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Dune 2, Bob Marley One Love, Blanche-Neige
Note moyenne
3,5
3670 notes
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Toutes les notes
J'ai adoré le films qui fait vraiment jeunes est la ou je me correspond vraiment comme une histoire que je pourrais jamais avoir mais que j'adore regarder qui étais réalité en 1994 ❤️❤️❤️
Presque 1h de trop. Si le sujet du film est l'ennui, on le ressent bien en tant que spectateur.
Peut être même plus en tant que spectatrice. Car le male gaze est présent à chaque instant. Un éloge du virilisme par la bagarre, les rapports de force, la moto. Les personnages féminins ne sont que des objets au service du personnage principal. Des clichés partout, du mépris de classe, une condescendance énorme. Etc... Ya rien qui va.
Et c'est sans doute ce qui a plu à ceux à qui ce film a plu, ce coté "c'est pas facile d'être un homme" en plus de "les prolos sont minables, bêtes et violents mais on a de la tendresse pour eux".
Pas emballée non plus par les aspects techniques, la photo notamment. En revanche, le repérage des décors est excellent, c'est bien la seule chose qui "sauve" le film
Peut être même plus en tant que spectatrice. Car le male gaze est présent à chaque instant. Un éloge du virilisme par la bagarre, les rapports de force, la moto. Les personnages féminins ne sont que des objets au service du personnage principal. Des clichés partout, du mépris de classe, une condescendance énorme. Etc... Ya rien qui va.
Et c'est sans doute ce qui a plu à ceux à qui ce film a plu, ce coté "c'est pas facile d'être un homme" en plus de "les prolos sont minables, bêtes et violents mais on a de la tendresse pour eux".
Pas emballée non plus par les aspects techniques, la photo notamment. En revanche, le repérage des décors est excellent, c'est bien la seule chose qui "sauve" le film
Succès littéraire et lauréat du Goncourt 2018, l’adaptation de « Leurs Enfants Après Eux » de Nicolas Mathieu a vraisemblablement souffert de sa trop grande similitude avec « L’Amour Ouf » sorti quelques semaines plus tôt. Pourtant, les jumeaux Boukherma ont fait du bon boulot, aussi bien au niveau du scénario que de la mise en scène. Porté par un jeune trio prometteur - Paul Kircher, Sayyid El Alami, Angelina Woreth, auquel viennent s’ajouter Ludivine Sagnier (bien) et Gilles Lellouche (très bien), leur film ne méritait pas autant d’indifférence.
Après une première partie très pénible reprenant tous les poncifs du récit sur un été adolescent, il devient plus riche lorsqu’il s’attarde sur les distinctions de classe à travers un trio d’adolescents. Mais il est déséquilibré en se centrant sur un unique point de vue.
CloakBack
Leurs enfants après eux suit une adolescence dans l’Est de la France des années 1990, entre désir, rivalités, héritage familial et horizon social limité. Un film ample et intéressant, que j’ai plutôt apprécié sur le moment, sans être totalement convaincu par l’ensemble.
Avant de le voir, il faut avoir en tête que le film adapte le roman de Nicolas Mathieu, prix Goncourt 2018, et situe son récit dans une vallée marquée par la désindustrialisation. Ludovic et Zoran Boukherma abordent ici une œuvre plus sociale et ambitieuse que leurs précédents films, tout en gardant une attention aux corps, aux désirs et aux tensions adolescentes. Le film s’appréhende comme une chronique d’apprentissage traversée par le poids du territoire, des héritages familiaux et d’un monde ouvrier en déclin.
Le film explore avant tout l’adolescence comme un moment de désir, de honte et de frustration. Les personnages cherchent à exister, aimer, se distinguer ou s’échapper, mais leurs élans restent pris dans un cadre qui les dépasse. Grandir signifie alors aussi découvrir la place que l’on occupe dans le monde.
Le récit s’intéresse également à la transmission sociale et familiale. Les enfants héritent des tensions, des échecs et des limites de leurs parents, dans un espace où les rêves de jeunesse se heurtent vite aux réalités de classe. Derrière les histoires d’amour et les rivalités, le film parle surtout d’un monde où l’horizon semble déjà en partie bouché.
J’ai plutôt passé un bon moment devant Leurs enfants après eux. J’ai apprécié l’immersion dans les années 1990, notamment à travers les musiques, ainsi que le récit d’apprentissage autour de la jeunesse. La dimension sociale fonctionne aussi par moments, lorsqu’elle relie les trajectoires intimes aux réalités d’un territoire marqué par le déclin ouvrier.
Mais je ne suis pas totalement convaincu par l’ensemble. J’ai eu la sensation d’une fresque ambitieuse mais inégale, parfois trop chargée. Le film aborde beaucoup de thématiques sans toutes les développer pleinement. Entre l’histoire d’amour, les rivalités, l’adolescence et le milieu ouvrier, seule la trajectoire sentimentale m’a semblé vraiment aller au bout de ce qu’elle voulait raconter. Les autres aspects restent présents, mais moins aboutis, ce qui laisse une impression de frustration au regard de l’ampleur du projet.
Au final, Leurs enfants après eux propose une chronique adolescente et sociale intéressante, portée par un vrai sens du lieu, de l’époque et des tensions de classe. Un film ambitieux dans ses intentions, mais trop inégal et dispersé pour m’avoir pleinement convaincu.
Avant de le voir, il faut avoir en tête que le film adapte le roman de Nicolas Mathieu, prix Goncourt 2018, et situe son récit dans une vallée marquée par la désindustrialisation. Ludovic et Zoran Boukherma abordent ici une œuvre plus sociale et ambitieuse que leurs précédents films, tout en gardant une attention aux corps, aux désirs et aux tensions adolescentes. Le film s’appréhende comme une chronique d’apprentissage traversée par le poids du territoire, des héritages familiaux et d’un monde ouvrier en déclin.
Le film explore avant tout l’adolescence comme un moment de désir, de honte et de frustration. Les personnages cherchent à exister, aimer, se distinguer ou s’échapper, mais leurs élans restent pris dans un cadre qui les dépasse. Grandir signifie alors aussi découvrir la place que l’on occupe dans le monde.
Le récit s’intéresse également à la transmission sociale et familiale. Les enfants héritent des tensions, des échecs et des limites de leurs parents, dans un espace où les rêves de jeunesse se heurtent vite aux réalités de classe. Derrière les histoires d’amour et les rivalités, le film parle surtout d’un monde où l’horizon semble déjà en partie bouché.
J’ai plutôt passé un bon moment devant Leurs enfants après eux. J’ai apprécié l’immersion dans les années 1990, notamment à travers les musiques, ainsi que le récit d’apprentissage autour de la jeunesse. La dimension sociale fonctionne aussi par moments, lorsqu’elle relie les trajectoires intimes aux réalités d’un territoire marqué par le déclin ouvrier.
Mais je ne suis pas totalement convaincu par l’ensemble. J’ai eu la sensation d’une fresque ambitieuse mais inégale, parfois trop chargée. Le film aborde beaucoup de thématiques sans toutes les développer pleinement. Entre l’histoire d’amour, les rivalités, l’adolescence et le milieu ouvrier, seule la trajectoire sentimentale m’a semblé vraiment aller au bout de ce qu’elle voulait raconter. Les autres aspects restent présents, mais moins aboutis, ce qui laisse une impression de frustration au regard de l’ampleur du projet.
Au final, Leurs enfants après eux propose une chronique adolescente et sociale intéressante, portée par un vrai sens du lieu, de l’époque et des tensions de classe. Un film ambitieux dans ses intentions, mais trop inégal et dispersé pour m’avoir pleinement convaincu.
Retour dans les année 90 dans l'est de la France avec cette comédie sociale. Avec 2h20, ça traine en longueur ! J'ai remarqué une grosse incohérence dans l'histoire :
lorsque Anthony et Hacine se croisent de nouveau après un match de coupe du monde 98. Ils discutent normalement alors qu'ils s'entretuaient deux ou trois avant. Étonnant !
lorsque Anthony et Hacine se croisent de nouveau après un match de coupe du monde 98. Ils discutent normalement alors qu'ils s'entretuaient deux ou trois avant. Étonnant !
Après avoir vu le premier film des frères boukherma, qui s intitulait teddy, je me languissais de découvrir la suite de leur travail.
Donc je me suis precipite pour voir leurs enfants après eux adaptation d un roman à succès de Nicolas matthieu.
J ai trouvé le film profondément mélancolique, mais assez juste par rapport au roman. L histoire de l adolescence en milieu populaire, coincé dans cette petite ville où les perspectives sont assez mince.
Le film rend très bien cet atmosphère de paysage industriel, ou sévit une certaine pauvreté.
Dans cet etroit avenir, anthony et son cousin vont à la rencontre de 2 jeunes filles dont Stéphanie dont il va tomber éperdument amoureux, cette relation est centrale au film , elle va non seulement faire gràdir anthony mais aussi essayer de l extraire de cet environnement toxique avec ses parents, mais aussi de son pire ennemi hacene qui,avait volé la moto de son père suite à une vengeance.
Le film se découpe en 3 période pas si éloigné temporellement, définissant une sensibilité à fleur de peau et frustrante à la fin. Un beau récit d adolescent et de fractures sociales.
Donc je me suis precipite pour voir leurs enfants après eux adaptation d un roman à succès de Nicolas matthieu.
J ai trouvé le film profondément mélancolique, mais assez juste par rapport au roman. L histoire de l adolescence en milieu populaire, coincé dans cette petite ville où les perspectives sont assez mince.
Le film rend très bien cet atmosphère de paysage industriel, ou sévit une certaine pauvreté.
Dans cet etroit avenir, anthony et son cousin vont à la rencontre de 2 jeunes filles dont Stéphanie dont il va tomber éperdument amoureux, cette relation est centrale au film , elle va non seulement faire gràdir anthony mais aussi essayer de l extraire de cet environnement toxique avec ses parents, mais aussi de son pire ennemi hacene qui,avait volé la moto de son père suite à une vengeance.
Le film se découpe en 3 période pas si éloigné temporellement, définissant une sensibilité à fleur de peau et frustrante à la fin. Un beau récit d adolescent et de fractures sociales.
Plutôt un bon film que j'aurais davantage apprécié si je n'avais pas lu auparavant l'excellent roman (prix Goncourt) de Nicolas Mathieu. Le film demeure dans la romance et perd une grande partie de sa dimension sociale et politique. Cela reste néanmoins du bon cinéma.
Sur le papier ce film avait l’air bien. La photographie est superbe, peut-être d’ailleurs en décallage avec les scènes qu’elle entoure. Si on a lu le roman, on sent des ratés, des oublis, on sent que ce film est passé à côté de ce qu’il veut dire. La France industrielle en déclin, chômage, alcoolisme, drogue et violences, tout est esquivé, rien n’est dit. Au profit d’une histoire des plus linéaires, pas vraiment romantique, pas vraiment autre chose. Beaucoup de potentiel, une exécution maladroite …
"LEURS ENFANTS APRÈS EUX" de Ludovic et Zoran BOUKERMA
des similitudes avec "L'AMOUR OUF" de Gilles LELLOUCHE qui y joue d'ailleurs aux côtés de Raphaël QUENARD...
Les hauts fourneaux, la région Est, les années 80 & 90, les gros plans (pas superbes), le mal-être de l'adolescence, les origines sociales, les 400 coups (qui peuvent dériver ou pas), la découverte des sens...
là s'arrête la comparaison entre le cuir et le simili cuir.
Je trouve le film fouillis, fade, triste, lent...
Quelques scènes bien jouées, notamment et bizarrement celle du slow, qui me réveille un peu et me donne de l'espoir... en vain.
tellement terne que je me surprends à imaginer ma propre "play list" pour m'occuper.
Ici, j'y aurais vu "Ils s'aiment comme des enfants" de Marc Lavoie plutôt que "Samedi soir sur la terre" de Francis Cabrel.
Certainement un flash back passager de mes jeunes années.
Je note tout de même la bonne prestation de Paul KIRCHER qui a débuté sa carrière en 2019 à juste 16ans. Je ne le connaissais pas, mais il m'a beaucoup plu.
Enfin bref... j'avais pourtant mangé avant mais je suis resté sur ma FIN.
des similitudes avec "L'AMOUR OUF" de Gilles LELLOUCHE qui y joue d'ailleurs aux côtés de Raphaël QUENARD...
Les hauts fourneaux, la région Est, les années 80 & 90, les gros plans (pas superbes), le mal-être de l'adolescence, les origines sociales, les 400 coups (qui peuvent dériver ou pas), la découverte des sens...
là s'arrête la comparaison entre le cuir et le simili cuir.
Je trouve le film fouillis, fade, triste, lent...
Quelques scènes bien jouées, notamment et bizarrement celle du slow, qui me réveille un peu et me donne de l'espoir... en vain.
tellement terne que je me surprends à imaginer ma propre "play list" pour m'occuper.
Ici, j'y aurais vu "Ils s'aiment comme des enfants" de Marc Lavoie plutôt que "Samedi soir sur la terre" de Francis Cabrel.
Certainement un flash back passager de mes jeunes années.
Je note tout de même la bonne prestation de Paul KIRCHER qui a débuté sa carrière en 2019 à juste 16ans. Je ne le connaissais pas, mais il m'a beaucoup plu.
Enfin bref... j'avais pourtant mangé avant mais je suis resté sur ma FIN.
Porté par un excellent casting, une fresque sociale et générationnelle à la fois romanesque, touchante et nostalgique qui arrive à capter efficacement l’atmosphère des 90´s à travers le destin d’un jeune des quartiers pauvres de l’Est de la France.
Ce film raconte l’histoire d’un adolescent des années 90, entre campagne, premières amours, amitiés et bêtises, le tout sur plusieurs années. Si le film se laisse regarder, il ne captive jamais vraiment. Pourtant, ayant vécu cette époque, je ne m’y suis jamais reconnue : le rythme est mou, les émotions absentes, même face à des événements qui, dans la vraie vie, devraient frapper fort.
Peut-être manque-t-il de réalisme, ou simplement de ce petit quelque chose qui aurait pu nous attacher aux personnages. Résultat : un film clairement dispensable.
Peut-être manque-t-il de réalisme, ou simplement de ce petit quelque chose qui aurait pu nous attacher aux personnages. Résultat : un film clairement dispensable.
Magnifique film, des scènes très fortes, moi qui suis de la région , la photographie est parfaite. Lelouch au top , un film à découvrir !
J’ai d’abord cru que j’allais m’embarquer péniblement dans un film « social », encore un… Mais il m’a emportée… Les interprètes sont tous sans exception excellentissimes. Avec mention spéciale pour Gilles Lellouche dans un rôle complètement inattendu, peut-être son plus beau rôle…
Ciné-13
Ils sont des ados désoeuvrés, avec des parents non exemplaires dans une banlieue désindustrialisée… Avec une violence omniprésente, de la fumette et de l’alcool…
KIRCHER en jeune personnage lunaire accumule les non-dits et les regards vagues. LELLOUCHE est extraordinaire en alcoolo violent et imprévisible. Des mini flash-backs donnent étonnamment du rythme à un déroulé qui évite ainsi d’être trop linéaire. Un peu long tout de même !
KIRCHER en jeune personnage lunaire accumule les non-dits et les regards vagues. LELLOUCHE est extraordinaire en alcoolo violent et imprévisible. Des mini flash-backs donnent étonnamment du rythme à un déroulé qui évite ainsi d’être trop linéaire. Un peu long tout de même !
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