AlloCiné
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Après avoir lu les critiques sur ce film, je me permets d'ajouter quelques lignes. Dune de David Lynch n'est pas le film ultime que l'on aurait aimé voir adapté des romans de Franck Herbert. Le projet fou d'Alejandro Jodorowsky promettait un tout autre déluge. Aurait-il été parfait ? Personne ne le saura jamais. David Lynch s'est sans doute inspiré de ses travaux et son entreprise s'est heurtée elle aussi à une réalité économique et une panique des studios qui a certainement nuit à la qualité finale de l'oeuvre. Un kitsch années 80 évident (coupe de cheveux etc..) date cette adaptation. Mais ce film vu et revu plusieurs fois pour ma part (lecteur de tous les volumes de la saga d'Herbert) m'émeut encore. Il y a chez Lynch une réelle volonté de respecter la complexité de la pensée d'Herbert. C'est un peu obscur, trouble, glauque. Les costumes, les attitudes des Bene Geserit, leur culture sont très proches de l'idée que j'en avais gardé des livres. Elles sont puissantes, retorses, inquiétantes. Le Baron Harkonen est une vraie saloperie cruelle. Le film fourmille d'idées fulgurantes, d'images puissantes en dépit des effets spéciaux. (l'arrivée du navigateur de la Guild) Les voix intérieures des personnages apportent cette complexité propre au récit d'Herbert. Le film a un poids, une densité. Lynch a lu Dune, a aimé Dune et veut respecter cette oeuvre de SF exceptionnelle car elle donne à penser bien au-delà d'une simple histoire de science-fiction. Nous ne pourrons jamais voir ce film sur une durée de 3h mais j'aurais aimé la voir. Car je crois que la plus grande faiblesse de cette version est d'être simplement trop courte. C'est tout le contraire de la version de Villeneuve. Une coquille vide. C'est beau, personne ne dira le contraire, mais à ce jour, elle ne contient rien de la profondeur philosophique, politique ou de l'imaginaire de Franck Herbert. Villeneuve et je lui rends cet hommage a certainement trouvé l'équation permettant d'adapter Dune avec des grands moyens tout en attirant un large public. Mais on est à des années lumières, ce n'est que mon avis, de la complexité et de la puissance de la création d'Herbert, et très loin de l'intelligence cinématographique de Lynch.
Un chef d’oeuvre un point c’est tout ! Meme si avec le temps on voit clairement quelques effets speciaux un peu dater… ca leur donne meme un coté « vintage » et « arty » je pense surtout au boucliers pixelisés qui font tres « avant garde ». C’est surtout les a teurs dont l’interpretation est magistrale, le son et la musique sont excellents 朗 et l’ensemble sonne bien mieux que les nouvelles versions de Villeneuve. C’est incroyable comment ce film qui à l’epoque etait visiblement un fiasco, resonne aujou
Maintenant que l'on a tous vu le Dune de Nolan, complétement aseptisé, et dénué de toute émotion, il était temps de revoir ce film devenu culte avec le temps. Vision en bluray 4K, je tiens à le préciser, car un tel film se doit d'avoir la meilleure copie possible.
Ce que fait Lynch, est un tour de force, comment faire tenir cette épopée en un seul film, grâce à l'arc narratif, et il faut avouer, que même si le film va un peu vite parfois pour arriver à ses fins, le tout est quand même bien maitrisé. Grâce à une voix off, qui ne vient que pour nous aider à passer au niveau suivant. Ensuite, l'aspect du film, oh combien plus complexe que le film ne Nolan. Plus d'aspérité, de décors, de costumes, de soin dans les détails, un budget confortable de 45 millions de dollars, certes, mais pour recréer un univers complet, ce n'est pas si fou. 165 et 200 millions sont les budget consacrés aux films qui viendront ensuite. Le rapport entre les hommes est plus grand, et l'interprétation de Paul, est évolutif, sans pour autant être bousculé, on ressent ses doutes et ses craintes, jusqu'à son acceptation.
Bien sûr que le film a ces manquement, imaginons, qu'il est été réalisé en deux parties, quelques points auraient été plus travaillés, mais il reste un magnifique travail. Les costumes, les décors, parfois, ils font penser à l'univers de Jeunet et Caro, non, c'est du grand art. Je ne suis pas déçu d'avoir redonné sa chance à ce film, et il faudrait que chacun puisse le revoir pour le réhabiliter.
Ce que fait Lynch, est un tour de force, comment faire tenir cette épopée en un seul film, grâce à l'arc narratif, et il faut avouer, que même si le film va un peu vite parfois pour arriver à ses fins, le tout est quand même bien maitrisé. Grâce à une voix off, qui ne vient que pour nous aider à passer au niveau suivant. Ensuite, l'aspect du film, oh combien plus complexe que le film ne Nolan. Plus d'aspérité, de décors, de costumes, de soin dans les détails, un budget confortable de 45 millions de dollars, certes, mais pour recréer un univers complet, ce n'est pas si fou. 165 et 200 millions sont les budget consacrés aux films qui viendront ensuite. Le rapport entre les hommes est plus grand, et l'interprétation de Paul, est évolutif, sans pour autant être bousculé, on ressent ses doutes et ses craintes, jusqu'à son acceptation.
Bien sûr que le film a ces manquement, imaginons, qu'il est été réalisé en deux parties, quelques points auraient été plus travaillés, mais il reste un magnifique travail. Les costumes, les décors, parfois, ils font penser à l'univers de Jeunet et Caro, non, c'est du grand art. Je ne suis pas déçu d'avoir redonné sa chance à ce film, et il faudrait que chacun puisse le revoir pour le réhabiliter.
Un film ambitieux qui a le mérite de condenser une oeuvre complexe. Lynch prend le temps de poser le contexte qui va permettre au spectateur de comprendre la suite avec pédagogie puis l'oeuvre nous embarque dans un univers à ma fois puissant, provocateur et burlesque, parfois confus mais avec une vraie identité. La condensation nuit toutefois à l'émotion.
Film bcp plus intéressant que ce que les critiques ont pu dire à l’époque! J’ai tjs défendu ce film qui n’a pas eu les moyens de ces ambitions malheureusement …
Les nouveaux Dune sont bien pâles à côté de cette débauche d’idées de Lynch!…
Les nouveaux Dune sont bien pâles à côté de cette débauche d’idées de Lynch!…
On n'entre pas facilement dans cette guerre des étoiles façon David Lynch : personnages peu définis, langage ésotérique, intrigue confuse. Heureusement, ce film d'anticipation -on est en 10191 quand même !- à défaut d'être tout le temps lumineux, s'appuie graduellement sur un sujet plus limpide qu'on peut résumer grossièrement à la révolte armée d'un jeune homme disposant de certains pouvoirs contre un dictateur.
Le film semble un compromis constant entre le style et l'univers personnel du cinéaste et la nécessité d'un cinéma spectaculaire grand public. De fait, il en résulte un déséquilibre entre les étapes du scénario, avec le sentiment que des scènes ont été supprimées ou écourtées lors du montage et n'ont pas été développées comme il aurait fallu.
"Dune" reste une film de science-fiction plutôt convaincant par son formalisme, ses décors et personnages d'un autre temps. Somme toute, l'histoire n'est pas spécialement singulière, comparable dans l'esprit à Star Wars, mais elle séduit grâce à la mise en scène de Lynch qui lui confère du mystère, de la poésie parfois.
Le film semble un compromis constant entre le style et l'univers personnel du cinéaste et la nécessité d'un cinéma spectaculaire grand public. De fait, il en résulte un déséquilibre entre les étapes du scénario, avec le sentiment que des scènes ont été supprimées ou écourtées lors du montage et n'ont pas été développées comme il aurait fallu.
"Dune" reste une film de science-fiction plutôt convaincant par son formalisme, ses décors et personnages d'un autre temps. Somme toute, l'histoire n'est pas spécialement singulière, comparable dans l'esprit à Star Wars, mais elle séduit grâce à la mise en scène de Lynch qui lui confère du mystère, de la poésie parfois.
J'ai revisionné ce film récemment et c'est toujours une expérience assez particulière. On sent que David Lynch a essayé de condenser un univers immense en un peu plus de deux heures, ce qui donne un résultat visuellement fascinant mais parfois un peu décousu. L'esthétique "steampunk" et baroque des années 80 apporte un cachet unique, loin des standards lisses de la science-fiction actuelle. Les décors et certains effets pratiques ont vraiment une âme, même si les incrustations ont forcément vieilli.
Côté scénario, le récit est dense. On suit bien la montée en puissance de Paul Atréides, mais le film s'appuie énormément sur des voix off pour expliquer les pensées des personnages, ce qui alourdit un peu le rythme. C'est dommage car l'ambiance mystique est bien là, portée par une bande-son de Toto qui colle parfaitement à l'aspect épique de l'histoire. C'est un film plutôt bon qui pose des bases solides sur les thématiques du pouvoir et de la prophétie, même s'il reste parfois un peu confus pour ceux qui ne connaissent pas l'œuvre d'origine.
Côté scénario, le récit est dense. On suit bien la montée en puissance de Paul Atréides, mais le film s'appuie énormément sur des voix off pour expliquer les pensées des personnages, ce qui alourdit un peu le rythme. C'est dommage car l'ambiance mystique est bien là, portée par une bande-son de Toto qui colle parfaitement à l'aspect épique de l'histoire. C'est un film plutôt bon qui pose des bases solides sur les thématiques du pouvoir et de la prophétie, même s'il reste parfois un peu confus pour ceux qui ne connaissent pas l'œuvre d'origine.
Lynch a lui-même renié ce film tant les studio lui ont tordu le bras. Si je devais le comparait au "Dune" de Villeneuve, je mettrais en avant des personnages d'une profondeur approche ce que l'on retrouve dans les livres de Herbert. Alors oui, on s'éloigne de l'histoire originale. Alors oui, la scène de fin est totalement navrante et ruine l'esprit de l'oeuvre littéraire. Mais ici on se focalise sur les personnages, les acteurs qui les portent, et le lien social parfaitement respecté qui induit leurs relations et interactions... autant de choses qui ont échappées à Villeneuve qui privilégie le récit et le visuel.
Ce ne sont ni les costumes et décors kitch, ni les effets visuels désuets qui marquent le plus dans cette adaptation foireuse du roman de Frank Herbert mais bel et bien la réalisation catastrophique de David Lynch qui semble véritablement avoir perdu le fil de son récit embrouillé et grotesque. Un projet ambitieux entrepris certainement trop tôt dans la carrière du cinéaste.
Dune de David Lynch est un ovni cinématographique, un naufrage sublime où le sable s’infiltre jusque dans les neurones du spectateur. C’est confus, c’est baroque, c’est grotesque — mais c’est aussi un chef-d’œuvre malade, halluciné, à mi-chemin entre Shakespeare et une rave sous mescaline. Lynch massacre le roman de Herbert avec une audace suicidaire, mais accouche d’un opéra mutant qui refuse la tiédeur. Un film qui échoue royalement… mais dont les cendres brillent encore dans l’obscurité du cinéma.
Dune (1984) de David Lynch est une adaptation aussi audacieuse que déroutante du roman de Frank Herbert. Visuellement singulier et riche en atmosphère, le film souffre néanmoins d’un récit confus, d’un montage haché et de dialogues parfois abscons. Un objet culte aux partis pris radicaux, plus fascinant qu’efficace.
Film que je viens de découvrir, après avoir vu les 2 nouveaux Dune
Alors oui, les graphismes ne sont pas ceux d'aujourd'hui, mais quand l'on préfère le contenu au reste,
non seulement on s'y fait vite, mais surtout, c'est clairement un film culte !
Ce dernier est tenu par de bons acteurs (Paul, sa soeur, le baron...) dont l'excellent Paul , bien connu également pour son rôle dans Midnight Express ;)
Le seul regret que j'exprimerais à travers ce commentaire, c'est le fait qu'il n'ait pas duré plus longtemps, tout se passe vite (ce qui est réglé dans les versions 2020), car vraiment, cette histoire le mérite !
J'en profite également pour rendre hommage à plusieurs de ses talentueux acteurs, déjà décédés il y a plusieurs années
Alors oui, les graphismes ne sont pas ceux d'aujourd'hui, mais quand l'on préfère le contenu au reste,
non seulement on s'y fait vite, mais surtout, c'est clairement un film culte !
Ce dernier est tenu par de bons acteurs (Paul, sa soeur, le baron...) dont l'excellent Paul , bien connu également pour son rôle dans Midnight Express ;)
Le seul regret que j'exprimerais à travers ce commentaire, c'est le fait qu'il n'ait pas duré plus longtemps, tout se passe vite (ce qui est réglé dans les versions 2020), car vraiment, cette histoire le mérite !
J'en profite également pour rendre hommage à plusieurs de ses talentueux acteurs, déjà décédés il y a plusieurs années
David Lynch est un bon cinéaste, le film aurait probablement été très bien si on l'avait laissé être plus long.
En effet, le problème n'est pas tant la longueur même du film que l'horreur que c'est à suivre au vu des tonnes d'informations (inutiles ?) qu'on nous balance constamment à la figure et qui auraient gagné à s'aérer.
Les fameux effets spéciaux rendent cependant le film vraiment culte et j'ajoute un demi point bonus pour les méchants qui sont très bien réalisés.
Allez-y pour la culture mais n'ayez aucune attente particulière et rien d'autre à faire de votre journée.
En effet, le problème n'est pas tant la longueur même du film que l'horreur que c'est à suivre au vu des tonnes d'informations (inutiles ?) qu'on nous balance constamment à la figure et qui auraient gagné à s'aérer.
Les fameux effets spéciaux rendent cependant le film vraiment culte et j'ajoute un demi point bonus pour les méchants qui sont très bien réalisés.
Allez-y pour la culture mais n'ayez aucune attente particulière et rien d'autre à faire de votre journée.
Dune de David Lynch est une œuvre de contrastes, un mirage cinématographique oscillant entre la grandeur du chef-d’œuvre et les trébuchements du nanar.
Dans cette adaptation audacieuse du roman culte de Frank Herbert, le film déploie un univers où l’onirisme lynchien s’entrechoque avec les contraintes de production et des choix discutables. Le résultat est une fresque inclassable, tour à tour sublime et bancale, où le sublime côtoie le grotesque.
Lynch, fidèle à sa signature, insuffle à Dune une étrangeté viscérale. Les visions mystiques de Paul Atreides, les Harkonnen grotesques, et les décors labyrinthiques d’Arrakis traduisent une ambition esthétique remarquable. Pourtant, cette densité visuelle masque parfois les failles d’une narration compressée, où la richesse du matériau d’origine se dilue dans un rythme saccadé et des ellipses frustrantes. L'utilisation excessive de monologues intérieurs pour traduire les pensées des personnages, bien que fidèle au roman, alourdit davantage un récit déjà saturé.
Ici, le futur est une arène de pouvoir et de manipulation, où l’épopée messianique de Paul devient une réflexion mystique sur le destin et la transcendance. Mais cette quête spirituelle, si magistrale dans ses intentions, vacille sous le poids d’effets spéciaux vieillissants et d’une tonalité oscillant entre le grandiose et le kitsch.
Dune n’est jamais lisse, toujours en tension. Ses défauts mêmes deviennent des points de fascination : les décors baroques, les costumes exubérants et les dialogues grandiloquents transforment l’œuvre en un objet hybride. Les thèmes du pouvoir impérial, de la manipulation religieuse et de la lutte pour la survie trouvent une résonance puissante, même dans son exécution parfois chaotique.
Le film est donc une tentative titanesque qui, si elle trébuche souvent, parvient à capturer quelque chose d’essentiel. Dune, en cela, est un paradoxe : un chef-d’œuvre imparfait, magnifiquement déséquilibré, où chaque erreur devient partie intégrante de son étrangeté fascinante.
Dans cette adaptation audacieuse du roman culte de Frank Herbert, le film déploie un univers où l’onirisme lynchien s’entrechoque avec les contraintes de production et des choix discutables. Le résultat est une fresque inclassable, tour à tour sublime et bancale, où le sublime côtoie le grotesque.
Lynch, fidèle à sa signature, insuffle à Dune une étrangeté viscérale. Les visions mystiques de Paul Atreides, les Harkonnen grotesques, et les décors labyrinthiques d’Arrakis traduisent une ambition esthétique remarquable. Pourtant, cette densité visuelle masque parfois les failles d’une narration compressée, où la richesse du matériau d’origine se dilue dans un rythme saccadé et des ellipses frustrantes. L'utilisation excessive de monologues intérieurs pour traduire les pensées des personnages, bien que fidèle au roman, alourdit davantage un récit déjà saturé.
Ici, le futur est une arène de pouvoir et de manipulation, où l’épopée messianique de Paul devient une réflexion mystique sur le destin et la transcendance. Mais cette quête spirituelle, si magistrale dans ses intentions, vacille sous le poids d’effets spéciaux vieillissants et d’une tonalité oscillant entre le grandiose et le kitsch.
Dune n’est jamais lisse, toujours en tension. Ses défauts mêmes deviennent des points de fascination : les décors baroques, les costumes exubérants et les dialogues grandiloquents transforment l’œuvre en un objet hybride. Les thèmes du pouvoir impérial, de la manipulation religieuse et de la lutte pour la survie trouvent une résonance puissante, même dans son exécution parfois chaotique.
Le film est donc une tentative titanesque qui, si elle trébuche souvent, parvient à capturer quelque chose d’essentiel. Dune, en cela, est un paradoxe : un chef-d’œuvre imparfait, magnifiquement déséquilibré, où chaque erreur devient partie intégrante de son étrangeté fascinante.
À la découverte de ce film, alors jeune adolescent, le film m’avait marqué et faisait parti de mon petit panthéon personnel.
Depuis, est sortie la reprise de Denis Villeneuve. Depuis hier, David Lynch nous a quitté…
Le film étant actuellement librement diffusé, je choisis de le revoir.
Bon clairement, il n’est pas toujours bon de revivre le passé. Parfois les souvenirs en ressortent écornés.
Dans le cas présent, la version est en VF. Un doublage catastrophique. Donc VF, passez votre chemin, tout en devient ridicule.
Si « Dune » m’avait tant marqué, c’est avant tout pour la découverte de l’œuvre de Franck Herbert, romancier SF incontournable. Lynch s’attaque à ce monument littéraire et d’avance, cela s’avère dès plus compliqué. Le roman « Dune » est extrêmement dense, alors le résumer en 2h….
Clairement, Lynch a du mal à s’en sortir. D’abord c’est un monde complexe qu’il faut décrire. Ensuite, c’est un récit messianique, initiatique et intérieur. « Le dormeur est révélé » sans que cela passe par un dialogue. À l’écrit, ce n’est pas un problème mais au cinéma c’est une autre paire de manches.
Alors Lynch use, voire abuse des voix off.
Au bout du compte, le film passe une majorité de son temps à expliquer le roman et non à le faire vivre en images.
En plus, les personnages sont emphatiques, ce qui donne un effet suranné, même en 1985 - aaah, je me meeeeurs…. C’est peut-être le plus gros défaut du film.
Reste l’histoire. Reste « Dune ». Et une éternelle reconnaissance pour avoir adapté au cinéma ce classique SF. Reste que j’avais adoré…
L’univers psychédélique, onirique et noir de Lynch. Les premières minutes du film avec ce visage de femme en surimpression sur l’espace et Sting dans un rôle inattendu.
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