu en ridicule le personnage. En ce qui concerne l'univers du film, autant on sens que ça veut vraiment être menaçant et sombre, mais je trouve qu'ici c'est pas assez approfondi et trop banal par rapport à ce que l'on pourrait attendre d'un film de gangsters. En général devant un film de ce genre dont on me vante pas mal de chose, je m'attends à quelques chose de fun avec des répliques cultes et des scènes d'anthologie, des protagonistes principaux charismatique avec une histoire plus ou moins dramatique ou intrigantes mais bon, ici c'est surtout Tony Montana qui est mis en avant et malheureusement je n'ais pas du tout apprécié ce protagoniste spoiler: je dis ça mais je dois admettre que : la fusillade final à sa demeure est quand même mémorable et vachement bien foutu
. "Scarface" est un bon film de gangsters mais pas culte à mon sens et malheureusement gâché par des dialogues trop vulgaires et parfois inintéressante, et son personnage principal qui m'a laissé froid.