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Après avoir apprécié Dahmer et Ed Gein, j’étais curieux de découvrir cette nouvelle saison consacrée à Lizzie Borden. Malheureusement, j’ai trouvé la série beaucoup trop longue par rapport à ce qu’elle avait réellement à raconter.
Il y a énormément de scènes et d’intrigues qui donnent parfois l’impression de servir uniquement à remplir les épisodes. Là où Dahmer et Ed Gein arrivaient davantage à maintenir mon intérêt, Lizzie Borden s’étire et perd régulièrement en rythme. J’ai donc eu du mal à rester pleinement investi jusqu’au bout. Une saison qui avait du potentiel, mais qui aurait clairement gagné à être plus courte et plus resserrée.
Il y a énormément de scènes et d’intrigues qui donnent parfois l’impression de servir uniquement à remplir les épisodes. Là où Dahmer et Ed Gein arrivaient davantage à maintenir mon intérêt, Lizzie Borden s’étire et perd régulièrement en rythme. J’ai donc eu du mal à rester pleinement investi jusqu’au bout. Une saison qui avait du potentiel, mais qui aurait clairement gagné à être plus courte et plus resserrée.
Bof... Que dire de ce naufrage ? Le parti pris, pourquoi pas. Mais alors on a des scènes qui relèvent du grand guignol. Des parallèles hasardeux et complètement capillotractés des personnages qu'on ne prend pas le temps de vieillir (
spoiler:
peut-être parce qu'elle a pris un bain de sang en zigouillant les parents D'OÙ la comtesse transylvanienne comme un cheveu sur la soupe ?)
et je ne parle même pas du recyclage du documentaire d' Emily Turner. Pour faire passer tout ça, une bonne rasade de féminisme à deux balles avec la sororité des femmes qui souffrent à travers les siècles. Comme c'est bô. Ma note c'est uniquement pour la photographie et les costumes.
et je ne parle même pas du recyclage du documentaire d' Emily Turner. Pour faire passer tout ça, une bonne rasade de féminisme à deux balles avec la sororité des femmes qui souffrent à travers les siècles. Comme c'est bô. Ma note c'est uniquement pour la photographie et les costumes.
À mon goût, la série est décevante parce qu’elle est beaucoup trop romancée et qu’elle prend énormément de libertés avec l’histoire réelle.
Ce qui m’a particulièrement dérangé, ce sont les incohérences entre les différentes époques, notamment entre 1892 et 1988. Dans la réalité, Lizzie Borden et Aileen Wuornos n’avaient évidemment aucune connaissance l’une de l’autre, et la série crée volontairement un lien entre elles qui n’a jamais existé.
J’ai également eu beaucoup de mal avec le message présenté autour des violences faites aux femmes. Pour Lizzie, la réalité historique est beaucoup plus complexe : la série semble vouloir construire une histoire de femme victime qui expliquerait sa violence, alors que les éléments historiques dont on dispose ne permettent pas d’affirmer une telle histoire de manière aussi catégorique.
Et surtout, la scène finale avec Aileen m’a vraiment révolté. À quel moment peut-on dire à une tueuse en série, même après avoir montré qu’elle a elle-même subi des violences, que « tout est compris » et que « tout est pardonné » ? Comprendre le parcours d’une personne et chercher à expliquer comment elle en est arrivée là ne signifie absolument pas excuser ou pardonner les crimes qu’elle a commis.
Aileen Wuornos a été condamnée pour avoir tué plusieurs hommes. Le fait qu’elle ait subi des violences et qu’elle ait eu une vie extrêmement difficile permet de comprendre certains éléments de son parcours, mais cela ne fait pas disparaître ses victimes ni la gravité de ses actes. J’ai donc trouvé très dérangeant que la série semble transformer son passé de victime en justification morale de ses crimes.
J’ai aussi trouvé certaines scènes, notamment les scènes de sexe, assez gratuites. Elles ne me semblent pas apporter grand-chose à l’histoire et donnent davantage l’impression de vouloir créer du sensationnel que de raconter l’affaire Borden.
J’aurais préféré une série beaucoup plus proche de la réalité : conserver les zones d’ombre, montrer les différentes hypothèses concernant les meurtres et laisser le spectateur se faire sa propre idée. Une histoire vraie n’a pas forcément besoin qu’on lui invente des romances, des liens entre personnages ou des explications définitives pour être intéressante.
Le passage final consacré au droit de vote des femmes est, en revanche, un élément que j’ai apprécié, parce qu’il s’appuie sur un événement historique réellement important et permet de replacer Lizzie dans son époque. C’est probablement l’un des rares moments où j’ai vraiment eu l’impression de regarder quelque chose d’historiquement intéressant.
Au final, j’aurais préféré beaucoup moins de « féerique » et beaucoup plus de réalité historique. Raconter une histoire en inventant des événements et en supprimant toute ambiguïté, tout le monde peut le faire. Ce qui aurait rendu cette série vraiment intéressante, c’est justement de raconter ce que l’on sait réellement de Lizzie Borden, ce que l’on ignore encore, et de laisser les zones d’ombre exister.
Pour moi, la série aurait gagné à faire davantage confiance aux faits historiques plutôt qu’à vouloir absolument créer une grande histoire de violence, de romance, de féminisme et de rédemption autour de personnages qui, dans la réalité, n’avaient pas les liens que la série leur attribue.
Ce qui m’a particulièrement dérangé, ce sont les incohérences entre les différentes époques, notamment entre 1892 et 1988. Dans la réalité, Lizzie Borden et Aileen Wuornos n’avaient évidemment aucune connaissance l’une de l’autre, et la série crée volontairement un lien entre elles qui n’a jamais existé.
J’ai également eu beaucoup de mal avec le message présenté autour des violences faites aux femmes. Pour Lizzie, la réalité historique est beaucoup plus complexe : la série semble vouloir construire une histoire de femme victime qui expliquerait sa violence, alors que les éléments historiques dont on dispose ne permettent pas d’affirmer une telle histoire de manière aussi catégorique.
Et surtout, la scène finale avec Aileen m’a vraiment révolté. À quel moment peut-on dire à une tueuse en série, même après avoir montré qu’elle a elle-même subi des violences, que « tout est compris » et que « tout est pardonné » ? Comprendre le parcours d’une personne et chercher à expliquer comment elle en est arrivée là ne signifie absolument pas excuser ou pardonner les crimes qu’elle a commis.
Aileen Wuornos a été condamnée pour avoir tué plusieurs hommes. Le fait qu’elle ait subi des violences et qu’elle ait eu une vie extrêmement difficile permet de comprendre certains éléments de son parcours, mais cela ne fait pas disparaître ses victimes ni la gravité de ses actes. J’ai donc trouvé très dérangeant que la série semble transformer son passé de victime en justification morale de ses crimes.
J’ai aussi trouvé certaines scènes, notamment les scènes de sexe, assez gratuites. Elles ne me semblent pas apporter grand-chose à l’histoire et donnent davantage l’impression de vouloir créer du sensationnel que de raconter l’affaire Borden.
J’aurais préféré une série beaucoup plus proche de la réalité : conserver les zones d’ombre, montrer les différentes hypothèses concernant les meurtres et laisser le spectateur se faire sa propre idée. Une histoire vraie n’a pas forcément besoin qu’on lui invente des romances, des liens entre personnages ou des explications définitives pour être intéressante.
Le passage final consacré au droit de vote des femmes est, en revanche, un élément que j’ai apprécié, parce qu’il s’appuie sur un événement historique réellement important et permet de replacer Lizzie dans son époque. C’est probablement l’un des rares moments où j’ai vraiment eu l’impression de regarder quelque chose d’historiquement intéressant.
Au final, j’aurais préféré beaucoup moins de « féerique » et beaucoup plus de réalité historique. Raconter une histoire en inventant des événements et en supprimant toute ambiguïté, tout le monde peut le faire. Ce qui aurait rendu cette série vraiment intéressante, c’est justement de raconter ce que l’on sait réellement de Lizzie Borden, ce que l’on ignore encore, et de laisser les zones d’ombre exister.
Pour moi, la série aurait gagné à faire davantage confiance aux faits historiques plutôt qu’à vouloir absolument créer une grande histoire de violence, de romance, de féminisme et de rédemption autour de personnages qui, dans la réalité, n’avaient pas les liens que la série leur attribue.
Cette saison reste plutôt bien réalisée, grâce à une histoire dont je ne connaissais pas les faits. Il y a aussi la retranscription de l'époque qui est bien faite, mais la série se perd en imposant une seule vision, alors qu'elle aurait pu jouer sur l'ambiguïté de l'affaire.
GéDéon
Une saison (2026, soit 8 épisodes). Série terminée.
Une version sophistiquée du double meurtre dont Lizzie Borden fut accusée à la fin du XIXème siècle sans jamais en avoir été reconnue coupable. Il s’agit du premier faux pas de la saga Netflix consacrée aux plus célèbres psychopathes américains de tous les temps. En effet, cette saison joue clairement la carte du conte onirique à défaut de pouvoir reconstituer les maigres éléments historiques avérés. Cela donne un objet pop-sucré agréable à regarder (mise en scène soignée, photographie esthétisante, bande musicale contemporaine) mais cherchant trop à développer des thèmes accrocheurs. Ainsi, le récit contient plusieurs histoires parallèles permettant de comparer à diverses époques les conséquences du harcèlement moral et physique. Bref, une fiction volontairement éloignée des faits réels pour mieux consacrer le portrait d’une femme devenue à son insu une icône du mouvement féministe.
Une version sophistiquée du double meurtre dont Lizzie Borden fut accusée à la fin du XIXème siècle sans jamais en avoir été reconnue coupable. Il s’agit du premier faux pas de la saga Netflix consacrée aux plus célèbres psychopathes américains de tous les temps. En effet, cette saison joue clairement la carte du conte onirique à défaut de pouvoir reconstituer les maigres éléments historiques avérés. Cela donne un objet pop-sucré agréable à regarder (mise en scène soignée, photographie esthétisante, bande musicale contemporaine) mais cherchant trop à développer des thèmes accrocheurs. Ainsi, le récit contient plusieurs histoires parallèles permettant de comparer à diverses époques les conséquences du harcèlement moral et physique. Bref, une fiction volontairement éloignée des faits réels pour mieux consacrer le portrait d’une femme devenue à son insu une icône du mouvement féministe.
Henrico
Si les performances d'acteurs et d'actrices sont exceptionnelles, on peut regretter certains choix des concepteurs de la cette nouvelle saison. En effet "L'Histoire de Lizzy Boden" est très gênant pour trois raisons. La première est que le concept fondateur de la série "Monsters" était, à la base, de nous montrer de manière analytique et approfondie l'évolution d'assassins notoires. Le pourquoi et le comment ceux-ci avaient commis les ignobles crimes pour lesquels ils avaient été reconnus coupables et condamnés. Or, contrairement aux autres "monstres" traités dans les séries précédentes, "Lizzy Boden" n'a juridiquement jamais été reconnue coupable. Tout dans cette saison n'est donc que pure supputation, contrairement aux autres saisons. La deuxième cause de gêne réside dans le choix d'étirer au maximum de très nombreuses scènes. Le but est très clair : augmenter l'empathie du téléspectateur pour les deux protagonistes. Ce parti-pris tranche avec les saisons précédentes, où l'on pouvait noter une forme de neutralité vis-à-vis des assassins. La troisième et principale cause de gêne se perçoit dans l'évidence du militantisme du message véhiculé. Premièrement les concepteurs et réalisateurs s'étalent longuement sur le dernier pan de la vie des assassines. Celui de suffragettes hyper actives. Le message est plus que clair : qu'importe l'horreur des crimes de Lizzy puisqu'elle a contribué de toutes façons à la lutte pour l'émancipation féminine. Deuxièmement, ces concepteurs et réalisateurs choisissent d'introduire dans l'intrigue de Lizzy, celle d'Aileen Wuornos. Cette femme, condamnée en 1991 pour des crimes commis en série, porte des répliques sans ambigüité, allant dans le même sens que plusieurs commentaires exprimés par d'autres personnages secondaires. Tous convergeant vers une conclusion parfaitement claire : le fléau majeur de la société, depuis l'époque de Lizzy, jusqu'à nos jours c'est la masculinité toxique. L'absence totale de personnages positifs masculins dans la saison, tant au passé, qu'au présent, enfonce un message, pourtant déjà bien fortement martelé.
Ufuk K
"Monstre : L'Histoire de Lizzie Borden" est la quatrième saison de la série d'anthologie dramatique criminelle biographique américaine Monstre diffusé sur Netflix qui a reçu des critiques mitigés s'est avéré passionnante pour moi. Ian Brennan signe une œuvre fascinante explorant le destin tragique de Lizzie Borden, tout en tissant des liens avec les parcours d'Aileen Wuornos et d'Élisabeth Báthory. Ce récit sanglant et psychologique est porté par une distribution convaincante incluant Ella Beatty, Charlie Hunnam, Vicky Krieps, Sarah Paulson et Billie Lourd.
elriad
Décidément le prolixe Ryan Murphy serait-il devenu trop prolixe ? Lui qui nous a habitué depuis longtemps à de bonnes séries ( je regarde systématique ce qu'il signe) est-il trop gourmand... En tout cas, la dernière série que j'avais vu de lui était ultra mauvaise "The Shards ") et ce quatrième volume de sa série anthologique sur les grands criminels est de loin la plus mauvaise. Très peu de biographique dans l'histoire de Lizzie Borden, que ce soit sa relation saphique avec la bonne, la façon de faire entrer les morts dans les cercueils, le parallèle limite ridicule avec la meurtrière Aileen Wuornos, etc...
Beaucoup de remplissage, de longueurs, et à l'arrivée une saison oh combien décevante. Il serait temps que monsieur Murphy se fasse une petite introspection...
Beaucoup de remplissage, de longueurs, et à l'arrivée une saison oh combien décevante. Il serait temps que monsieur Murphy se fasse une petite introspection...
La série s'éloigne de plus en plus de son sujet d'origine, si Dahmer à l'époque était plutôt bon sans être un chef d'œuvre, finalement elle est à des années lumières de ce qui a suivie par la suite. Aujourd'hui c'est l'histoire de Lizzie Borden qui est nous est conté, et malheureusement il devait pas avoir grand chose à raconter. Il y a énormément de longueurs et surtout de répétition, la saison 2 traitait déjà d'un parenticide, mais au moins leurs culpabilité étaient avéré, ici dans les faits cela n'a jamais été prouver, alors ça tricote, les scénaristes nous ont rajouté des intrigues sans intérêt comme la comtesse, ou le couple de lesbiene avec Aileen autre tueuse en série pour faire un lien vaguement féministe. De plus les parents sont tellement présenté comme des monstres, que l'ont éprouve surtout de l'empathie pour Lizzie et finalement leurs sorts nous importe peu. Il serait temps que la série revienne à ses origines, sur les tueurs en série reconnue, car même Ed geinn était assez romancé.
1,5/5 Mauvais. Là, c'est la douche froide... Une saison aussi mauvaise dans une série "monstre" plutôt convaincante jusqu'à présent. Mais il faut dire ce qui est, sous couvert d'une histoire vraie, la série traîne en longueur et surtout, elle est inintéressante au plus haut point ! C'est plus une fiction qu'une histoire vraie tant Netflix et les scénaristes ont tout modifié... C'est n'importe quoi, tout est mélangé, les dates ne collent pas, les faits non plus, c'est vraiment un grand n'importe quoi. Je ne spoile pas mais les différences avec la réalité sont très faciles à trouver avec une simple petite recherche rapide sur le net... Saison très décevante.
Après une saison trois en moins bonne forme que les précédentes, l'anthologie Monsters revient avec panache et cette quatrième consacrée au mythe de Lizzie Borden.
La série s'empare de ce fait divers sanglant de la fin du XIXᵉ siècle pour livrer une relecture audacieuse, féministe et étonnamment touchante.
Car en effet la grande force de cette saison réside dans ses prises de liberté assumées. Les auteurs développent notamment une histoire d'amour entièrement inventée entre Lizzie et la servante, Maggie. Portée par la complicité évidente des deux très bonnes actrices, à savoir Ella Beatty (dans ses 1ers rôles prometteurs) et de Vicky Krieps.
Cette romance non historique insuffle une douceur bienvenue et une touche de fraîcheur au milieu de l'horreur.
Côté distribution, la réussite est totale. Charlie Hunnam est très solide dans le rôle du père, tandis que Rebecca Hall incarne une belle-mère abominable — sorte de Tatie Danielle victorienne — dont les premiers coups de hache dans la tronche sont jubilatoire d'emblée.
il faudra souligner également la belle performance de Jessica Barden, l'actrice qui joue le rôle de Nance O'Neill (une actrice de théâtre très proche de Lizzie Borden). Gertrude Lamson de sa réelle identité (1874-1965), elle était une très grande star du théâtre américain et du cinéma muet au début du XXe siècle. elle était surnommée la Sarah Bernhardt américaine. Et il faudra comprendre encore une nouvelle liberté de la part des réalisateurs, car dans la vraie histoire les deux filles se rencontrent bien après les meurtres alors que dans la série elle s'apprécie beaucoup et l'une sera d'une grande aide pour l'autre...
Mais la véritable claque provient du parallèle temporel tissé avec la Serial Killer Aileen Wuarnos. Si rien dans la réalité ne prouve cette « fan attitude » de Wuarnos envers Borden, ce pont entre deux époques crée une forme de solidarité féminine troublante. Dans la peau de Wuarnos, Sarah Paulson est tout simplement la meilleure actrice de la série. Méconnaissable sous son maquillage, elle livre une prestation monumentalement folle, profonde, psychopathe et pourtant hyper touchante. Plusieurs éléments réels de son parcours sont conservés, comme sa condamnation à mort, ce qui crée un miroir poignant : deux trajectoires de femmes brisées par des abus, dont l'une échappe à la justice tandis que l'autre finit exécutée.
Seul bémol qui pourra un peu entacher cet enthousiasme, l'après procès, le dernier épisode un peu plus long accuse quelques étirements totalement dispensable lorsqu'il s'attarde sur l'après-drame. Les partis pris narratifs de la fin, qui cherchent à appuyer le sous-texte féministe et sociétal à la suffragette est intéressant, mais il manque un peu de place... Dommage.
Globalement au-delà de quelques petites longueurs dans le traitement de la romance et de certains choix narratifs, il faudra surtout retenir de cette saison sur Lizzie Borden le mélange d'époque et d'aujourd'hui, (la musique est top !) mais aussi la puissance de ses incarnations, portées par des actrices, des acteurs et des seconds rôles très bons. Ce sont finalement ces libertés créatives, au premier rang desquelles figure la sous-intrigue avec Aileen Wuarnos, qui font la vraie force de la série et clôturent cette saison 4 avec brio.
La série s'empare de ce fait divers sanglant de la fin du XIXᵉ siècle pour livrer une relecture audacieuse, féministe et étonnamment touchante.
Car en effet la grande force de cette saison réside dans ses prises de liberté assumées. Les auteurs développent notamment une histoire d'amour entièrement inventée entre Lizzie et la servante, Maggie. Portée par la complicité évidente des deux très bonnes actrices, à savoir Ella Beatty (dans ses 1ers rôles prometteurs) et de Vicky Krieps.
Cette romance non historique insuffle une douceur bienvenue et une touche de fraîcheur au milieu de l'horreur.
Côté distribution, la réussite est totale. Charlie Hunnam est très solide dans le rôle du père, tandis que Rebecca Hall incarne une belle-mère abominable — sorte de Tatie Danielle victorienne — dont les premiers coups de hache dans la tronche sont jubilatoire d'emblée.
il faudra souligner également la belle performance de Jessica Barden, l'actrice qui joue le rôle de Nance O'Neill (une actrice de théâtre très proche de Lizzie Borden). Gertrude Lamson de sa réelle identité (1874-1965), elle était une très grande star du théâtre américain et du cinéma muet au début du XXe siècle. elle était surnommée la Sarah Bernhardt américaine. Et il faudra comprendre encore une nouvelle liberté de la part des réalisateurs, car dans la vraie histoire les deux filles se rencontrent bien après les meurtres alors que dans la série elle s'apprécie beaucoup et l'une sera d'une grande aide pour l'autre...
Mais la véritable claque provient du parallèle temporel tissé avec la Serial Killer Aileen Wuarnos. Si rien dans la réalité ne prouve cette « fan attitude » de Wuarnos envers Borden, ce pont entre deux époques crée une forme de solidarité féminine troublante. Dans la peau de Wuarnos, Sarah Paulson est tout simplement la meilleure actrice de la série. Méconnaissable sous son maquillage, elle livre une prestation monumentalement folle, profonde, psychopathe et pourtant hyper touchante. Plusieurs éléments réels de son parcours sont conservés, comme sa condamnation à mort, ce qui crée un miroir poignant : deux trajectoires de femmes brisées par des abus, dont l'une échappe à la justice tandis que l'autre finit exécutée.
Seul bémol qui pourra un peu entacher cet enthousiasme, l'après procès, le dernier épisode un peu plus long accuse quelques étirements totalement dispensable lorsqu'il s'attarde sur l'après-drame. Les partis pris narratifs de la fin, qui cherchent à appuyer le sous-texte féministe et sociétal à la suffragette est intéressant, mais il manque un peu de place... Dommage.
Globalement au-delà de quelques petites longueurs dans le traitement de la romance et de certains choix narratifs, il faudra surtout retenir de cette saison sur Lizzie Borden le mélange d'époque et d'aujourd'hui, (la musique est top !) mais aussi la puissance de ses incarnations, portées par des actrices, des acteurs et des seconds rôles très bons. Ce sont finalement ces libertés créatives, au premier rang desquelles figure la sous-intrigue avec Aileen Wuarnos, qui font la vraie force de la série et clôturent cette saison 4 avec brio.
La série d’anthologie Monstre est devenu assez vite populaire. Nous voilà déjà à sa 4ième saison. La première était absolument géniale, très malsaine. La seconde était très intéressante mais un peu vague. Et la troisième commençait à perdre de l’interêt en se tournant trop sur la fiction, mais possédait des points excellents. Cette nouvelle saison sur Lizzie Borden commence à montrer les limites de certains choix. J’ai trouvé ça globalement moyen, de bonnes idées et de bonnes scènes mais noyées dans de l’ennui et des choix qui changent beaucoup trop les faits réels.
Une série incroyable. Beaucoup de violence pour dénoncer au final la place des femmes dans la société. 3 histoires entremêlées dont une reprise de Monster le film avec charlize terron. De la créativité un bonne production de bonnes musiques... Un vrai regal
Cette saison de Monster est plutôt réussie, avec une ambiance prenante et une mise en scène soignée. L’actrice qui incarne Lizzie est particulièrement attachante et donne envie de suivre son personnage. Dommage que des intrigues sexuelles prennent autant de place, notamment les romances lesbiennes présentées sans fondement historique établi. Leur répétition m’a parfois sorti de l’histoire : j’aurais préféré que la série approfondisse davantage l’affaire et ses zones d’ombre. Ryan Murphy revient à ses thèmes habituels, mais ici, je trouve que cette insistance dessert un récit qui fonctionne déjà très bien. Une bonne saison malgré cette réserve.
MONSTRE : L’HISTOIRE DE LIZZIE BORDEN : 11/20
Mais quelle purge à regarder… sans nul doute la pire saison de l’anthologie Monstre.
L’ambiance des années 1890 est plutôt réussie, la scène des meurtres est efficace et le duo Lizzie/Bridget fonctionne étonnamment bien. Mais le problème, c’est que Monstre : L’Histoire de Lizzie Borden s’éloigne tellement des faits réels qu’on finit par se demander ce qu’on regarde réellement.
L’intérêt de cette anthologie, c’est justement de nous plonger dans des histoires criminelles qui ont marqué l’Histoire. Ici, Netflix prend énormément de libertés et invente une grande partie de ce qui entoure l’affaire Lizzie Borden. Et franchement, quand la fiction ajoutée est aussi peu passionnante, ça devient compliqué de rester accroché.
Les épisodes sont longs, le rythme est poussif et l’histoire tourne rapidement en rond. Malgré quelques bonnes idées et une ambiance qui fonctionne, j’ai surtout passé mon temps à attendre que ça se termine.
Plus de notes sur insta : 22sur20
Mais quelle purge à regarder… sans nul doute la pire saison de l’anthologie Monstre.
L’ambiance des années 1890 est plutôt réussie, la scène des meurtres est efficace et le duo Lizzie/Bridget fonctionne étonnamment bien. Mais le problème, c’est que Monstre : L’Histoire de Lizzie Borden s’éloigne tellement des faits réels qu’on finit par se demander ce qu’on regarde réellement.
L’intérêt de cette anthologie, c’est justement de nous plonger dans des histoires criminelles qui ont marqué l’Histoire. Ici, Netflix prend énormément de libertés et invente une grande partie de ce qui entoure l’affaire Lizzie Borden. Et franchement, quand la fiction ajoutée est aussi peu passionnante, ça devient compliqué de rester accroché.
Les épisodes sont longs, le rythme est poussif et l’histoire tourne rapidement en rond. Malgré quelques bonnes idées et une ambiance qui fonctionne, j’ai surtout passé mon temps à attendre que ça se termine.
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