AlloCiné
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Très bon film avec un super Laurent ! Le film est prenant car évoquant la guerre au Liban, à Beyrouth. Les scènes de guerre sont très réalistes et font froid dans le dos. Les autres acteurs beaucoup moins connu sont touchants également.
Un grand film, intense et passionnant. Porté par un casting parfait, on capte la puissance de l'art, ici le théâtre
L’art est un outil important pour rapprocher les peuples, mais penser qu’on peut arriver à stopper une guerre féroce ne serait ce que pendant deux heures en présentant une pièce de théâtre sur la ligne de front relève de l’utopie, vous en conviendrez. D’un autre côté, faire état des dégâts causés sur les peuples par les obscurantismes religieux ainsi que de ceux causés sur les individus lorsqu’ils se retrouvent impliqués dans une guerre a toutes les chances d’avoir un parfum de vérité. Avec l’appui d’excellents interprètes, l’exploitation que fait David Oelhoffen de cette utopie et de ces vérités s’avère très convaincante et passionnante. Critique complète sur https://www.critique-film.fr/critique-le-quatrieme-mur/ Film vu aux Rencontres Cinématographiques de Cannes.
Aucun lecteur du Quatrième mur de Sorj Chalandon n'a oublié ce roman situé dans le Liban en guerre de 1982. En l'adaptant, près de 10 ans plus tard, David Oelhoffen l'a simplifié, si l'on peut dire, en se focalisant sur cette utopie qu'était de monter Antigone, à Beyrouth, sur la ligne de démarcation, avec un casting constitué de comédiens de toutes les confessions. Comme si l'art pouvait sauver le monde ou, au moins, instaurer une trêve en plein cœur d'un conflit meurtrier. Le film, on le pressentait, ne pourrait pas être à la hauteur du livre, en dépit de la qualité globale de la réalisation, avec quelques scènes terribles à la clé et surtout avec l'interprétation impressionnante de Laurent Lafitte et celle au diapason de Simon Abkarian, auxquels il faut ajouter l'ensemble d'une troupe qui a vécu un tournage difficile, sur place au Liban, ce qui représentait un véritable défi, même si le pays connaissait un apaisement relatif. Qu'est-ce qui manque alors au film de David Oelhoffen pour toucher davantage ? Peut-être le resserrement de l'intrigue ou la noirceur quasi intégrale du long- métrage ? Un sentiment subjectif, évidemment, qui ne sera pas nécessairement partagé, en particulier par ceux qui n'ont pas lu Chalandon.
Vu en avant-première, ce film fait écho à la situation géopolitique actuelle et résonne dans un premier temps comme une belle leçon de fraternité, sans en dire trop. Tournée avant le 7 octobre 2023, cette adaptation du roman de Sorj Chalandon nous plonge dans le Liban de 1982 où Georges (Laurent Lafitte) veut monter une adaptation d'Antigone avec des gens de confessions différentes. Rebondissements et tension permanente sont au rendez-vous de ce film haletant où l'excellent Laurent Lafitte excelle, trouvant même l'amour au milieu des gravas. Je le conseille vivement même si la deuxième partie s'étire un peu en longueur.
Très bon film, intense mais très dur, scénario très original, interprétations excellentes, on ne sort pas indemme de ce genre de film qui dénonce une vérité encore réelle de nos jours
quand un metteur en scène de théâtre,juif européen, décide de mettre en scène Antigone au Liban en 1983 avec des acteurs de toutes obédiences religieuses, de jouer la pièce dans un théâtre en ruines situé sur la ligne de démarcation, on découvre alors ce qu'est la guerre, ce qu'ont été les tirs d'obus et les massacres de chabra et chatila, ce qu'est la stupidité des guerres décidées par un minimun au détriment de la majorité. ce film ( avec Laurent Lafitte et Richard Abkarian) d'une rare justesse et d'une rare beauté mêle beauté et cruauté , a voir absolument . qu' adviendra t'il du projet ? comment se finira une belle histoire d'amour au milieu de tout ce fracas ? sortie en janvier 25
La belle histoire de l'utopie théâtrale, thème essentiel, pâtit de l'abus des images de guerre, parfois inutilement choquantes. Belle prestation des acteurs et film intéressant néanmoins.
N'ayant pas lu le roman de Sorj Chalandon, j'ai vu ce film sans aucun a priori.
Le début est plutôt plaisant : on est intrigué par ce projet insensé (jouer Antigone au Liban avec un casting multi-confessionnel), et franchement dépaysé par la découverte de cette pléiade de communautés, chacune campée avec efficacité par des personnages qui ne semblent pas caricaturaux.
David Oelhoffen parvient à nous embarquer dans son film, sans vraiment nous donner d'indications pour la suite : aventure optimiste (on pense au documentaire Au bord de la guerre, qui montre l'importance du théâtre dans un pays en guerre - le Théâtre du Soleil en Ukraine) ou à l'inverse tragédie latente ? Cette hésitation constitue un véritable suspense, plutôt agréable.
Malheureusement, Le quatrième mur prend encore une autre direction, celle de la comédie romantique fade et sans saveur : une idylle sexuelle d'une banalité affligeante entre le metteur en scène et son actrice. A partir de ce tournant, le film ne cesse de se dégrader : il simplifie les enjeux, montre irrespectueusement l'horreur à la va-vite (les cadavres de Chatila sont bien rangés dans les escaliers de telle façon que Lafitte n'ait pas besoin de les enjamber).
Le réalisme qui faisait le sel de la mise en place a complètement disparu, à l'image de l'assassinat du leader chrétien, complètement improbable. C'est la crédibilité des personnages qui s'est finalement délitée au fil des minutes : on ne croit plus du tout à ce qui nous est montré.
C'est dommage, car il y avait matière à un film puissant, qui aurait pu être un formidable thriller de guerre, comme l'était par exemple Sympathie pour le diable, le film de Guillaume de Fontenay sur le reporter de guerre Paul Marchand.
Le début est plutôt plaisant : on est intrigué par ce projet insensé (jouer Antigone au Liban avec un casting multi-confessionnel), et franchement dépaysé par la découverte de cette pléiade de communautés, chacune campée avec efficacité par des personnages qui ne semblent pas caricaturaux.
David Oelhoffen parvient à nous embarquer dans son film, sans vraiment nous donner d'indications pour la suite : aventure optimiste (on pense au documentaire Au bord de la guerre, qui montre l'importance du théâtre dans un pays en guerre - le Théâtre du Soleil en Ukraine) ou à l'inverse tragédie latente ? Cette hésitation constitue un véritable suspense, plutôt agréable.
Malheureusement, Le quatrième mur prend encore une autre direction, celle de la comédie romantique fade et sans saveur : une idylle sexuelle d'une banalité affligeante entre le metteur en scène et son actrice. A partir de ce tournant, le film ne cesse de se dégrader : il simplifie les enjeux, montre irrespectueusement l'horreur à la va-vite (les cadavres de Chatila sont bien rangés dans les escaliers de telle façon que Lafitte n'ait pas besoin de les enjamber).
Le réalisme qui faisait le sel de la mise en place a complètement disparu, à l'image de l'assassinat du leader chrétien, complètement improbable. C'est la crédibilité des personnages qui s'est finalement délitée au fil des minutes : on ne croit plus du tout à ce qui nous est montré.
C'est dommage, car il y avait matière à un film puissant, qui aurait pu être un formidable thriller de guerre, comme l'était par exemple Sympathie pour le diable, le film de Guillaume de Fontenay sur le reporter de guerre Paul Marchand.
Avis un peu mitigé. Déjà, l'idée de départ - faire jouer Antigone par une troupe multiconfessionnelle dans Beyrouth sous les bombes - me paraissait niaise comme ces formules "l'amour, plus fort que la mort" ou "le théâtre, plus fort que la guerre". Du reste, la sauvagerie de la fin montre bien que le théâtre n'immunise pas contre les plus bas instincts. L'idée de départ n'en apparaît que plus ridicule.
Georges (Laurent Lafitte), un dramaturge parisien, a promis à Sam, un ami juif mourant, homme de théâtre comme lui, de mener à bien le projet que ce dernier a entrepris au Liban : y monter Antigone avec des acteurs de toutes les communautés.
David Oelhoffen, habitué aux films testostéronés ("Les Derniers Hommes" en Indochine, "Frères ennemis" dans le 9.3, "Loin des hommes" en Algérie) adapte le roman de Sorj Chalandon, prix Goncourt des lycéens en 2013. L’auteur est devenu si célèbre (chacun de ses livres est désormais un best-seller), "Le Quatrième Mur" fut si populaire (j’ai découvert à ma grande surprise que beaucoup d’amis étaient entrés dans son oeuvre par ce titre-là) que son adaptation à l’écran était assurée d’attirer un large public.
J’ai gardé du livre un souvenir excellent, mais hélas trop brumeux pour savoir si le film lui était ou pas fidèle. En particulier, je ne me souviens pas de cette fin-là, et remercie par avance mes amis moins amnésiques que moi de me dire en mp ce qu’il en est.
On voit d’abord Georges arriver au Liban en 1982 et y découvrir stupéfait un pays déchiré par la guerre. La naïveté comme la nécessité de son projet lui sautent aux yeux : rien de plus futile que de monter une pièce de théâtre dans un pays en guerre, rien de plus nécessaire en même temps que de faire jouer ensemble des acteurs issus de communautés qui se haïssent. Le candide Parisien est pris sous sa coupe par un Druze bourru (Simon Abkarian égal à lui-même) et par sa famille aimante. Il a choisi pour le rôle d’Antigone une jeune enseignante palestinienne (Manal Issa, la révélation de "Peur de rien", qu’on avait revu sans déplaisir dans "Ulysse et Mona", "Mon tissu préféré" et "Memory Box") avec laquelle a tôt fait de se nouer une idylle.
À cette première partie, rythmée par les répétitions de la pièce, qui deviennent vite répétitives, succède une seconde, plus dramatique. On ne dira pas quel en est le facteur déclenchant, même s’il ne faut pas être grand clerc pour le deviner quand on sait que l’action se situe à Beyrouth à l’été 1982. Le drame qui éclate – c’est le cas de le dire – est glaçant. Il leste le film (et le livre ?) d’une gravité inattendue et, scénaristiquement parlant, bienvenue. Rien n’aurait été plus bisounours qu’une fin bien-pensante qui aurait vu, le soir de la première, les acteurs triompher devant un Liban enfin réconcilié. Dieu (oui, mais lequel ?!) merci, la fin de ce Quatrième Mur est autrement plus sombre.
David Oelhoffen, habitué aux films testostéronés ("Les Derniers Hommes" en Indochine, "Frères ennemis" dans le 9.3, "Loin des hommes" en Algérie) adapte le roman de Sorj Chalandon, prix Goncourt des lycéens en 2013. L’auteur est devenu si célèbre (chacun de ses livres est désormais un best-seller), "Le Quatrième Mur" fut si populaire (j’ai découvert à ma grande surprise que beaucoup d’amis étaient entrés dans son oeuvre par ce titre-là) que son adaptation à l’écran était assurée d’attirer un large public.
J’ai gardé du livre un souvenir excellent, mais hélas trop brumeux pour savoir si le film lui était ou pas fidèle. En particulier, je ne me souviens pas de cette fin-là, et remercie par avance mes amis moins amnésiques que moi de me dire en mp ce qu’il en est.
On voit d’abord Georges arriver au Liban en 1982 et y découvrir stupéfait un pays déchiré par la guerre. La naïveté comme la nécessité de son projet lui sautent aux yeux : rien de plus futile que de monter une pièce de théâtre dans un pays en guerre, rien de plus nécessaire en même temps que de faire jouer ensemble des acteurs issus de communautés qui se haïssent. Le candide Parisien est pris sous sa coupe par un Druze bourru (Simon Abkarian égal à lui-même) et par sa famille aimante. Il a choisi pour le rôle d’Antigone une jeune enseignante palestinienne (Manal Issa, la révélation de "Peur de rien", qu’on avait revu sans déplaisir dans "Ulysse et Mona", "Mon tissu préféré" et "Memory Box") avec laquelle a tôt fait de se nouer une idylle.
À cette première partie, rythmée par les répétitions de la pièce, qui deviennent vite répétitives, succède une seconde, plus dramatique. On ne dira pas quel en est le facteur déclenchant, même s’il ne faut pas être grand clerc pour le deviner quand on sait que l’action se situe à Beyrouth à l’été 1982. Le drame qui éclate – c’est le cas de le dire – est glaçant. Il leste le film (et le livre ?) d’une gravité inattendue et, scénaristiquement parlant, bienvenue. Rien n’aurait été plus bisounours qu’une fin bien-pensante qui aurait vu, le soir de la première, les acteurs triompher devant un Liban enfin réconcilié. Dieu (oui, mais lequel ?!) merci, la fin de ce Quatrième Mur est autrement plus sombre.
Brillant dans la démonstration et dans la manière. Les émotions sont fortes et la manière de filmer très fine. On plonge dans la guerre du Liban et dans les drames et les sentiments qu’elle engendre. Très fort!
Un projet théâtral utopique hors du commun : prouver que la culture peut transcender les guerres entre communautés. Et nous assistons à une tentative de création de l’Antigone de Anouilh avec des acteurs Druzes, Palestiniens, Chrétiens et Chiites, au coeur de la guerre au Liban dans les années 80. LAFITTE s’affiche en metteur en scène idéaliste, meurtri dans sa chair
spoiler:
(bombardements au phosphore)
et découvrant les horreurs de la guerre spoiler: (massacre de Chatila)
. Magistral !
et découvrant les horreurs de la guerre spoiler: (massacre de Chatila)
. Magistral !
« Je ne sais pas ce que vous venez faire dans notre pays avec votre théâtre. » La remarque de Marwan à Georges est totalement légitime, car même si les intentions sont nobles, c'est une idée qui interroge. La pièce "Antigone" doit réunir tous les groupes ethniques et religieux du Liban et surtout les satisfaire sans les offenser. Pendant un long moment, je pensais que l'histoire se limiterait à des rencontres et aux coulisses du projet, mais c'est plus que ça. À travers cette fragile parenthèse artistique, David Oelhoffen montre la dureté de la guerre et ses conséquences, mais sans en faire un spectacle de guerre. C'est au contraire une histoire oppressante et immersive avec ce duo qui se balade avec une épée de Damoclès au-dessus de la tête. Chaque déplacement est un risque tandis que les rencontres avec les différentes parties sont souvent une déception. Une différence de vision qui trouve heureusement une bouffée d'air frais dans ces moments où l'art passe en premier. Des vies brisées dans un film finalement très réaliste et engageant grâce à son contexte brûlant et ses personnages vivants.
Magnifique adaptation du livre de Sorj Chalandon
Interprétation superbe et belle mise en scène
Un très grand film
Interprétation superbe et belle mise en scène
Un très grand film
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