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Un classique de Disney que je n'ai pris le temps de découvrir que 30 ans après sa sortie cinéma après avoir vue une trend Tiktok mélangeant un des chants de ce film d'animation et une des musiques de starwars.
Beau spectacle et hommage à Notre-Dame de Paris, mais, à mon sens , et c'est déjà l'impression que j'avais à l'époque, noyé sous trop de chansons.
Mais je l'ai vu ce soir et j'ai quand même apprécié ce spectacle.
Beau spectacle et hommage à Notre-Dame de Paris, mais, à mon sens , et c'est déjà l'impression que j'avais à l'époque, noyé sous trop de chansons.
Mais je l'ai vu ce soir et j'ai quand même apprécié ce spectacle.
Mieux que je ne le pensais. Frollo est l'un des pires méchants de Disney. Ma note:12,5/20.
L’un des Disney les plus sous cotés !
Une très belle histoire, de très beaux personnages, de belles musiques, un Paris très bien dessiné, des couleurs magnifiques, une belle fin qui m’a fait sortir la petite larmichette : je vais regarder le 2 pour rester un peu plus dans cet univers.
Une très belle histoire, de très beaux personnages, de belles musiques, un Paris très bien dessiné, des couleurs magnifiques, une belle fin qui m’a fait sortir la petite larmichette : je vais regarder le 2 pour rester un peu plus dans cet univers.
Malheureusement un peu trop oublié de nos jours, "Le bossu de Notre-Dame" fait partie des chefs-d'œuvre produits par Disney dans les années 90. L'introduction donne tout de suite le ton : c'est grandiose, à l'image de l'imposante cathédrale de Notre-Dame de Paris. Quasimodo, qui passe tout son temps enfermé au sommet de la cathédrale, a pour compagnons des gargouilles parlantes très amusantes. Cela tranche avec le juge Frollo, sombre personnage doublé en français par l'excellent Jean Piat, qui avait aussi doublé Scar dans "Le roi lion". L'ambiance de l'ancien Paris est bien restituée, les décors sont sublimes. L'histoire est assez rythmée, avec de bonnes chansons. Il y a une leçon sur la tolérance, car Quasimodo, laid physiquement, est un homme bon intérieurement. On peut aussi évoquer Esmeralda, pourchassée en raison de son appartenance à la communauté gitane. Voilà donc un chef-d'œuvre signé Disney, à l'époque où le studio était au sommet de son art.
S’inspirant très librement de l’œuvre de Victor Hugo « Le Bossu de Notre-Dame » est un dessin animé enlevé, fastueux dans ses graphismes et doté d’un récit sur l’acceptation de la différence saupoudré d’humour et parsemé de chansons entêtantes. Un film Disney empaqueté avec savoir-faire auquel manque simplement un soupçon d’émotion.
La meilleure intro d'un film Disney. La puissance de Notre Dame. Une morale incroyablement d'époque. Un film à transmettre de génération en génération.
Le Bossu de Notre-Dame se distingue par une animation soignée, une musique puissante et un ton plus mature que les classiques Disney. L’histoire, inspirée de Victor Hugo, aborde des thèmes forts avec émotion.
Un film ambitieux, parfois inégal, mais profondément marquant.
Un film ambitieux, parfois inégal, mais profondément marquant.
Une Pure Merveille. Pour leur 34eme Long Métrage, Les Studios Disney livrent une Merveilleuse Expérience de Cinéma a travers cette réadaptation Contemporaine et Spectaculaire du roman éponyme de Victor Hugo dont on ressort totalement ébahis. Porté par une Réalisation Somptueuse et Ambitieuse qui alterne a la perfection la 2d et la 3D avec maestria tout en respectant l’œuvre de Victor Hugo qui nous embarque dans une Ambiance Mature et Baroque qui est accompagné par une Bande Originale Enivrante de Alan Menken qui est au sommet de son art en étant en parfait adéquat avec l’atmosphère du long métrage. Ensuite le Scénario est Captivant et Moderne du début jusqu’à la fin avec quelques réajustements très audacieux au roman original dont le film aborde avec Maturité et Subtilité des Thématiques comme la Tolérance,l'Amour,la Marginalité,le Handicap et la Jalousie qui est admirablement traiter a travers son Rythme Endiablé pendant 1h31. Ajouter a cela, des Morceaux de Bravoures Épiques qui nous clouent a notre canapé au service de Séquences Musicales Mythiques et Intemporelles qui laissent une trace indélébile dans nos mémoires en passant par une Noirceur assez omniprésent qui marque un virage inattendu et culotté pour un Dessin animé Disney avec en prime une bonne dose d'Humour,de Romance et d’Émotion qui arrive a nous faire passer par tous les état émotionnelles inimaginables. Enfin le Casting Vocale est Fantastique tout en collant a la perfection a ces Personnages Iconiques de la Littérature a commencer par l’Épatant Francis Lalanne qui double a merveille le rôle de Quasimodo un sonneur de cloches Timide,Solitaire et Sensible dont on éprouve énormément d'empathie a ce héros Disney Tragique et Attachant, Autour de lui la Formidable Rebecca Dreyfus double avec brio le rôle de Esméralda une Bohémienne Séduisante,Fougueuse et Vaillante en passant par l'immense Emmanuel Jacomy qui double avec aisance le personnage de Phœbus qui est un Capitaine Noble,Sarcastique et Loyal sans oublier le Regretté et Légendaire Jean Piat qui double a merveille le rôle du Juge Claude Frollo qui s’avère comme un Méchant Froid,Cruel et Intolérant qui rentre au rang des Meilleurs Antagonistes Disney que l'on ait vus avec en prime l'inégalable Bernard Alane qui apporte son énergie débordante au personnage de Clopin un Artiste et Marionnettiste Bohémien Excentrique et Attentionnée qui est également rejoint par le trio Désopilant et Bienveillant de Gargouille qui est Michel Mella et Perrette Pradier qui viennent complète cette Distribution Vocale impériale. En Résumer, Le Bossu de Notre Dame s’avère comme une Réussite Exemplaire comme Disney en a le Secret et qui confirme après les Fabuleux Aladdin et La Petite Sirène le talent hors pair et unique du tandem Gary Trousdale et Kirk Wise qui livrent un Dessin Animé a la fois Épique,Romanesque,Adulte et Envoutant qui rentre au rang des Meilleurs Dessin Animé Disney de la Décennie des années 90 a voir et a revoir de toute urgence.
"Le Bossu de Notre Dame", réalisé par Gary Trousdale et Kirk Wise, est une adaptation audacieuse et visuellement époustouflante du célèbre roman de Victor Hugo. Ce film d'animation Disney se distingue par la qualité exceptionnelle de son animation et de son imagerie, qui nous offrent des scènes d'action époustouflantes et un univers richement détaillé.
L'aspect visuel du film est un véritable régal pour les yeux, capturant l'essence et la grandeur de la cathédrale Notre-Dame ainsi que l'atmosphère médiévale de Paris. Cet environnement somptueux sert de toile de fond parfaite pour le récit, rehaussant l'intensité des moments dramatiques et émotionnels.
Les musiques, bien qu'elles ne soient pas les plus mémorables du répertoire Disney, accompagnent efficacement le récit et contribuent à l'ambiance générale du film. Elles parviennent à renforcer les émotions et sont habilement intégrées aux déroulements des scènes.
L'histoire, bien que classique, réussit à émouvoir le public grâce à son ensemble de personnages complexes et nuancés. Quasimodo, Esmeralda, et même Frollo, chacun apporte des dilemmes et des couches émotionnelles qui enrichissent le récit. L'exploration des thèmes de l'acceptation, de la justice et du courage résonne toujours avec force.
En somme, "Le Bossu de Notre Dame" est une œuvre d'animation qui allie une qualité visuelle impressionnante à un récit poignant. C'est une adaptation qui, tout en s'écartant du roman original, réussit à captiver le public par la profondeur de son histoire et la richesse de son univers. Une réussite notable dans la filmographie Disney qui mérite une relecture régulière.
L'aspect visuel du film est un véritable régal pour les yeux, capturant l'essence et la grandeur de la cathédrale Notre-Dame ainsi que l'atmosphère médiévale de Paris. Cet environnement somptueux sert de toile de fond parfaite pour le récit, rehaussant l'intensité des moments dramatiques et émotionnels.
Les musiques, bien qu'elles ne soient pas les plus mémorables du répertoire Disney, accompagnent efficacement le récit et contribuent à l'ambiance générale du film. Elles parviennent à renforcer les émotions et sont habilement intégrées aux déroulements des scènes.
L'histoire, bien que classique, réussit à émouvoir le public grâce à son ensemble de personnages complexes et nuancés. Quasimodo, Esmeralda, et même Frollo, chacun apporte des dilemmes et des couches émotionnelles qui enrichissent le récit. L'exploration des thèmes de l'acceptation, de la justice et du courage résonne toujours avec force.
En somme, "Le Bossu de Notre Dame" est une œuvre d'animation qui allie une qualité visuelle impressionnante à un récit poignant. C'est une adaptation qui, tout en s'écartant du roman original, réussit à captiver le public par la profondeur de son histoire et la richesse de son univers. Une réussite notable dans la filmographie Disney qui mérite une relecture régulière.
Pour ce Disney la production s’attaque à un monument de la littérature française : Notre-Dame de Paris de Victor Hugo.
En ce qui concerne le scénario, l’esprit du livre est dans l’ensemble retrouvé même si le tout est adapté à un public jeunesse. En effet l’œuvre littéraire aborde des thèmes sombres tels que le rejet du à l’apparence, l’humiliation publique, l’exécution publique, la chasse des gitans, la violence psychologique, des thèmes abordés dans le dessin animé même s’ils les ont adaptés pour des enfants.
On a donc la sensation que le tout est édulcoré mais ce qui fait la qualité de ce dessin animé ce sont les images d’une grande qualité et la musique. De plus le dessin animé met en scène l’un des méchants les plus aboutis de Disney.
Malgré ce côté édulcoré on ne peut nier la qualité de ce long métrage de Disney, même si les amoureux de l’œuvre littéraire pourront être déçu du traitement fait à ce monument de la culture française.
En ce qui concerne le scénario, l’esprit du livre est dans l’ensemble retrouvé même si le tout est adapté à un public jeunesse. En effet l’œuvre littéraire aborde des thèmes sombres tels que le rejet du à l’apparence, l’humiliation publique, l’exécution publique, la chasse des gitans, la violence psychologique, des thèmes abordés dans le dessin animé même s’ils les ont adaptés pour des enfants.
On a donc la sensation que le tout est édulcoré mais ce qui fait la qualité de ce dessin animé ce sont les images d’une grande qualité et la musique. De plus le dessin animé met en scène l’un des méchants les plus aboutis de Disney.
Malgré ce côté édulcoré on ne peut nier la qualité de ce long métrage de Disney, même si les amoureux de l’œuvre littéraire pourront être déçu du traitement fait à ce monument de la culture française.
Napoléon
Un disney standard sans intelligence spéciale avec des simplicités tels que l'apparence physique, l'amour ou encore l'amitié.
J’adore ce film, le méchant est pour moi l’un des pires méchants disney, j’adore qu’on puisse voir belle au loin si on observe bien, et puis les musiques sont toujours autant géniales en même temps disney nous régales à chaque fois !! Et parlant de l’histoire, juste merveilleuse, remplie d’émotions
Un surprenant Disney, très sombre par rapport à ce qu’il se fait habituellement. L’histoire on la connaît évidemment et le passage à l’animé pour « enfants » s’il édulcore un peu le scénario demeure assez noir et l’on ne se marre pas tous les 4 matins ici. D’ailleurs c’est vrai que l’humour manque beaucoup et quand il s’invite à la table il est assez moyen, tout comme les nombreuses chansons et musiques peu réussies à mon sens. En fait on s’ennuie assez rapidement dans ce Disney et c’est bien dommage car l’animation n’est pas vilaine du tout et les dessins, notamment les décors sont très sympas. Ça ne suffira malheureusement pas à sauver l’animé pour ma part qui m’a passablement ennuyé malgré une intention louable et risquée qui aurait mérité meilleur sort.
Belle histoire. J’ai adoré les personnages, que ce soit l’antagoniste ou les autres, ils ont tous une richesse d’esprit et une construction aboutie. J’ai un peu de peine pour Quasimodo, ne connaissant pas l’histoire, je ne pensais pas que ça finirait comme ça …
Adapter du Victor Hugo pour les enfants a tout d'une bonne idée, au premier abord. Pourtant, on s'aperçoit très vite que ce qui fait la substance de ses récits, en plus de son style admirable, c'est la complexité et le développement des personnages, ainsi que l'ancrage politico-socio-historique. Or Le Bossu de Notre-Dame passe très vite sur ces aspects-là, sûrement par souci de légèreté.
Voilà pourquoi on a du mal à trouver de l'intérêt au film, malgré ses thèmes sociaux, malgré ses personnages rares, malgré la voix hypnotisante de Jean Piat. Le format comédie musicale de Disney ne saurait seoir à une histoire aussi grave que celle-ci – du moins, pas de cette manière.
Voilà pourquoi on a du mal à trouver de l'intérêt au film, malgré ses thèmes sociaux, malgré ses personnages rares, malgré la voix hypnotisante de Jean Piat. Le format comédie musicale de Disney ne saurait seoir à une histoire aussi grave que celle-ci – du moins, pas de cette manière.
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