AlloCiné
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Pour moi une vraie tragédie naturaliste à la Zola et une peinture sociale. Les acteurs sont remarquables. Je m'attendais à des critiques négatives, il y en a toujours, mais cet engrenage m'a vraiment saisie et à mon avis ce film a de la grandeur.
Adapté du roman court éponyme de Stephen King (dans le recueil "Nuit noire, étoiles mortes"), "1922" est une réalisation, une histoire terriblement sombre, à la narration lente et efficace, apportant ce qu'il faut de macabre, sans trop en faire, mais suffisamment pour installer un climat psychologique lourd et intense.
L'intrigue est simple pourtant et c'est là où on applaudit pour le jeu des acteurs et actrices où les regards paraissent souvent plus explicites que la narration ou les mots échangés, pour les photos sublimes et en totale contradiction avec la noirceur et la froideur de l'acte commis.
"1922" est une réalisation conçue telle un thriller gothique suscitant la peur, voire l'horreur tout en conservant une fonction morale, montrant les conséquences des actes négatifs et on peut pressentir que la fin du récit rétablira un certain ordre.
Comparable à ce puits (élément tristement central de l'histoire) et des pierres qui l'entourent, chaque plan est fouillé et épuré, chaque personnage développe un mental aux profondeurs obscures, les mots sont lourds de sens et les espoirs ne protègent d'aucune chute.
L'intrigue est simple pourtant et c'est là où on applaudit pour le jeu des acteurs et actrices où les regards paraissent souvent plus explicites que la narration ou les mots échangés, pour les photos sublimes et en totale contradiction avec la noirceur et la froideur de l'acte commis.
"1922" est une réalisation conçue telle un thriller gothique suscitant la peur, voire l'horreur tout en conservant une fonction morale, montrant les conséquences des actes négatifs et on peut pressentir que la fin du récit rétablira un certain ordre.
Comparable à ce puits (élément tristement central de l'histoire) et des pierres qui l'entourent, chaque plan est fouillé et épuré, chaque personnage développe un mental aux profondeurs obscures, les mots sont lourds de sens et les espoirs ne protègent d'aucune chute.
Je m'attendais à voir quelque chose qu'il n'allait pas me plaire, j'avais quand même un petit espoir que je me trompe mais au final j'ai encore eu un bon pressentiment. Car oui, les films d'horreur dans le style visions hallucinatoires et autres histoire complètement chelou qui pour ma part sont incompréhensible, c'est vraiment pas came mais au moins avec celui-ci je ne suis pas spécialement déçu voir limite un chouilla content pour le fait que scénaristiquement j'ai plus ou moins compris.
Il est beaucoup question de culpabilité dans ce film avec Wilfried qui pense qu'il est puni et que tout ce qui lui arrive n'est que le châtiment de ses péchés. Visuellement j'ai bien aimé, une ambiance plutôt correct et Thomas Jane qui joue le père fait un bon acting. En dehors du fait que je me sois pas mal ennuyé, j'ai pas trop compris le sort du fils.
Ma vrai note est de 1,75/5
Il est beaucoup question de culpabilité dans ce film avec Wilfried qui pense qu'il est puni et que tout ce qui lui arrive n'est que le châtiment de ses péchés. Visuellement j'ai bien aimé, une ambiance plutôt correct et Thomas Jane qui joue le père fait un bon acting. En dehors du fait que je me sois pas mal ennuyé, j'ai pas trop compris le sort du fils.
Ma vrai note est de 1,75/5
J'ai beaucoup apprécié l'adaptation soignée de cette nouvelle de Stephen King qui décrit comment un fermier embrigade son fils, organise et réalise le meurtre de sa femme, et les conséquences que l'on peut imaginer vu l'auteur de cette histoire. Même si la scène du meurtre est visuellement explicite, les amateurs de sensations fortes seront sans doute frustrés devant un film plutôt lent et intimiste.
un chef d'oeuvre ..! Thomas Jane joue à la perfection , c est magnifiquement réalisé , enfin un scénario qui tient la route .... que Dire de plus , mise à part de le visionner au plus vite. !
Il y a des films lents, où l'on s'ennuie à mourir et d'autres films lents où l'on est captivés. Avec 1922, j'ai été captivée ! Tout est dans le psychologique, l'angoisse m'a gagnée plus d'une fois. Immersion totale dans la vie des fermiers d'autrefois, le décor m'a rappelé celui du film Pearl que j'ai également adoré. Ce film est très esthétique, on prend plaisir visuellement. Je recommande !
Mais quel film ennuyeux, pourtant j'ai essayé mais je n'ai pas réussi à accroché du tout , c'est d'une lenteur incroyable... L'histoire avait l'air pas mal , Juste l'air...
Regarder hier, ce film a une histoire mais du début jusqu'a la fin, le film et comment dire, il et très plat, je le recommande pour ce qui aime ce genre de film
Une grosse bouse horrible. Ce n'est pas de l'horreur mais c'est l'horreur à regarder. Ennuyeux, auto spoilers, BO rien ne va. Ce film contient même des références discriminatoires envers les handicapés à coup de poseur de papier peint manchot et de cheval boiteux et aveugle. C'était peut-être le cas du réalisateur ! Quant au charisme des acteurs de véritables moules atrophiées pour continuer dans la thématique discriminatoire. Un père cinglé, un fils misérable et une mère même pas digne de Mme Claude (prostituée mais digne). En revanche, je tire mon chapeau aux rats qui ont très bien joué. Joli casting animalier sur fond de maltraitance animale. Stephen king ne doit surtout pas regarder ce film sous peine d'une mort atroce dans l'ennui, le désespoir, la dépression et autres réjouissances. Bon visionnage !
Aucun suspens, mal categorisé, possiblement interessant pour les fans de rats, ou en tant que documentaire historique de niveau college, histoire sans profondeur je deconseille fortement
Il y a presque tromperie sur la marchandise! J'apprécie les films psychologiques, quand ils ne sont pas vendus comme des films d'horreur. Celui-ci n'a d'horreur qu'une seule scène, d'ailleurs bien spoilée dans le teaser visible sur Netflix. Au delà de ça, la reconstitution du début du XXème siècle est sympa, sans être pour autant du jamais vu, les personnages sont profonds, travaillés et bien interprétés, et le rythme est bien trop souvent poussif pour nous maintenir aux aguets. 1922 sera bien vite oublié, pour un film tiré d'un roman de Stephen King.
Une bien faible adaptation d'une nouvelle de Stephen King, version Netflix " cheap". Beaucoup de champs de mais , pour un décor extérieur économique, Très gore aussi , avec le cadavre de l'épouse qui revient sans arrêt hanter ses rêves , et puis beaucoup de rats , réels ,pour ceux qui aiment.
Le seul moment où j’ai été diverti c’est celui où ma femme a peté
Long, très long. Comme ce commentaire
Long, très long. Comme ce commentaire
Jolie adaptation de Stephen King.
La photographie est vraiment soignée.
Les thèmes récurrents du Maître de l horreur sont très bien incarnés par des acteurs de qualité
spoiler: Petit point négatif, un peu un sentiment de vite envoyé en ce qui concerne le Fils fugueur braqueurs de banque malgres lui
La note moyenne pour moi .
La photographie est vraiment soignée.
Les thèmes récurrents du Maître de l horreur sont très bien incarnés par des acteurs de qualité
spoiler: Petit point négatif, un peu un sentiment de vite envoyé en ce qui concerne le Fils fugueur braqueurs de banque malgres lui
La note moyenne pour moi .
Parmi les auteurs contemporains, Stephen King doit certainement être l’un des auteurs les plus adaptés sur le grand écran et à la télévision. Si ce n’est pas le cas, il est certainement dans les dix premiers de cet hypothétique classement. Et bien sûr, dans cet immense flot d’adaptations, il y a autant de gros ratés (« La Tour sombre » par exemple) que de chefs-d’œuvres (« The Mist », le film pas la série, en est l’exemple parfait). Mais il y a également aussi une palanquée de versions réussies sans pour autant être inoubliables et impeccables et « 1922 », qui est adapté d’une courte nouvelle de l’écrivain en fait partie. C’est un bon film, qui se regarde avec plaisir, et qui réussit le pari d’inquiéter - plus que d’effrayer - et, surtout, de nous surprendre constamment si l’on n’a pas lu le matériau initial.
Le tout début est un peu trop direct, voire maladroit, mais il nous assène le genre de séquence qu’on ne voit que très rarement sur grand écran : le meurtre d’une mère de famille par son mari et son fils! Pas que celle-ci soit plus choquante que n’importe quelle autre mettant en scène des assassinats mais il faut avouer que de la sorte c’est peu courant. Ensuite, tout le film va un peu être pénalisé par un rythme un peu chaotique et en dents de scie où des séquences très réussies et captivantes se mêlent à d’autres plus molles et qui ralentissent la cadence. On commence fort pour ensuite que « 1922 » s’apaise (un peu trop) et avant que le fantastique s’installe et pique de nouveau toute notre attention mais de manière bien trop sporadique. Il faut dire que les moments horrifiques ne marqueront pas le genre par leur côté déjà vu et malheureusement peu effrayant en plus d’être amenés trop brusquement. Il est donc difficile de vendre le film comme une film d’horreur. On est plus dans un suspense dramatique et psychologique mâtiné de fantastique.
Malgré ces manquements et menus défauts, « 1922 » est un bon film qui dénote, surtout sur le fond, de ce qu’on peut voir dans le même genre sur Netflix. Thomas Jane domine le casting avec une composition monstre, tellement rigoureuse et investie qu’elle frôle le surjeu. Cette histoire de vengeance d’outre-tombe peut s’appuyer sur un script réaliste et méticuleux où rien ne dépasse et qui évacue toute invraisemblance (la manière dont le père et le fils dissimulent le meurtre en est le parfait exemple). Ajoutons que le décor de ces années 20 au fin fond du Midwest américain est très bien rendu et que la fin, édifiante et nihiliste au possible, est un atout phare de cette série B très appliquée. Mais c’est surtout le fond qui nous convainc. On reconnaît la patte de King et rien n’est édulcoré ici. Déterminisme, malédiction, loi des séries ou encore responsabilité face à nos actions, les thématiques morales et psychologiques proposées ici densifient ce récit original et bien mené. A ranger du côté des bonnes adaptations du maître!
Plus de critiques cinéma sur ma page Facebook Ciné Ma Passion.
Le tout début est un peu trop direct, voire maladroit, mais il nous assène le genre de séquence qu’on ne voit que très rarement sur grand écran : le meurtre d’une mère de famille par son mari et son fils! Pas que celle-ci soit plus choquante que n’importe quelle autre mettant en scène des assassinats mais il faut avouer que de la sorte c’est peu courant. Ensuite, tout le film va un peu être pénalisé par un rythme un peu chaotique et en dents de scie où des séquences très réussies et captivantes se mêlent à d’autres plus molles et qui ralentissent la cadence. On commence fort pour ensuite que « 1922 » s’apaise (un peu trop) et avant que le fantastique s’installe et pique de nouveau toute notre attention mais de manière bien trop sporadique. Il faut dire que les moments horrifiques ne marqueront pas le genre par leur côté déjà vu et malheureusement peu effrayant en plus d’être amenés trop brusquement. Il est donc difficile de vendre le film comme une film d’horreur. On est plus dans un suspense dramatique et psychologique mâtiné de fantastique.
Malgré ces manquements et menus défauts, « 1922 » est un bon film qui dénote, surtout sur le fond, de ce qu’on peut voir dans le même genre sur Netflix. Thomas Jane domine le casting avec une composition monstre, tellement rigoureuse et investie qu’elle frôle le surjeu. Cette histoire de vengeance d’outre-tombe peut s’appuyer sur un script réaliste et méticuleux où rien ne dépasse et qui évacue toute invraisemblance (la manière dont le père et le fils dissimulent le meurtre en est le parfait exemple). Ajoutons que le décor de ces années 20 au fin fond du Midwest américain est très bien rendu et que la fin, édifiante et nihiliste au possible, est un atout phare de cette série B très appliquée. Mais c’est surtout le fond qui nous convainc. On reconnaît la patte de King et rien n’est édulcoré ici. Déterminisme, malédiction, loi des séries ou encore responsabilité face à nos actions, les thématiques morales et psychologiques proposées ici densifient ce récit original et bien mené. A ranger du côté des bonnes adaptations du maître!
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