AlloCiné
Mon compte
Note moyenne
3,3
2602 notes
En savoir plus sur les notes spectateurs d'AlloCiné
5
16 critiques
4
69 critiques
3
125 critiques
2
40 critiques
1
10 critiques
0
2 critiques
Trier par :
Filtrer par :
Toutes les notes
GyzmoCA
Novocaine ne cherche pas à révolutionner le cinéma, et il a bien raison. Ce pur divertissement assume pleinement son identité de comédie d’action délirante, où l’on enchaîne bastons, gags visuels et trouvailles de mise en scène à un rythme effréné. Le film ne repose sur aucun fond profond ou message à décrypter — et c’est justement ce qui le rend aussi rafraîchissant.
Le concept, original, repose sur une série de combats chorégraphiés avec les moyens du bord, utilisant les ustensiles d’une seule pièce comme terrain de jeu. C’est inventif, souvent festif, parfois carrément cartoonesque, avec un petit goût de trash qui pimente l’ensemble. On pense à certaines séquences de Looney Tunes, version adulte et vitaminée.
Est-ce que c’est du grand cinéma ? Clairement pas. Est-ce que c’est fun, bien foutu, et que ça passe tout seul pendant 90 minutes ? Oui, totalement. Novocaine remplit son contrat de plaisir immédiat et de spectacle malin, sans jamais trop se prendre au sérieux.
Le concept, original, repose sur une série de combats chorégraphiés avec les moyens du bord, utilisant les ustensiles d’une seule pièce comme terrain de jeu. C’est inventif, souvent festif, parfois carrément cartoonesque, avec un petit goût de trash qui pimente l’ensemble. On pense à certaines séquences de Looney Tunes, version adulte et vitaminée.
Est-ce que c’est du grand cinéma ? Clairement pas. Est-ce que c’est fun, bien foutu, et que ça passe tout seul pendant 90 minutes ? Oui, totalement. Novocaine remplit son contrat de plaisir immédiat et de spectacle malin, sans jamais trop se prendre au sérieux.
Voilà un film qui se démarque. Il est original. C'est un vrai divertissement. Et il est porteur de messages.
C'est vrai que certaines scènes sont très violentes à voir, mais elles sont faussement violentes, car elles sont vraiment drôles (pour la vraie violence, voir n'importe quelle chaîne infos à n'importe quelle heure). Et il n'y a pas que cette violence qui est drôle avec ce menu personnage qui normalement se fait des soirées gaming tout seul chez lui (Jack Quaid de la série The Boys sur Prime vidéo).
Le point fort (et le message) du film est plutôt inattendu. Ce n'est pas la maladie du héros, dont Marvel aurait pu faire un super-héros (et qui est l'attrape-spectateur). C'est un peu une histoire d'amitié, inattendue chez un gamer solitaire. C'est surtout une histoire d'amour, forte et originale, également inattendue. Qui comme beaucoup d'histoires d'amour s'avèrera "compliquée", pour tout dire et ne rien dire en même temps...
spoiler: Le générique nous envoie un signe sur ce dernier point avec la chanson Everybody Hurts de R.E.M. (1992). Et la première scène également, alors qu'elle n'a rien à voir avec le sujet de base du film, quand un vieil homme désespéré dit à l'employé de banque qu'est notre héros : "ma femme était la lumière de ma vie". Ceci et cela, c'est un art au cinéma, comme ces sons et ces odeurs qui anticipent nos émotions dans la vie qu'on mène.
Et il fallait sans doute, dans l'esprit du directeur du film, qu'il y ait beaucoup de scènes difficiles ou cocasses pour faire passer le message (ces amitiés, ces amours surtout, improbables mais qui existent). En tout cas, bien que ce ne soit pas un chef-d'œuvre, le film est remarquable, et à remarquer (d'où la note, peut-être exagérée).
spoiler: On ne se souviendra peut-être pas tant du message que de la cocasserie de la réalisation : au début, le mec ne veut pas manger de tarte aux cerises, de peur de se manger la langue ; à la fin, il ne craint plus d'achever quelqu'un en lui enfoncant son cubitus décharné dans le cou !
A.G.
C'est vrai que certaines scènes sont très violentes à voir, mais elles sont faussement violentes, car elles sont vraiment drôles (pour la vraie violence, voir n'importe quelle chaîne infos à n'importe quelle heure). Et il n'y a pas que cette violence qui est drôle avec ce menu personnage qui normalement se fait des soirées gaming tout seul chez lui (Jack Quaid de la série The Boys sur Prime vidéo).
Le point fort (et le message) du film est plutôt inattendu. Ce n'est pas la maladie du héros, dont Marvel aurait pu faire un super-héros (et qui est l'attrape-spectateur). C'est un peu une histoire d'amitié, inattendue chez un gamer solitaire. C'est surtout une histoire d'amour, forte et originale, également inattendue. Qui comme beaucoup d'histoires d'amour s'avèrera "compliquée", pour tout dire et ne rien dire en même temps...
spoiler: Le générique nous envoie un signe sur ce dernier point avec la chanson Everybody Hurts de R.E.M. (1992). Et la première scène également, alors qu'elle n'a rien à voir avec le sujet de base du film, quand un vieil homme désespéré dit à l'employé de banque qu'est notre héros : "ma femme était la lumière de ma vie". Ceci et cela, c'est un art au cinéma, comme ces sons et ces odeurs qui anticipent nos émotions dans la vie qu'on mène.
Et il fallait sans doute, dans l'esprit du directeur du film, qu'il y ait beaucoup de scènes difficiles ou cocasses pour faire passer le message (ces amitiés, ces amours surtout, improbables mais qui existent). En tout cas, bien que ce ne soit pas un chef-d'œuvre, le film est remarquable, et à remarquer (d'où la note, peut-être exagérée).
spoiler: On ne se souviendra peut-être pas tant du message que de la cocasserie de la réalisation : au début, le mec ne veut pas manger de tarte aux cerises, de peur de se manger la langue ; à la fin, il ne craint plus d'achever quelqu'un en lui enfoncant son cubitus décharné dans le cou !
A.G.
Super film d'action bien décomplexé, violent et sanglant; le tout compensé par un humour omniprésent ......
très très bonne surprise......
très très bonne surprise......
Le début du film est un peu longuet, trop comédie romantique classique, même si ça permet de façon tout aussi académique et linéaire de bien expliquer la maladie singulière de Nate-Novocaine/Quaid. Par contre l'effet policier suite à l'attaque est aussi stupide que ridicule...
spoiler:
SPOILERS voir site ! La partie enquête policière est donc anecdotique car reposant sur rien de tangible avec un duo archi éculé. Heureusement Nate/Quaid est attachant et évolue de façon logique et finalement humaine surtout sur un point essentiel : si il ne sent pas la douleur cela n'empêche évidemment pas les conséquences physiologique et physique sur son corps ! C'est le bon point du film. Le rebondissement (révélation !) du film n'est pas surprenant mais il est plutôt bien amené. Si quelques passages restent particulièrement efficaces on reste une énième fois contraint de se dire que la bande-annonce en révèle encore beaucoup trop.
Le buzz autour du film n'est cependant pas mérité, on frôle le film siglé Netflix mais c'est divertissant et le cahier des charges du genre bien rempli à défaut de casser la baraque.
Site : Selenie.fr
Le buzz autour du film n'est cependant pas mérité, on frôle le film siglé Netflix mais c'est divertissant et le cahier des charges du genre bien rempli à défaut de casser la baraque.
Site : Selenie.fr
"Novocaïne", réalisé par Dan Berk et Robert Olsen, est un film qui tente de fusionner les genres de l'action, de la comédie et de la romance. Le protagoniste, Nathan Caine, interprété par Jack Quaid, souffre d'une insensibilité congénitale à la douleur, une condition rare qui le rend incapable de ressentir les blessures physiques. Lorsque sa collègue Sherry (Amber Midthunder) est enlevée lors d'un braquage de banque, Nathan se lance dans une quête périlleuse pour la sauver, exploitant son absence de douleur comme un atout.
Le film présente des scènes d'action brutales, où la condition de Nathan est mise en avant de manière spectaculaire. Les réalisateurs ne ménagent pas les effets visuels pour illustrer les blessures que subit le personnage principal, ce qui peut susciter à la fois fascination et malaise chez le spectateur. Cependant, cette représentation graphique de la violence est parfois atténuée par des touches d'humour noir, créant un contraste qui peut sembler déconcertant.
la relation entre Nathan et Sherry constitue le fil conducteur émotionnel du récit. Cependant, l'alchimie entre Jack Quaid et Amber Midthunder manque de profondeur, rendant la romance moins convaincante. Néanmoins, le film parvient à équilibrer comédie romantique et thriller sanglant, enrichissant ainsi la cohérence de l'ensemble.
Novocaïne" se distingue par son ambition à fusionner des genres variés, offrant une expérience cinématographique riche et diversifiée. Les scènes d'action palpitantes et l'humour noir savamment dosé captivent le spectateur, tandis que la romance centrale entre Nathan et Sherry apporte une profondeur émotionnelle touchante. Jack Quaid et Amber Midthunder livrent des performances convaincantes, renforçant l'authenticité de leur relation à l'écran. En somme, le film réussit à équilibrer habilement comédie romantique et thriller intense, proposant ainsi une œuvre cohérente et satisfaisante qui saura séduire un large public.
Le film présente des scènes d'action brutales, où la condition de Nathan est mise en avant de manière spectaculaire. Les réalisateurs ne ménagent pas les effets visuels pour illustrer les blessures que subit le personnage principal, ce qui peut susciter à la fois fascination et malaise chez le spectateur. Cependant, cette représentation graphique de la violence est parfois atténuée par des touches d'humour noir, créant un contraste qui peut sembler déconcertant.
la relation entre Nathan et Sherry constitue le fil conducteur émotionnel du récit. Cependant, l'alchimie entre Jack Quaid et Amber Midthunder manque de profondeur, rendant la romance moins convaincante. Néanmoins, le film parvient à équilibrer comédie romantique et thriller sanglant, enrichissant ainsi la cohérence de l'ensemble.
Novocaïne" se distingue par son ambition à fusionner des genres variés, offrant une expérience cinématographique riche et diversifiée. Les scènes d'action palpitantes et l'humour noir savamment dosé captivent le spectateur, tandis que la romance centrale entre Nathan et Sherry apporte une profondeur émotionnelle touchante. Jack Quaid et Amber Midthunder livrent des performances convaincantes, renforçant l'authenticité de leur relation à l'écran. En somme, le film réussit à équilibrer habilement comédie romantique et thriller intense, proposant ainsi une œuvre cohérente et satisfaisante qui saura séduire un large public.
Une fois passé l'originalité du personnage lambda qui ne ressent plus la douleur, il ne reste plus grand-chose a cette énième film d'action finalement très classique. Et encore des personnages qui ne ne ressente pas de douleurs où sont booster par des substances pour accomplir des miracles c'est du déjà vue, Hyper-tension, Deadpool et dans une moindre mesure, John Mclane était déjà un sac à nions que rien n'arrête ces persos sont donc déjà passés par-là. On n'a un banquier qui se transforme en John Wick en 2 secondes alors qu'il hésitait à manger une tarte un quart d'heure avant par peur de se blessé, en quoi sa déficience lui permet d'affronter des hommes de mains ? Ne pas avoir mal ne signifie pas être immortel ou savoir se battre, le scénario ne s'embarrasse pas de ce genres de considérations et ce contente de nous présenter un punching ball ambulants, avec quelques scènes de combats réussies mais surtout au mauvais goût de réchauffé. C'est tout juste correct parfois même un peu longuet car le film n'a rien d'autre à raconter, la trame policière ne servant que de prétexte à bouclé une histoire de braquage assez grossière. Passable mais franchement oubliable.
C'est divertissant, c'est absurde et c'est ultraviolent. Le film est un mixte entre Deadpool et un John Wick / Equalizer mais ici le héros est un mec lambda qui ne connaît pas la douleur. Le problème est qu'on a l'impression d'être devant un film fast-food : les personnages sont insipides, les méchants archicaricaturaux, le scénario prévisible prétexte à un enchaînement de scènes d'action, toujours entre 2-3 vannes pour mieux faire passer la pillule de la violence. Aucun impact sur le spectateur, le héros malgré lui devient increvable, ce qui n'a rien à voir avec le pitch de départ. Un film oubliable.
Si le film met un peu de temps à se mettre en place, une fois qu'il démarre, on est pris dedans et on s'amuse devant les multiples situations cocasses et les scènes d'action délirantes mettant à profit les capacités du héros, sans réel temps mort. Jack Quaid déborde de sympathie et on sent toutes les limites de son personnages pendant les scènes d'action (et ses réactions sont d'autant plus drôles, car on sent qu'il n'est pas du tout habitué à ce genre de situation)
Cependant, si les combats dans la cuisine, le salon de tatouage et la maison piégée sont incroyablement fun, divertissant, bien filmé et créatif, on regrettera un combat final un peu convenu et un peu trop banal.
Même le scénario, bien qu'efficace est globalement cousu de fil blanc et repose un peu trop souvent sur l'incompétence des flics, ce que je trouve un peu douteux comme procédé narratif.
Cependant, si les combats dans la cuisine, le salon de tatouage et la maison piégée sont incroyablement fun, divertissant, bien filmé et créatif, on regrettera un combat final un peu convenu et un peu trop banal.
Même le scénario, bien qu'efficace est globalement cousu de fil blanc et repose un peu trop souvent sur l'incompétence des flics, ce que je trouve un peu douteux comme procédé narratif.
«
spoiler:
Savez-vous ce que c'est que d'attendre toute sa vie pour rencontrer quelqu'un ? Quelqu'un qui donne enfin un sens à votre vie ?
»
Un concept original, qui dévoile des personnages attachants autour de spoiler: ce que nous ressentons en termes de douleur et de plaisir. Ainsi que de nos attentes quant au temps qui nous est imparti, de la naissance à la mort
.
Dès le générique de début, le scénariste Lars Jacobson trouve le juste équilibre entre introduction, scènes comiques, intimistes et d'action pure, le tout mis en scène avec brio par Dan Berk et Robert Olsen.
Jack Quaid, fils de l'actrice Meg Ryan et de l'acteur Dennis Quaid, excelle dans toutes les facettes de son personnage. Amber Midthunder confirme une fois de plus son talent, tout comme Jacob Batalon.
« Novocaine » est l'une des bonnes surprises de l'année. Et, à mon humble avis, le potentiel du rôle-titre et de son univers mérite d'être développé davantage.
Espérons donc que cette comédie d'action rencontre le succès qu'elle mérite (compte tenu de son budget de 18 millions de dollars) et convainque les sociétés de production Infrared Pictures, Safehouse Pictures, Circle of Confusion et Domain Entertainment de donner leur feu vert à une suite.
4.3/5
PS spoiler: Vu au cinéma SF CINEMA CITY à Khon Kaen en Thaïlande, où je vis et travaille et où le film est sorti le même jour qu'aux Etats-Unis
.
»
Un concept original, qui dévoile des personnages attachants autour de spoiler: ce que nous ressentons en termes de douleur et de plaisir. Ainsi que de nos attentes quant au temps qui nous est imparti, de la naissance à la mort
.
Dès le générique de début, le scénariste Lars Jacobson trouve le juste équilibre entre introduction, scènes comiques, intimistes et d'action pure, le tout mis en scène avec brio par Dan Berk et Robert Olsen.
Jack Quaid, fils de l'actrice Meg Ryan et de l'acteur Dennis Quaid, excelle dans toutes les facettes de son personnage. Amber Midthunder confirme une fois de plus son talent, tout comme Jacob Batalon.
« Novocaine » est l'une des bonnes surprises de l'année. Et, à mon humble avis, le potentiel du rôle-titre et de son univers mérite d'être développé davantage.
Espérons donc que cette comédie d'action rencontre le succès qu'elle mérite (compte tenu de son budget de 18 millions de dollars) et convainque les sociétés de production Infrared Pictures, Safehouse Pictures, Circle of Confusion et Domain Entertainment de donner leur feu vert à une suite.
4.3/5
PS spoiler: Vu au cinéma SF CINEMA CITY à Khon Kaen en Thaïlande, où je vis et travaille et où le film est sorti le même jour qu'aux Etats-Unis
.
Le scénario de ce film a été écrit avec des sabots. Je ne plaisante pas, des gros sabots qui méritent l'entretien par un maréchal-ferrand.
Novocaine est donc un film qui manque d’impact, plombé par des personnages insipides, incohérents et surtout passablement ennuyeux. Et à part quelques blagues réussies, Novocaine n’est qu’une proposition bâclée, dont le climax final, mou et cliché, est l’apothéose d’une proposition qui passe à côté de son potentiel.
https://cultea.fr/novocaine-comment-gacher-un-si-bon-concept-critique.html
https://cultea.fr/novocaine-comment-gacher-un-si-bon-concept-critique.html
J’ai été voir Novocaïne en avant-première, et franchement ça valait le coup. On s’attend à des scènes gores, violente, le tout dans l’action : et nous sommes servi
Une bien drôle Comédie d'action, entre des idées originales et d'autres déjà vues. Mais c'est fun, parfois un peu bourrin ... Ça passe tout seul !
Une distribution mémorable et inattendue : le fils de QUAID face au fils de NICHOLSON. Cocasse et sanglant, c’est un film de super anti-héros surprenant. Les bagarres progressent crescendo dans l’exagération, ce qui fait passer l’intérêt scénaristique au second plan. Tout y passe : brûlures, fractures multiples, entailles profondes, trous de balles et coma de plusieurs jours,… Trop c’est un peu trop, ce qui laissera le goût amer de la frustration...
Une comédie d'action gore comme je les aime, prévisible mais efficace dans son divertissement. Jack Quaid interprète donc Nate, petit banquier introverti et souffrant d'une maladie génétique où il ne ressent pas la douleur. Ce dernier va se surpasser après un braquage où son crush du moment est pris en otage. L'atout principal de ce film est le mélange entre un humour efficace et des scènes violentes, dont le résultat s'avère assez jouissif et amusant. Il y a toujours dans ce genre de scénario des incohérences, des décisions idiotes et attendues, mais son côté fun et rythmé prend le dessus. Un bon moment.
http://cinephile-critique.over-blog.com
http://cinephile-critique.over-blog.com
- Meilleurs films
- Meilleurs films selon la presse