AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
3,8
4538 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
21 critiques
4
96 critiques
3
87 critiques
2
47 critiques
1
8 critiques
0
4 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
J’ai trouvé la mise en scène assez peu inspirée, presque plate par moments. Le film passe un peu à côté de son propre rythme, comme s’il n’arrivait jamais vraiment à trouver le bon tempo. Et surtout, malgré des sujets forts, je n’ai presque rien ressenti. Ça se regarde, mais sans émotion, sans vrai vertige.
Dans cet univers espagnol/almodovarien coloré et plein de vie, on accompagne ces femmes fortes en caractère et on assiste à la sororité et l'indépendance dans un monde assez égoïste et injuste.
Bellement interprété.
Bellement interprété.
Madres paralelas suit deux femmes liées par la maternité et par des trajectoires qui se croisent autour de secrets et de mémoire. Un film qui m’a intéressé sur le moment, mais qui m’a laissé assez partagé sur la manière dont il relie ses idées.
Avant de le voir, il peut être utile de savoir que le film s’inscrit dans l’Espagne contemporaine tout en intégrant une réflexion sur la mémoire historique du pays, notamment autour de la guerre civile. Pedro Almodóvar poursuit ici une période plus intime de son cinéma, en mêlant récit personnel et dimension collective, avec une approche centrée sur les émotions et les relations.
Le film explore la maternité sous différentes formes, entre désir, imprévu et responsabilité, tout en interrogeant l’identité à travers la filiation. Il aborde aussi le poids du secret et la question de la vérité, en montrant comment certains choix peuvent avoir des conséquences durables.
Le récit s’intéresse également aux relations féminines et à la transmission, en mettant en parallèle mémoire intime et mémoire collective. Il propose l’idée que ce qui n’est pas reconnu ou transmis reste en suspens, et que la vérité devient une condition pour avancer.
Je reste assez mitigé. J’ai été intéressé par l’histoire et je ne me suis pas ennuyé, avec envie de connaître la suite. L’interprétation, notamment celle de Penélope Cruz, est solide, et les rebondissements maintiennent l’attention. J’ai aussi apprécié la volonté de traiter plusieurs thématiques.
Mais le film souffre pour moi d’un déséquilibre entre ses deux axes. Le lien entre l’intime et l’historique m’a paru forcé et parfois peu lisible. Le scénario penche vers un mélodrame assez appuyé, avec des coïncidences et des retournements qui donnent une impression d’artificialité. La musique accentue encore cet effet en soulignant lourdement certaines révélations. J’ai aussi eu du mal avec certains choix des personnages, qui m’ont semblé peu cohérents, renforçant cette sensation. Par moments, j’ai eu l’impression de regarder un feuilleton un peu trop démonstratif, presque du ragot mis en scène. Sur le moment ça fonctionne, mais avec du recul l’ensemble paraît plus fragile.
Au final, Madres paralelas propose des thématiques intéressantes et une vraie ambition de croiser intime et historique, mais le résultat m’a semblé déséquilibré. Un film qui fonctionne par moments, sans totalement convaincre dans sa construction.
Avant de le voir, il peut être utile de savoir que le film s’inscrit dans l’Espagne contemporaine tout en intégrant une réflexion sur la mémoire historique du pays, notamment autour de la guerre civile. Pedro Almodóvar poursuit ici une période plus intime de son cinéma, en mêlant récit personnel et dimension collective, avec une approche centrée sur les émotions et les relations.
Le film explore la maternité sous différentes formes, entre désir, imprévu et responsabilité, tout en interrogeant l’identité à travers la filiation. Il aborde aussi le poids du secret et la question de la vérité, en montrant comment certains choix peuvent avoir des conséquences durables.
Le récit s’intéresse également aux relations féminines et à la transmission, en mettant en parallèle mémoire intime et mémoire collective. Il propose l’idée que ce qui n’est pas reconnu ou transmis reste en suspens, et que la vérité devient une condition pour avancer.
Je reste assez mitigé. J’ai été intéressé par l’histoire et je ne me suis pas ennuyé, avec envie de connaître la suite. L’interprétation, notamment celle de Penélope Cruz, est solide, et les rebondissements maintiennent l’attention. J’ai aussi apprécié la volonté de traiter plusieurs thématiques.
Mais le film souffre pour moi d’un déséquilibre entre ses deux axes. Le lien entre l’intime et l’historique m’a paru forcé et parfois peu lisible. Le scénario penche vers un mélodrame assez appuyé, avec des coïncidences et des retournements qui donnent une impression d’artificialité. La musique accentue encore cet effet en soulignant lourdement certaines révélations. J’ai aussi eu du mal avec certains choix des personnages, qui m’ont semblé peu cohérents, renforçant cette sensation. Par moments, j’ai eu l’impression de regarder un feuilleton un peu trop démonstratif, presque du ragot mis en scène. Sur le moment ça fonctionne, mais avec du recul l’ensemble paraît plus fragile.
Au final, Madres paralelas propose des thématiques intéressantes et une vraie ambition de croiser intime et historique, mais le résultat m’a semblé déséquilibré. Un film qui fonctionne par moments, sans totalement convaincre dans sa construction.
Un film bien dans la ligne du cinéma espagnol qui n'en finit pas d'être dans les suites de la guerre civile et du régime franquiste. Il y a un parallèle entre des situations compliquées et un drame absurde du présent et le souvenir du passé. Les valeurs familiales, les désagréments et rencontres de la vie présente, et la mort sont bien présents pour tisser une oeuvre bien complexe, portée par de bons acteurs Penelope Cruz en tête mais surtout mélancolique.
C’est un portrait croisé de deux mères aux parcours distincts réunies par le hasard dans la même chambre de maternité mais c’est aussi l’auscultation du passé franquiste de l’Espagne qui se dessine au travers les plaies de ces deux femmes dans ce drame délicat signé Pedro Almodovar. Le cinéaste espagnol signe l’un des meilleurs films de sa pourtant riche carrière grâce à son sens si sensible de l’écriture malgré quelques facilités scénaristiques en dessinant ses personnages avec intelligence et justesse tout en posant son empreinte sur une mise en scène sobre et raffinée et en dirigeant comme personne la magnifique Penelope Cruz livrant une prestation nuancée de toute beauté.
C'est du bon Almodóvar. L’histoire de ces deux femmes est à la fois touchante et pleine de surprises, et en même temps le film parle de mémoire et d’histoire d’une façon intelligente. Visuellement c’est super beau, les couleurs claquent, et Penélope Cruz est excellente. Bref, c’est un film émouvant, élégant et engagé à la fois.
Un drame poignant avec des performances intenses. L’histoire explore habilement les liens familiaux et les choix difficiles, offrant une belle profondeur émotionnelle malgré quelques longueurs.
Excellent film. Vrai sujet. Film intéressant et très bien mené.
Une critique cependant. Dommage qu'il y ait deux histoires:
- Les mères parallètes. Très bien fait et qui a donné son nom au film.
- Les fosses communes. Pas assez développé pour être intéressant et sans rapport avec l'autre sujet. Du coup, pourquoi c'est là? Ca pollue pour moi, et l'autre histoire, celle qui compte, met 30 min à décoller.
Une critique cependant. Dommage qu'il y ait deux histoires:
- Les mères parallètes. Très bien fait et qui a donné son nom au film.
- Les fosses communes. Pas assez développé pour être intéressant et sans rapport avec l'autre sujet. Du coup, pourquoi c'est là? Ca pollue pour moi, et l'autre histoire, celle qui compte, met 30 min à décoller.
J'ai vu ce film comme un film pour la télé. Ça informe et influence au moins. J'ai trouvé peu crédible la réaction de la mère quand elle cherche la vérité pour ensuite l'ignorer. Pour un film sans super-pouvoirs, c'est regardable.
Un anthropologue qui devient père, une photographe d’âge mur qui devient mère, une jeune fille mère célibataire rejetée, tous ces personnages doutent et s’interrogent à travers leurs amours. Les aïeuls victimes de la guerre civile espagnole et de ses exactions viennent rajouter une couche de rancœur où il faut choisir son camp. C’est un mélange de mélo, de drame et d’historique sur l'oubli, la maternité, l’homosexualité et la recherche des origines. Pas d’émotion particulière si ce n’est le jeu convainquant de Penélope Cruz.. Israel Elejalde est figé, Milena Smit aussi maussade que dans « La Petite Fille sous la neige » et Rossy de Palma n’est vraiment pas mise en valeur dans son rôle. Scénario sans surprise, pas de suspens ni de rythme, un Almodóvar très très moyen.
C'est encore un beau film de Almodovar, bien réussi et travaillé, et coloré à souhait comme d'habitude avec des décors intérieurs toujours sympas, et un scénario qui explore la féminité et la maternité sous tous les angles ou presque, et il en ressort une grande émotion. On retrouve les actrices fétiches du réalisateur, dont Pénélope Cruz qui joue la rôle d'une femme qui devient mère sur le tard tout en cherchant ses racines, et une jeune actrice Milena Smit qui devient mère très tôt à 17 ans. Entre elles et au travers d'elles va se jouer une vie et plusieurs vies de femme.
Invraisemblances, maladresses dans les dialogues, difficultés à saisir la connexion entre les différents enjeux et intrigues, c’est bien la première fois que je mets moins de quatre étoiles à un film d’Almodóvar. Les actrices ne sauvent rien. Film raté !
J'ai beaucoup aimé ce film. Les deux histoires qui s'entremêlent ,c'est à dire l'histoire de ces deux femmes et l'histoire de la guerre civile sont captivantes. Un très bon film d'Almodovar !
Très déçue moi qui adore Almodovar. Vraiment pas terrible. Scénario plus que laborieux et incredible. Je ne recommande pas.
Almodóvar veut mêler ici les femmes, l’intime et le politique, ce qui aboutit à un mélange saumâtre.
Coté femmes, il a fait beaucoup mieux et beaucoup plus intense et beau., même si Pénélope Cruz reste magnifique, coté intime, c‘est aussi laid qu'incrédible
Coté politique, il effleure le franquisme et on se met à rêver qu’il mette son talent au service de cette grande cause et en fasse un film aussi fort que « Guernica »
On en est loin.
Coté femmes, il a fait beaucoup mieux et beaucoup plus intense et beau., même si Pénélope Cruz reste magnifique, coté intime, c‘est aussi laid qu'incrédible
Coté politique, il effleure le franquisme et on se met à rêver qu’il mette son talent au service de cette grande cause et en fasse un film aussi fort que « Guernica »
On en est loin.
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse