Note moyenne
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Je ne comprends pas les critiques négatives sur ce film ?!? Les acteurs sont bons, le scénario bien ficelé, les décors intéressants et l’histoire rythmée. On ne s’ennuie pas et les scènes s’enchaînent naturellement ! Un très bon film qui mérite sincèrement le détour !
Magnifique film , magnifiquement joué ! Vincent Lindon est une fois de plus brillant ...et les autres acteurs aussi .Allez le voir sans hésiter.
excellent film, les acteurs sont très bons, l'émotion est là. je ne me suis pas ennuyé pendant les 3h de film
Une immense déception. Un acteur, Vincent Lindon, qui surjoue comme d’habitude. Mauvais acteur qui plombe se film.
Cette nouvelle version est un mauvais puzzle d’acteurs sans conviction. On s’ennuie !
Pourquoi remettre une énieme couche sur une adaptation répétée à l’infini depuis des années si ce n’est pour apporter une approche nouvelle ?
Oû est-elle. Sinon un acteur nombriliste.
A fuur !
Cette nouvelle version est un mauvais puzzle d’acteurs sans conviction. On s’ennuie !
Pourquoi remettre une énieme couche sur une adaptation répétée à l’infini depuis des années si ce n’est pour apporter une approche nouvelle ?
Oû est-elle. Sinon un acteur nombriliste.
A fuur !
Vu en AVP ce jour au Ciné Pôle Sud de Basse Goulaine, une véritable claque ! Fidèle au chef-d’œuvre de Victor Hugo, avec un Valjean, un Javert et une Cosette époustouflants, une vraie réussite. A voir, le film est long mais passe vite.
4/5
Les Misérables (2020) est un film puissant et percutant qui plonge le spectateur dans une réalité sociale tendue et complexe. La mise en scène est immersive, les acteurs livrent des performances convaincantes et la tension monte progressivement jusqu'à un final marquant. Le film évite les réponses simplistes et pousse à la réflexion sur les inégalités, les violences et les rapports de pouvoir. Quelques passages sont un peu lents, ce qui peut légèrement casser le rythme, mais l'ensemble reste captivant. Une œuvre forte, engagée et réaliste, qui laisse une impression durable après le générique.
Les Misérables (2020) est un film puissant et percutant qui plonge le spectateur dans une réalité sociale tendue et complexe. La mise en scène est immersive, les acteurs livrent des performances convaincantes et la tension monte progressivement jusqu'à un final marquant. Le film évite les réponses simplistes et pousse à la réflexion sur les inégalités, les violences et les rapports de pouvoir. Quelques passages sont un peu lents, ce qui peut légèrement casser le rythme, mais l'ensemble reste captivant. Une œuvre forte, engagée et réaliste, qui laisse une impression durable après le générique.
« Les Misérables » (2019) est une véritable claque cinématographique. Dès les premières minutes, Ladj Ly plonge le spectateur au cœur d’un quartier populaire de Montfermeil et propose un regard d’une rare intensité sur les tensions qui traversent les banlieues françaises. Loin d’être un simple film sur les affrontements entre police et habitants, l’œuvre construit progressivement un portrait complexe d’un environnement où chacun semble pris dans un engrenage difficile à briser.
La grande force du film réside dans sa mise en scène extrêmement immersive. La caméra nous place au plus près des personnages, avec une énergie presque documentaire qui renforce le réalisme des situations. La montée progressive de la tension est parfaitement maîtrisée, jusqu’à un final saisissant qui laisse une impression durable. Le film réussit à maintenir un suspense digne d’un thriller tout en conservant une véritable profondeur sociale et politique.
Les acteurs sont également remarquables, à commencer par Damien Bonnard, dont l’interprétation apporte beaucoup d’humanité et de nuance à son personnage de policier débutant confronté à une réalité qu’il découvre progressivement. Alexis Manenti et Djebril Zonga sont également excellents, incarnant des figures ambiguës, loin des clichés habituels. Chaque personnage possède ses contradictions, ses failles et ses propres motivations, ce qui rend le récit particulièrement crédible.
Ce qui rend « Les Misérables » particulièrement réussi, c’est sa capacité à éviter les jugements trop simplistes. Le film montre une société fracturée où la violence naît d’un ensemble de frustrations, d’incompréhensions et de rapports de force. Il ne cherche pas à désigner un seul responsable, mais expose plutôt un système dans lequel tout le monde semble perdre progressivement le contrôle.
La référence au roman de Victor Hugo n’est d’ailleurs pas anodine : comme dans l’œuvre originale, le film parle de misère sociale, d’injustice et de personnages abandonnés par les institutions. Ladj Ly transpose ces thèmes dans la France contemporaine avec une grande justesse.
Récompensé par le Prix du Jury au Festival de Cannes et nommé aux Oscars, « Les Misérables » est une œuvre puissante, maîtrisée et nécessaire. C’est un film qui marque par son réalisme, son intensité dramatique et la force de son message. Une réussite majeure du cinéma français contemporain, qui provoque autant la réflexion que l’émotion.
La grande force du film réside dans sa mise en scène extrêmement immersive. La caméra nous place au plus près des personnages, avec une énergie presque documentaire qui renforce le réalisme des situations. La montée progressive de la tension est parfaitement maîtrisée, jusqu’à un final saisissant qui laisse une impression durable. Le film réussit à maintenir un suspense digne d’un thriller tout en conservant une véritable profondeur sociale et politique.
Les acteurs sont également remarquables, à commencer par Damien Bonnard, dont l’interprétation apporte beaucoup d’humanité et de nuance à son personnage de policier débutant confronté à une réalité qu’il découvre progressivement. Alexis Manenti et Djebril Zonga sont également excellents, incarnant des figures ambiguës, loin des clichés habituels. Chaque personnage possède ses contradictions, ses failles et ses propres motivations, ce qui rend le récit particulièrement crédible.
Ce qui rend « Les Misérables » particulièrement réussi, c’est sa capacité à éviter les jugements trop simplistes. Le film montre une société fracturée où la violence naît d’un ensemble de frustrations, d’incompréhensions et de rapports de force. Il ne cherche pas à désigner un seul responsable, mais expose plutôt un système dans lequel tout le monde semble perdre progressivement le contrôle.
La référence au roman de Victor Hugo n’est d’ailleurs pas anodine : comme dans l’œuvre originale, le film parle de misère sociale, d’injustice et de personnages abandonnés par les institutions. Ladj Ly transpose ces thèmes dans la France contemporaine avec une grande justesse.
Récompensé par le Prix du Jury au Festival de Cannes et nommé aux Oscars, « Les Misérables » est une œuvre puissante, maîtrisée et nécessaire. C’est un film qui marque par son réalisme, son intensité dramatique et la force de son message. Une réussite majeure du cinéma français contemporain, qui provoque autant la réflexion que l’émotion.
Très réaliste, représente le terrain des FDO dans une banlieue un peu difficile. Malgré les clichés, la présentation est plutôt objective et réussit à contourner les caricatures manichéennes.
Films formatés assez peu crédible… tant l’histoire que les acteurs, avec max de clichés les mauvais flics les gentils délinquants.,, bref vu 1000 fois…
Ce long-métrage s'inscrit dans le genre classique des films de banlieue opposant jeunes et policiers. Ici, l'œuvre évite le parti pris : les jeunes enchaînent les dérapages, la police commet des bavures, et la situation finit inévitablement par dégénérer. Le point faible du film réside plutôt dans son manque d'originalité sur ces sujets sensibles. De plus, l'intrigue nous laisse sur notre faim avec une conclusion assez floue. En somme, ce n'est pas un mauvais film, mais je n'y ai rien trouvé de transcendant.
J’ai regardé le film Les Misérables et je l’ai trouvé extrêmement intense et réaliste. Le film montre la vie dans une banlieue parisienne marquée par les tensions sociales, la violence et les conflits entre les jeunes et la police.
Ce que j’ai particulièrement apprécié, c’est la manière dont le réalisateur présente des situations complexes sans montrer uniquement un « bon » ou un « mauvais » côté. Les personnages sont très humains et leurs réactions semblent crédibles. Certaines scènes sont stressantes et créent une atmosphère presque oppressante.
Le film fait aussi réfléchir sur les inégalités sociales, le pouvoir et les difficultés de communication dans certains quartiers défavorisés. La caméra donne parfois l’impression d’être à l’intérieur de l’action, ce qui rend l’expérience encore plus immersive.
En résumé, c’est un film puissant, moderne et engagé que je recommande aux personnes intéressées par les problèmes sociaux et la société française actuelle.
Ce que j’ai particulièrement apprécié, c’est la manière dont le réalisateur présente des situations complexes sans montrer uniquement un « bon » ou un « mauvais » côté. Les personnages sont très humains et leurs réactions semblent crédibles. Certaines scènes sont stressantes et créent une atmosphère presque oppressante.
Le film fait aussi réfléchir sur les inégalités sociales, le pouvoir et les difficultés de communication dans certains quartiers défavorisés. La caméra donne parfois l’impression d’être à l’intérieur de l’action, ce qui rend l’expérience encore plus immersive.
En résumé, c’est un film puissant, moderne et engagé que je recommande aux personnes intéressées par les problèmes sociaux et la société française actuelle.
Super film, utile, actuel et surtout nécessaire.
J’avais adoré la Haine, j’ai tout autant adoré les Misérables.
J’avais adoré la Haine, j’ai tout autant adoré les Misérables.
Choc cinématographique, à la fois formel et politique. Caméra nerveuse, tension constante, sens du rythme et construction dramatique géniaux.
Quand on entend le nom Les Misérables, la plupart de personnes pensent à propos du grand classique d’Hugo. Malgré être influencée par les thèmes de l’histoire du Victor Hugo, cette histoire réalisée par Ladj Ly est vraiment un unique histoire vécue. Dans le film situé en moderne Montfermeil, le policier Stéphane Ruiz rejoint un groupe de police, comprendre par Chris avec son partenaire Gwada. Il réalisa rapidement que Chris utilisait la position pour abuser les personnes qu'ils devaient protéger, et Gwada ne l'arrête pas. Quand un lionceau perdu devient la différence entre la guerre et la paix pour le district, l’équipe travaille à trouver le coupable. Ils apprennent que le coupable est un garçon appelé Issa. Pendant que Issa est confronté, Gwada lui tire dessus avec une grenade aveuglante, une maltraitance enregistrée par un drone. Avant la situation devient quelque chose qu'ils ne contrôlent pas, l'équipe est prête à faire n’importe quoi a prendre ce drone.
Damien Bonnard est parfait comme Brigadier Ruiz: durant tout le film, on peut sentir son malaise par les actions de son équipe, quelque chose que les spectateurs sentent avec lui. Nous ne pouvons que regarder lorsque les choses deviennent de plus en plus incontrôlable. Les thèmes sont la justice, l'abus de pouvoir, la religion, et la suffisance– avec chaque thème nous rappelle de l’histoire d’Hugo. Le façon le caméra suit perspectives multiples de personnages multiples aide en montrer la quotidienne battres tous les personnages ont dans leur vie. Tous les choix de Ladj Ly montrent la complète tourmente dans telle une vie.
Même si le film peut être difficile à regarder, c’est réaliser qu'on ne peut pas détourner le regard, ni devenir les spectateurs. C’est important a souvenir les difficultés vraies dans la monde, parce que quoi est inconnu, ne peut pas réparer. Plus de cent années plus tard, et ce district est plein des problèmes et des injustices. Peut-être la raison pour laquelle Ladj Ly choisit ce nom est parce que de ca. Les personnes sont déjà misérables.
Damien Bonnard est parfait comme Brigadier Ruiz: durant tout le film, on peut sentir son malaise par les actions de son équipe, quelque chose que les spectateurs sentent avec lui. Nous ne pouvons que regarder lorsque les choses deviennent de plus en plus incontrôlable. Les thèmes sont la justice, l'abus de pouvoir, la religion, et la suffisance– avec chaque thème nous rappelle de l’histoire d’Hugo. Le façon le caméra suit perspectives multiples de personnages multiples aide en montrer la quotidienne battres tous les personnages ont dans leur vie. Tous les choix de Ladj Ly montrent la complète tourmente dans telle une vie.
Même si le film peut être difficile à regarder, c’est réaliser qu'on ne peut pas détourner le regard, ni devenir les spectateurs. C’est important a souvenir les difficultés vraies dans la monde, parce que quoi est inconnu, ne peut pas réparer. Plus de cent années plus tard, et ce district est plein des problèmes et des injustices. Peut-être la raison pour laquelle Ladj Ly choisit ce nom est parce que de ca. Les personnes sont déjà misérables.
Les premiers plans du film sont vraiment problématiques. Tout comme la fin. C'est dommage car le scénario est assez bon. C'est un film de propagande. Un film idéologique. Non les jeunes de banlieue ne tiennent jamais un drapeau français même pendant la coupe du monde. Le drapeau tricolore (et tout ce qu'il charie de symbole) est vu comme l'ennemi à abattre. Même les joueurs ne chantent la Marseillaise que du bout des lèvres. Alors les gamins de banlieue... Mais le pire du film est dans cette citation finale. J'ai vécu dans ces banlieues toute mon enfance et adolescence. Le 93. Et pourtant je ne suis pas en train de jeter des cocktails Molotov. Le film passe à côté du véritable problème. Le haine de la France. On reste malheureusement au ras des pâquerettes avec l'histoire bien ficelée du lion. Et de la vidéo. Whodunit idéologique.
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