menu
close2
Annuler
Ex:
Once upon a time in hollywood, Django unchained, Equalizer
Note moyenne
3,5
12154 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
252 critiques
4
297 critiques
3
201 critiques
2
145 critiques
1
154 critiques
0
143 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
Lars von Trier transforme l’apocalypse en expérience intime, faisant de la fin du monde moins un spectacle catastrophe qu’une métaphore vertigineuse de la dépression et de notre rapport à l’inévitable. Kirsten Dunst livre une performance exceptionnelle, d’une fragilité presque irréelle, tandis que Charlotte Gainsbourg oppose à cette résignation une énergie nerveuse et terrifiée qui donne au film toute sa tension humaine. La mise en scène, somptueuse et funèbre, alterne tableaux baroques au ralenti et espaces dépouillés, comme si la beauté elle-même devenait progressivement incapable de sauver les personnages. Von Trier refuse tout héroïsme face à la catastrophe et trouve paradoxalement, dans l’acceptation de la fin, une forme de paix bouleversante. Une œuvre d’une très grande puissance visuelle et émotionnelle, aussi désespérée que magnifique, qui fait de l’apocalypse une expérience profondément intérieure.
fabrice d.
J'ai plutôt apprécié ce film de Lars von Trier, ce qui n'est pas toujours acquis d'avance, mais c'est un réalisateur qui a tendance à nous surprendre. D'ailleurs c'est le cas dans ce film aussi qui est singulier et attachant. Déjà les premières minutes surprennent. C'est un enchaînement d'images, sans paroles, avec une musique en fond sonore. On ne sait pas si c'est un rêve ou autre chose mais c'est très fantasmagorique dans un sens. Ensuite le premier chapitre s'ouvre qui sera suivit d'un second. Le premier étant semble-t-il un prétexte ou du moins une introduction au second qui est le coeur du film. Il y a une vraie ambiance dans ce film portée par les décors, on évolue dans une superbe propriété, un château, et les personnages, riches mais tristes pour la plupart, en tous cas mélancoliques. C'est un film sur la famille, la vie et la mort. Un beau film, très poétique et on a d'ailleurs l'impression que certaines séquences auraient pu être réalisées par l'IA.
J’avais beaucoup aimé le film il y a quelques années, mais en le revisionnant j’ai considérablement baissé mon intérêt pour lui. Pourtant il y a des fulgurances, notamment avec Justine, mais cela ne suffit pas à en faire un beau film. Selon moi il manque de la poésie, n’est présent qu’un imaginaire léché. Manque aussi de l’émotion, ne sont présentes que des sensations…
Au bout de 5 min, j'ai déjà la nausée avec cette façon de filmer caméra à l'épaule et là de façon novice et instable comme un enfant à qui on donne une caméra !
Un film qui ne laisse pas indifférent. Une histoire de fin du monde presque poétique. Un duo d'actrices qui fonctionne plutôt bien. Je le trouve cependant un peu long, le film est coupé en deux parties, je n'ai pas spécialement aimé la première partie !
Connaissant bien le sujet, Lars von Trier, sous couvert d'une planète "Melancholia" venant anéantir la terre, nous transporte dans l'univers de la dépression mélancolique.
Un film unique, déroutant, esthétique et remarquablement interprété par Kirsten Dunst, Charlotte Gainsbourg et Charlotte Rampling.
Pour tous ceux qui aiment les films de science-fiction psycho-oniriquo-romantiques .
Un film unique, déroutant, esthétique et remarquablement interprété par Kirsten Dunst, Charlotte Gainsbourg et Charlotte Rampling.
Pour tous ceux qui aiment les films de science-fiction psycho-oniriquo-romantiques .
Indéniablement, Lars Von Trier est un cinéaste difficile à appréhender. Ici, le film vise clairement à traduire par les images et avec peu de personnages une réflexion sur le destin global de l'humanité et l'attitude de chacun face à l'inéluctable. Une économie de mots mais pas de gestes, ce qui en fait une démarche intéressante tout en laissant quand même peu de place à des prestations d'envergure, en dehors des deux actrices principales qui sont chacune le revers de l'autre. Sans pousser dans la provocation (en tout cas pas dans ce film), Von Trier délivre un message fort avec une sobriété presque exagérée.
Justine, dépressive, se marie. Lors de la cérémonie, elle semble totalement déconnectée. Subissant les pressions de son patron ou de son beau-frère, l'explosion du couple de ses propres parents, et elle ne parvient pas à connecter avec son mari. Elle apprend ensuite que la planète filante Melancholia va dangereusement s'approcher de la Terre...
"Melancholia", un film qui divise ! Le mariage de la première partie est un prétexte pour enchaîner les tableaux misanthropes, pas grand monde n'étant à sauver ici. Le marié (Alexander Skarsgård) à l'Ouest. Son témoin, l'odieux patron de Justine (Stellan Skarsgård, le papa d'Alexander à la ville). Le beau-frère froid et agacé (Kiefer Sutherland). La soeur qui ne supporte plus le comportement erratique de Justine (Charlotte Gainsbourg). Le traiteur excédé (Udo Kier). Bref, de très belles prestations d'acteur, filmés dans une lumière orangée faussement chaleureuse. Offrant ainsi une peinture de la dépression sur fond de personnages antipathiques.
La seconde partie est pratiquement un anti-film catastrophe. La planète hostile se rapproche, mais l'on se centrera seulement sur Justine, sa soeur, son beau-frère, et son neveu. Pas de média, ni de foule en panique, ni de grande destruction. Lars von Trier ne donne pas non plus grande foi en l'humanité, en tournant les scientifiques en ridicule. Un banal fil de fer avec un bâton devant plus fiable que les calculs des plus grands spécialistes du monde !
L'intérêt est ici de voir une catastrophe arriver sous forme de drame intimiste. Avec Justine qui sera la plus calme du lot. Pour l'anecdote, l'idée du film serait venue à Lars von Trier alors que lui-même était dépressif. Son médecin lui indiqua que les dépressifs peuvent réagir plus calmement que les autres lorsqu'ils sont sous pression, car ils ont déjà anticipé le pire.
Certes, c'est assez lent. La caméra à l'épaule n'est par ailleurs pas mon style préféré pour ce genre de récit. Néanmoins il y a de très belles images. L'introduction sous forme de tableaux au ralentis, la scène où Kirsten Dunst se dénude devant Melancholia... Le tout habillé par une jolie lumière. C'est malheureusement un peu saboté par le dernier plan tout numérique, plutôt moche.
Et évidemment, comment ne pas évoquer le travail de Kirsten Dunst, qui s'implique fortement dans son rôle de grande dépressive, et porte le film sur ses épaules ! Toutefois l'ensemble ne sera pas pour tout le monde...
"Melancholia", un film qui divise ! Le mariage de la première partie est un prétexte pour enchaîner les tableaux misanthropes, pas grand monde n'étant à sauver ici. Le marié (Alexander Skarsgård) à l'Ouest. Son témoin, l'odieux patron de Justine (Stellan Skarsgård, le papa d'Alexander à la ville). Le beau-frère froid et agacé (Kiefer Sutherland). La soeur qui ne supporte plus le comportement erratique de Justine (Charlotte Gainsbourg). Le traiteur excédé (Udo Kier). Bref, de très belles prestations d'acteur, filmés dans une lumière orangée faussement chaleureuse. Offrant ainsi une peinture de la dépression sur fond de personnages antipathiques.
La seconde partie est pratiquement un anti-film catastrophe. La planète hostile se rapproche, mais l'on se centrera seulement sur Justine, sa soeur, son beau-frère, et son neveu. Pas de média, ni de foule en panique, ni de grande destruction. Lars von Trier ne donne pas non plus grande foi en l'humanité, en tournant les scientifiques en ridicule. Un banal fil de fer avec un bâton devant plus fiable que les calculs des plus grands spécialistes du monde !
L'intérêt est ici de voir une catastrophe arriver sous forme de drame intimiste. Avec Justine qui sera la plus calme du lot. Pour l'anecdote, l'idée du film serait venue à Lars von Trier alors que lui-même était dépressif. Son médecin lui indiqua que les dépressifs peuvent réagir plus calmement que les autres lorsqu'ils sont sous pression, car ils ont déjà anticipé le pire.
Certes, c'est assez lent. La caméra à l'épaule n'est par ailleurs pas mon style préféré pour ce genre de récit. Néanmoins il y a de très belles images. L'introduction sous forme de tableaux au ralentis, la scène où Kirsten Dunst se dénude devant Melancholia... Le tout habillé par une jolie lumière. C'est malheureusement un peu saboté par le dernier plan tout numérique, plutôt moche.
Et évidemment, comment ne pas évoquer le travail de Kirsten Dunst, qui s'implique fortement dans son rôle de grande dépressive, et porte le film sur ses épaules ! Toutefois l'ensemble ne sera pas pour tout le monde...
Une réussite esthétique, picturale et un grand brio de mise en scène ; mais le scénario est très juste, emmêlé voir abscons.
Un prologue rempli de scènes d’ouverture, esthétisantes : plans de végétaux , d’objets, de beaux paysages, mais dont ne comprend pas trop le sens .
Il y a ensuite cette première partie, la 1ere moitié, sur les noces d’une des deux sœurs, héroïnes de l’ensemble du film. Personnages très déjantés, bien peu crédible. Une mère marginale, néo-hippy qui ne vaut pas assister à la cérémonie, qui hait le conformisme, et on se demande pourquoi est-elle venue ? Un père un peu foldingue. Et surtout Kirsten Dunst, dont je ne raffole pas du jeu ici, jeune femme évanescente qui se révèle complétement perturbée, qui ne sait pas ce qu’elle veut le jour de ses noces, peu crédible, et on part dans un délire complet.
La 2eme partie centrée autour de la sœur, C. Gainsbourg prépare toute sa famille à une possible fin du monde . C’est elle le pilier et la plus forte de la famille .La planète Mélancholia se rapproche de la terre . Panique , crise d’angoisse, envie de mort subite. C’est un peu plus intéressant mais on n’y croit toujours pas vraiment.
Les 15 dernières minutes sont en revanche une grande réussite, probablement la plus belle présentation d’une fin du monde , jamais montré au cinéma.
Oui, Lars Von Trier est bien un grand cinéaste contemporain, il nous le prouve par ces quelques moments de fulgurance, mais cet opus n’est pas son meilleur, faute à un scénario mal construit .
Un prologue rempli de scènes d’ouverture, esthétisantes : plans de végétaux , d’objets, de beaux paysages, mais dont ne comprend pas trop le sens .
Il y a ensuite cette première partie, la 1ere moitié, sur les noces d’une des deux sœurs, héroïnes de l’ensemble du film. Personnages très déjantés, bien peu crédible. Une mère marginale, néo-hippy qui ne vaut pas assister à la cérémonie, qui hait le conformisme, et on se demande pourquoi est-elle venue ? Un père un peu foldingue. Et surtout Kirsten Dunst, dont je ne raffole pas du jeu ici, jeune femme évanescente qui se révèle complétement perturbée, qui ne sait pas ce qu’elle veut le jour de ses noces, peu crédible, et on part dans un délire complet.
La 2eme partie centrée autour de la sœur, C. Gainsbourg prépare toute sa famille à une possible fin du monde . C’est elle le pilier et la plus forte de la famille .La planète Mélancholia se rapproche de la terre . Panique , crise d’angoisse, envie de mort subite. C’est un peu plus intéressant mais on n’y croit toujours pas vraiment.
Les 15 dernières minutes sont en revanche une grande réussite, probablement la plus belle présentation d’une fin du monde , jamais montré au cinéma.
Oui, Lars Von Trier est bien un grand cinéaste contemporain, il nous le prouve par ces quelques moments de fulgurance, mais cet opus n’est pas son meilleur, faute à un scénario mal construit .
La fin du monde selon M. Trier. Pourquoi pas ? un mariage qui sombre, avec des règlements de compte, des ratés ici et là (ça commence avec la belle limousine !). La seconde partie relève du bon film-catastrophe. Une belle blonde dépressive, une courageuse mère de famille avec son fils. Mais ce qui est horripilant, c'est la prétention du réalisateur, qui se considère comme un grand penseur (en enfonçant des portes ouvertes) et recycle le prélude de Tristan ad nauseam. Réalisation impressionnante, allez le tout pour moi assez moyen.
A voir ne serait-ce que pour les extraits de "Tristan et Isolde". Les images sont magnifiques, comme quoi la poésie peut surgir parfois au cinéma..
Grandiloquent et creux. L. von Trier semble revisiter le concept d'hystérie à la sauce complotiste. Et c'est d'un prodigieux ennui.
Puisque le modérateur me demande d'argumenter allons-y (mais devoir dépenser de son énergie pour cette daube !...) :
- grandiloquent : musique pompeuse de Wagner, de préférence sur des ralentis ; gros plans sur les visages pour bien dramatiser ; caméra à l'épaule pour suggérer la panique ; effets spéciaux avec lumières bien artificielles....
- creux : message philosophique ? On est tout petits et notre vie est absurde à l'échelle de l'univers ? Je préfère lire Camus que m'ennuyer pendant 2h pour une telle évidence que Camus, d'ailleurs dépasse.
- l'hystérie féminine est omniprésente dans le film avec les deux personnages féminins, en particulier Justine ; certaines scènes nous montrent ou nous disent carrément qu'elle est en lien avec le cosmos, elle "sait" ou plutôt sent les choses, et ce de manière bien évidemment chaotique et extrême, d'où ses réactions quasi animales. Beaucoup à dire sur le lien avec les chevaux bien sûr mais le modérateur me pardonnera j'espère de ne pas insister.
- complotisme : les scientifiques se sont bien plantés, hein, ça d'instinct les femmes le savaient dans leur chair (hystérie) ou en avaient trouvé confirmation en allant chercher sur internet un document dont la source n'est pas du tout vérifiée...
- prodigieux ennui : là, c'est de l'affect, conséquence - entre autres - de tout ce qui précède ...
Puisque le modérateur me demande d'argumenter allons-y (mais devoir dépenser de son énergie pour cette daube !...) :
- grandiloquent : musique pompeuse de Wagner, de préférence sur des ralentis ; gros plans sur les visages pour bien dramatiser ; caméra à l'épaule pour suggérer la panique ; effets spéciaux avec lumières bien artificielles....
- creux : message philosophique ? On est tout petits et notre vie est absurde à l'échelle de l'univers ? Je préfère lire Camus que m'ennuyer pendant 2h pour une telle évidence que Camus, d'ailleurs dépasse.
- l'hystérie féminine est omniprésente dans le film avec les deux personnages féminins, en particulier Justine ; certaines scènes nous montrent ou nous disent carrément qu'elle est en lien avec le cosmos, elle "sait" ou plutôt sent les choses, et ce de manière bien évidemment chaotique et extrême, d'où ses réactions quasi animales. Beaucoup à dire sur le lien avec les chevaux bien sûr mais le modérateur me pardonnera j'espère de ne pas insister.
- complotisme : les scientifiques se sont bien plantés, hein, ça d'instinct les femmes le savaient dans leur chair (hystérie) ou en avaient trouvé confirmation en allant chercher sur internet un document dont la source n'est pas du tout vérifiée...
- prodigieux ennui : là, c'est de l'affect, conséquence - entre autres - de tout ce qui précède ...
Pour un être humain, qu’est-ce qui distingue la fin de la vie de la fin du monde ? Question vertigineuse à laquelle il y a autant de réponses que de personnes. Dans ce film puissant, Lars von Trier en montre trois, celles de Justine, de Claire sa sœur et du mari de celle-ci. Difficile d’en dire plus sans spoiler.
Kirsten Dunst (Justine) est impressionnante.
Kirsten Dunst (Justine) est impressionnante.
Chef d'oeuvre du réalisateur pour un film pas si pessimiste qu'il en a l'air. Une magnifique ode aux âmes sensibles
La première partie du film, particulièrement longue et pénible à regarder tant on s'y ennuie, ne m'a semblé exister que pour poser l'atmosphère du film. Il faut donc être prévenu pour accepter de passer au dela de cet ennui. En effet, par la suite, le film se révèle et on bascule dans un univers franchement inspiré. Mélancholia appartient à cette catégorie rare de film auquel vous allez repenser encore et encore durant les heures passées après son visionnage. Un vrai bon film en somme.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse