Derniers Avis sur Aurore

Un bon film servi par une toujours lumineuse Agnès Jaoui. Souvent drôle, émouvant et tendre. Une leçon d'optimisme.

"Aurore" est une comédie simple et sympathique, on passe un bon moment avec quelques jolis sourires.

Ennuyeux, creux, image terne. Malgré de bonnes interprétations, le scénario, les personnages, tout est ennuyeusement cliché

Très joli film tout en douceur et en sensibilité. J'ai beaucoup aimé et apprécié cette vision assez réaliste de la femme de 50 ans. Même si selon moi, la vision de la ménopause aurait pu également être envisagée de manière positive. En effet, c'est aussi le moment de choisir sa vie et de vivre pleinement sa liberté de femme ❤️

« Aurore » est un film qui traite de la ménopause avec cette femme d’une cinquantaine d’années comme personnage central ayant des bouffées de chaleur incontrôlables, qui revoit un ex petit copain, doit chercher un emploi après avoir démissionné et qui surtout, va devenir grand-mère ! Même si le scénario et la réalisation paraissent légers, le ton est toujours juste pour décrire la vie de cette quinquagénaire à l'aube d'une nouvelle vie. De plus, les premiers comme les seconds rôles sont très bien trouvés et interprétés, notamment Agnès Jaoui comme personnage principal, criante de vérité et solaire, mais également certains protagonistes secondaires comme la meilleure amie briseuse de couples (Pascale Arbillot) ou encore la conseillère à Pôle Emploi hyper féministe (Laure Calamy). Sympathique et tendre, cette comédie dramatique française rappelle un peu le cinéma de Solveig Anspach (citée en générique de fin) avec cette légèreté et certains de ses acteurs fétiches comme Samir Guesmi et Philippe Rebbot et plaira au plus grand nombre même si son optimisme en toutes circonstances pourra en déranger certains et qu’elle manque un peu de scènes clés marquantes pour pouvoir rester suffisamment dans les mémoires.

D'après l'affiche je savais à quoi m'attendre et malheureusement aucune surprise... Comédie correcte mais superficielle, banale, assez mièvre, censée redonner du baume au cœur aux femmes cinquantenaires. Mais Agnès Jaoui se ridiculise dans sa propre crise de la cinquantaine, à vouloir encore séduire comme une midinette, et sur fond de misandrie féministe. Elle semble confondre la triste (d)échéance de la ménopause, et les lois implacables de la nature (rendant les femmes souvent moins désirables), avec un certain mépris pour la gent masculine.

Si l'ambition était de donner aux femmes de 50 ans une image positive de cet âge, c'est raté. Aurore est ancrée dans son passé, accrochée à une histoire d'amour de lycée qu'elle ranime avec de vieilles cassettes audio. Elle oscille d'un homme à l'autre sans savoir vraiment où elle va. Elle s'accroche à sa relation avec ses filles lorsqu'elles étaient enfant, ayant du mal à accepter leur départ une fois devenues adultes. Tout le contraire d'une vie positive et enthousiaste qui aurait pu être montrée. Agnès Jaoui assume bien le rôle et découvre ses talents de chanteuse lyrique, à moins qu'elle maîtrise le play back à la perfection. A noter une étrange séquence vidéo tirée du film "Conversations avec Françoise Héritier". Je n'avais jamais vu un documentaire dans un film de cinéma ! Quelle étrange idée ! A éviter, surtout si on est une femme de 50 ans.

Une grosse déception. L’affiche, avec Agnès Jaoui, attire n’importe quel cinéphile qui aime les comédies mémorables. Là, hélas, il nous reste en souvenir qu’iun formidable ennui ! L’histoire est laborieuse et pleine de poncifs façon Biba, les dialogues sont ternes et lourds comme un kouign-amann mais sans la saveur ! On attend la fin avec impatience car on persiste pour les actrices !

Il est fort dommage d’user des talents d’Agnès Jaoui pour un pamphlet féministe pas toujours habile, qui sort avec ses gros sabots et des dialogues entre femmes assez indigestes. Dommage tant l’idée de mettre la femme au moment de la ménopause au cœur d’un film était intéressante. Laborieux et manquant de subtilité.

mauvaise pioche pour Jaoui qui rêvait de tourner un film sur la ménopause. Un scénario faiblard qui enfile à la queue leu leu les situations sans approfondir les personnages, un film qui hésite entre le rire et la nostalgie des vies qu'on n'a pas eu. Deux ou trois scènes sortent du lot - le diner avec les chanteurs d'opéra- pour le reste on attend un démarrage qui ne vient pas.; Ce n'est pas avec ce niveau de mise en scène que le cinéma français va aller casser la baraque à l'étranger. TV1 - février 21

Premier long-mètrage de Blandine Lenoir qui signe avec "Aurore" un beau portrait de femme! Une Agnès Jaoui dans tous ses ètats, dèsirable et èclatante! Une actrice pour lequel on s'identifie de suite, quelqu'un qu'on connaitrait dans la vie de tous les jours! Un rôle en or, idèal en femme prè-mènopausèe qui se rèveille à cinquante balais! Un sacrè bout de femme qu'on aimerait croiser plus souvent dans la rue! Le film est assez savoureux, voire pas mal du tout, avec une certaine solidaritè fèminine, une sensibilitè et une belle teinte d'humour. "Aurore" n'est pas sans rappeler Fontaine Leglou dans "Gentille", le film de Sophie Fillières! Mais pas question pour Lenoir de faire èclater les règles du genre comme l'avait fait Fillières! Nous sommes plus dans une oeuvre simple et joliment racontèe qui donne envie de vieillir sereinement avec une hèroïne du quotidien qui s'en fout du qu'en-dira-t-on! Trois bonnes ètoiles pour ce premier film...

ton juste, actrices extras, jolis instants de l'embarras de cette période cruciale dans la vie d'une femme et pas chichis, un bon moment cinématographique qui nous montre que tous les chemins ménent aux pauses !

Acteurs remarquables de sensibilité et de finesse.
Sujet traité tout en délicatesse et tendresse. Très bon film.

Aurore est un film léger qui se veut cependant militant. Il représente une femme de 50 ans qui prouve à la société qu’elle est encore bien vivante. Porté par Agnès Jaoui, le film s’en sort grâce à son humour, malgré un côté théorique sur le féminisme et ses combats d’aujourd’hui.

Aurore, portrait réalisé par Blandine Lenoir (assistée par quelques co-scénaristes dont Jean-Luc Caget ), est le récit d’émancipation d’une femme de 50 ans. L’objectif majeur du film est de la rendre visible et la plus proche possible des femmes de son âge, quitte à revenir un peu trop souvent sur cette question d’âge. Aurore va donc voir ses enfants quitter le nid. La ménopause pointe le bout de son nez (à grands coups de bouffées de chaleur) et la reconversion professionnelle lui retire son statut de serveuse au profit de celui de femme de ménage.
Le récit est souvent militant, on peut ainsi croiser l’amie de la fondatrice d’une maison de retraite collaborative dans un rôle parfait pour elle ou encore le discours de Françoise Héritier. On y voit aussi des conseillères Pôle Emploi revendicatrices. Tous ces propos sont fort bienvenus sauf qu’ils donnent l’impression d’un discours un poil revanchard et pas toujours justifié . La faute à un personnage , certes impeccablement interprété par Agnès Jaoui, mais bien trop lisse.
Blandine Lenoir s’amuse pourtant à la mettre dans des situations burlesques qui font comprendre qu’elle vit comme une seconde adolescence, voyant son corps changer et les portes ne plus s’ouvrir devant elle (image utilisée à plusieurs reprises) aussi métaphoriquement que réellement (les portes automatiques ne s’ouvrent pas quand elle les approche). Les acteurs qui entourent Jaoui sont bons eux aussi ; ils font partie de la « troupe » de Blandine Lenoir selon ses propres mots et les rôles ont été écrits sur-mesure pour eux.
Hommes ou femmes sont ici des êtres un peu gauches, qui refusent de subir, veulent agir ou en tout cas essayent de s’en sortir comme ils peuvent. Plusieurs femmes sont présentées, et à travers elles plusieurs générations qui font l’expérience de la vie et des choix qu’elles devront faire pour se sentir aussi libres qu’aimées, entourées.

Le ton volontairement léger ne cache qu’en surface la volonté militante du projet, soulignée dans les discours des personnages, parfois programmatiques. La revanche se distille et quand Aurore explique à une conseillère pôle emploi qu’elle a travaillé pour son mari pendant 15 ans, sans être véritablement déclarée, l’indignation reçue en retour tombe presque à l’eau tant cela ne semble pas avoir été subie par Aurore elle-même. Quand elle le reproche ensuite à son mari incrédule (en plus joué par l’inoffensif et génial Philippe Rebbot) qui, lui, pense « on » a fait une connerie, Aurore n’est presque pas convaincante tant ce sont les mots d’une autre qui entrent dans sa bouche. Ajouter à cela, le côté comédie romantique qui consistera pour Aurore à reconquérir son amour de jeunesse qu’elle avait quitté pour son meilleur ami, le propos finit par se perdre dans mille pérégrinations. On manque en plus parfois de recul ou d’approfondissement. Ainsi, quand Aurore séduit, elle se pare de vêtements (que sa fille l’aide à choisir), se maquille, joue donc de son corps (qui d’ailleurs est sifflé par un homme qu’elle houspille, scène assez jouissive comme quelques autres). Or, ce rapport au corps, à la séduction, n’est que survolé alors qu’il est pourtant central. Blandine Lenoir dit elle-même « on a choisi les vêtements d’Aurore avec Agnès, je les voulais colorés, près du corps, qu’on voit tout, les formes, sans fard ». , comprenez ressembler à tout le monde et à personne à la fois.
La question qui se pose est donc la suivante : qu’est-ce que le cinéma doit-être finalement : un vecteur de rêve, une usine à millions (représentée par les blockbusters, peu inquiétés par les questions de représentativité qui se se résument à deux-trois règles de parité vite digérées et détournées) ou encore une image de nous, une représentation fidèle au pourcentage près (à savoir que les femmes de plus de 50 ans représentent 51% de la population des majeurs en France) ?
Le cinéma est en effet un formidable outil de représentation (depuis ses origines devant les usines Lumières), de lutte et permet de véhiculer des messages, mais pas seulement. Les femmes au cinéma ne sont pas toujours assez présentes ou souvent cantonnées à des rôles de mères surtout après 50 ans ( par exemple " Telle mère telle fille "qui voit s’embourber Juliette Binoche ). La véritable question, que le film aborde finalement assez peu ( hormis les personnages dans leur maison de retraite collaborative ), est celle de la place que nous sommes prêts à accorder à ces femmes-là, à leurs liens, aux hommes, au travail, au monde et à leur élan de vie, de vivacité , qui devrait être possible à tout âge.
Aurore est donc un film qui se veut nécessaire mais qui risque - par sa forme et son fond - de ne prêcher finalement que pour sa propre paroisse, au risque de perdre en chemin ceux qu’il voudrait ou devrait convaincre d’une nécessaire solidarité humaine et ce, en menant une lutte commune contre les discriminations subies .

Très bon moment passé à regarder ce film qui traite bien de l'étape que passe la femme au "retour d'âge". Beaucoup d'humour et de vérités et l'espoir enfin de retrouver l'amour. C'est toujours un plaisir de voir Agnès Jaoui. Tous les acteurs jouent bien. J'ai passé un très bon moment. Très très bien vu.