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Jeanne Du Barry de Maiwenn est un film rempli de longueurs ce qui donne l’impression dure le double voir triple de temps, tellement on s’ennuie.
Malheureusement Maiwenn après nous avoir offert Polisse qui était un immense succès, nous offre un film rempli de moments plus qu’ennuyeux. Même la présence de Johnny Depp n’a pu rien y changer
Malheureusement Maiwenn après nous avoir offert Polisse qui était un immense succès, nous offre un film rempli de moments plus qu’ennuyeux. Même la présence de Johnny Depp n’a pu rien y changer
Reconstitution historique des us et coutumes à la cour de Louis XV (1710 – 1774 / 64 ans arrière petit-fils de Louis XIV) ) avec la DRH de l’époque choisissant la favorite du roi, le protocole pesant du lever au coucher du personnage principal ( Johnny Depp au regard communicatif). La Marquise de Pompadour (1721- 1764 / 43 ans) venait de décéder à Versailles d’une congestion pulmonaire et enterrer sous le bitume au niveau du 3 rue de La Paix (actuelle) et il fallait trouver une favorite pas farouche ni nunuche et c’est là qu’en scène la future Mme Comtesse du Barry (1743-1793 / 50 ans) interprétée par Maiwenn. Louis XV savait choisir ses favorites dans la mesure où leurs connaissances correspondaient aux arts du siècle des lumières. Le film retrace les conditions du mariage blanc de Jeanne Du Barry avec Jean-baptiste Du Barry ( 1723 – 1794 / 61 ans) guillotiné comme Jeanne quelques mois après. Le procureur accusateur, arbitraire, inquisitorial ( une sorte de Paul Vannier LFI actuel) de l’époque s’appelait Fouquier-Tinville (1746 -1795 / 46 ans) avec un palmarès de 2000 condamnations à mort. Par contre, le film ignore le rôle de Guillaume du Barry ( 1732- 1811 / 79 ans), frère de Jean, en entremetteur et favorisant la future union ainsi que le mariage par intérêt personnel. Autre Personnage clé du film Le Duc de Richelieu (1696 – 1788 / 92 ans) interprété par Pierre Richard fardé comme une vieille grand-mère. Photo magnifique du film et mise en scène rigoureuse et impeccable
les Chroniques de Noa
Je ne sais pas à quel point le film est fidèle à la réalité, même si j’en ai une vague idée. J’ai parfois l’impression que c’est surtout un film pensé pour mettre la réalisatrice en valeur. Cela dit, le scénario reste divertissant et j’ai un faible pour les drames et les histoires qui finissent mal. J’ai été impressionnée par le français de Johnny Depp, qui fonctionne très bien en roi de France. J’aime beaucoup le parti pris d’utiliser un langage actuel dans les dialogues : ça rappelle la manière d’écrire d’Alexandre Astier, sans jamais jurer avec les costumes ni l’intention du film.
Formidable tout simplement extraordinaire film beaucoup d'émotions johnny Depp parles le français sans fautes
Esthétiquement le film est beau mais c’est sa seule qualité. Jhonny Depp a l’air complètement absent et l’histoire est traitée de manière très superficielle.
C’est plat et lent. Bref je n’ai vraiment pas apprécié le film
C’est plat et lent. Bref je n’ai vraiment pas apprécié le film
Je n’ai pas accroché du tout… c’est même assez rare que je n’aime pas Johnny Depp dans un rôle, mais ici je trouve qu’il s’est perdu, ça n’est pas son registre, et son talent est extrêmement mal exploité.
Nul. Dommage, la thématique s'annonçait intéressante, les décors, les lieux de tournage sont sublimes... Mauvais casting, mauvaise direction artistique, mauvais jeu d'acteur. Mal visé.
Ce drame historique dresse le portrait d’une jeune concubine parvenant à se faire une place à la cour du Roi Louis XV jusqu’à devenir sa maitresse attitrée. Malgré son décorum soigné et ses costumes soyeux, c’est un long-métrage qui peine à captiver pour plusieurs raisons. La première étant la mise en scène platonique pour ne pas dire scolaire de la réalisatrice Maïwenn s’accaparant également le premier rôle de ce récit ressemblant à un égo-trip de sa part tant sa présence à l’écran parait éteinte et le manque d’alchimie entre elle et le souverain français incarné par un Johnny Depp éteint est flagrant. La flagornerie avec laquelle elle se met en avant est si criante, présomptueuse de sa part qu’elle gâche l’écrin d’un personnage historique dont l’histoire méritait un meilleur traitement.
Mais qu'est-ce que Maïwenn a voulu faire avec ce film, exactement ? Pas de point de vue fort sur son personnage, pas d'angle original ou même intéressant, du tape à l'oeil, de l'émotion factice, une narration qui nous laisse constamment loin des personnages, de leur sensibilité, de leur intimité, de leur raison d'être. À travers des scènes qui s'enchaînent comme on tourne les pages d'un album photo devant lequel on reste indifférent. Un film sans âme , sans cœur et sans vie. 22 millions d'euros pour ça ?... Bon. À la place, on aurait certainement pu produire 6 ou 7 films de cinéastes mu-es par une autrement plus forte nécessité de raconter et de filmer. Des cinéastes qui n'ont sans doute pas eu la chance de s'appeler Maïwenn.
Ce nouveau long-mètrage de Maïwenn marque le retour en èclat de Johnny Depp en surprenant Roi de France Louis XV, et qui va faire de cette « Jeanne Du Barry » sa favorite! Evacuons d'emblèe toute tentative de comparaison parce qu'en terme de modèle, il serait malvenu de comparer "Barry Lyndon" (1975) à "Jeanne Du Barry" (2023) puisque ces deux oeuvres n'ont finalement pas grand chose à voir! Disons que le film de Stanley Kubrick est avant tout une rèfèrence pour Maïwenn qui l'a au fond aidè à se lancer dans l'ècriture du personnage qu'elle interprète à l'ècran, revoyant pour le coup son narcissisme à la baisse en ouvrant son coeur (et ses talons) pour le beau Johnny! En rèsulte un film d'èpoque insolite, parfaitement reconstituè et esthètiquement rèussi! L'oeuvre surpasse une intrigue qui peut paraitre lente et caricaturale (cf. les mèchantes soeurs de France). Et pourtant l'humour fonctionne, c'est drôle par moment, èmouvant quand il le faut! La musique est belle, les acteurs souvent remarquables, en particulier Benjamin Laverhne! Mais le coeur du film, c'est bel et bien la relation entre Louis XV et Jeanne Du Barry...
Dans un Versailles corseté par les codes, une femme venue du peuple ose briser les règles et séduire le roi. Jeanne du Barry n’est pas tant une romance qu’un récit d’ascension fragile, où chaque geste libre a un prix.
Le film met en avant le décalage entre Jeanne et le monde figé de Versailles. Là où tout est rituel, mise en scène et révérence, elle surgit avec une spontanéité qui choque autant qu’elle séduit. Son humour, sa franchise : des gestes en apparence anodins, mais vécus comme des affronts. En elle, il y avait une liberté qui attira Louis XV, mais qui scandalisa une noblesse obsédée par son protocole.
À travers ce portrait, Maïwenn questionne la place des femmes dans une société patriarcale. Jeanne n’avait d’autre pouvoir que celui de plaire, et ce pouvoir, aussi fulgurant soit-il, demeurait fragile. Elle était à la fois actrice de son destin et prisonnière d’un système qui ne lui pardonna jamais d’être née ailleurs. Ce paradoxe nourrit le film : héroïne libre, mais sans cesse ramenée à sa condition de courtisane.
La fresque fonctionne aussi comme une critique sociale. Versailles apparaît comme une scène où tout relevait du spectacle : le lever du roi, les costumes, les révérences. Derrière ce faste, on devine la vacuité d’un monde condamné. Le corps du roi, marqué par la variole, devient l’image d’un système qui se décomposait lentement, et dont Jeanne fut l’une des premières victimes.
Certaines thématiques émergent avec subtilité. La relation entre Jeanne et Zamor, “cadeau” offert par le roi, rappelle que même celle qui se battait contre l’exclusion participait malgré elle à des logiques oppressives. Ce détail ajoute une profondeur inattendue : derrière la romance, il y a le rappel d’un colonialisme banal, intégré au quotidien de la cour.
Johnny Depp livre une prestation convaincante en Louis XV mélancolique, las du pouvoir, trouvant en Jeanne une respiration inattendue. Benjamin Lavernhe, en valet scrupuleux, apporte une présence marquante. Jeanne, incarnée par Maïwenn, est filmée comme une femme solaire mais vulnérable, tour à tour muse et paria. Mais Maïwenn n’est pas toujours pleinement crédible dans ce rôle.
Tout n’est pas maîtrisé. Certains choix paraissent anachroniques — cheveux détachés, intonations modernes. Le rythme connaît des creux, certaines scènes paraissent trop appuyées, et l’ensemble reste parfois plus illustratif que vraiment incarné. On sent une volonté d’offrir une grande fresque, mais elle manque par moments de souffle. Malgré ces limites, le film touche par son mélange de faste et de fragilité, de décors somptueux et d’intime fissuré. Les plans et les costumes, eux, demeurent indéniablement beaux.
Au final, Jeanne du Barry séduit par son portrait d’une femme libre dans un monde qui n’acceptait pas la liberté. Une œuvre imparfaite mais sincère, qui rappelle que derrière les ors de Versailles se cachaient aussi des prisons invisibles.
Un film élégant, intéressant à voir pour son regard historique et pour la figure singulière qu’il met en lumière.
Le film met en avant le décalage entre Jeanne et le monde figé de Versailles. Là où tout est rituel, mise en scène et révérence, elle surgit avec une spontanéité qui choque autant qu’elle séduit. Son humour, sa franchise : des gestes en apparence anodins, mais vécus comme des affronts. En elle, il y avait une liberté qui attira Louis XV, mais qui scandalisa une noblesse obsédée par son protocole.
À travers ce portrait, Maïwenn questionne la place des femmes dans une société patriarcale. Jeanne n’avait d’autre pouvoir que celui de plaire, et ce pouvoir, aussi fulgurant soit-il, demeurait fragile. Elle était à la fois actrice de son destin et prisonnière d’un système qui ne lui pardonna jamais d’être née ailleurs. Ce paradoxe nourrit le film : héroïne libre, mais sans cesse ramenée à sa condition de courtisane.
La fresque fonctionne aussi comme une critique sociale. Versailles apparaît comme une scène où tout relevait du spectacle : le lever du roi, les costumes, les révérences. Derrière ce faste, on devine la vacuité d’un monde condamné. Le corps du roi, marqué par la variole, devient l’image d’un système qui se décomposait lentement, et dont Jeanne fut l’une des premières victimes.
Certaines thématiques émergent avec subtilité. La relation entre Jeanne et Zamor, “cadeau” offert par le roi, rappelle que même celle qui se battait contre l’exclusion participait malgré elle à des logiques oppressives. Ce détail ajoute une profondeur inattendue : derrière la romance, il y a le rappel d’un colonialisme banal, intégré au quotidien de la cour.
Johnny Depp livre une prestation convaincante en Louis XV mélancolique, las du pouvoir, trouvant en Jeanne une respiration inattendue. Benjamin Lavernhe, en valet scrupuleux, apporte une présence marquante. Jeanne, incarnée par Maïwenn, est filmée comme une femme solaire mais vulnérable, tour à tour muse et paria. Mais Maïwenn n’est pas toujours pleinement crédible dans ce rôle.
Tout n’est pas maîtrisé. Certains choix paraissent anachroniques — cheveux détachés, intonations modernes. Le rythme connaît des creux, certaines scènes paraissent trop appuyées, et l’ensemble reste parfois plus illustratif que vraiment incarné. On sent une volonté d’offrir une grande fresque, mais elle manque par moments de souffle. Malgré ces limites, le film touche par son mélange de faste et de fragilité, de décors somptueux et d’intime fissuré. Les plans et les costumes, eux, demeurent indéniablement beaux.
Au final, Jeanne du Barry séduit par son portrait d’une femme libre dans un monde qui n’acceptait pas la liberté. Une œuvre imparfaite mais sincère, qui rappelle que derrière les ors de Versailles se cachaient aussi des prisons invisibles.
Un film élégant, intéressant à voir pour son regard historique et pour la figure singulière qu’il met en lumière.
J ai apprécié le film malgré de nombreuses erreurs, l élocution ainsi que le vocabulaire de l epoque n est pas respectée : quand madame Dubary prononce le mot " wé" à son mari j ai trouve ça un peu gros pour le 18ème siecle...
Dommage....
Dommage....
C’est très lent. Les décors sont certes sublimes mais c’est peut être trop contemplatif pour moi ? Je nécessite peut être de plus d’action
Maïwenn en Jeanne du Barry, c'est juste pas possible. Madame du Barry était une française jeune et belle, l'une des plus belles femmes du royaume de France selon les témoins contemporains, alors que Maïwenn est une franco-kabyle dans la quarantaine au physique discutable. Que le roi Louis XV en fît sa favorite, ce n'est pas crédible. En plus, c'est toujours la même chose avec les films français d'aujourd'hui : ca transpire la politique. L'histoire est revisitée selon l'idéologie tendance du moment. Madame du Barry y est dépeinte comme une femme révolutionnaire, transgressive, progressiste, féministe, anti-raciste... les nobles sont dépeints comme des oisifs, libertins, ridicules, méchants, racistes... rien de très original ! C'est l'histoire de France version Marx, comme toujours, et le cinéma au service de la politique... très regrettable. Le film s'améliore quand-même vers la fin. On renoue simplement avec l'histoire, et c'est émouvant. Johnny Depp à la classe dans le rôle de Louis XV. En dépit d'un très léger accent anglais, sa prestation est convaincante. Enfin pourquoi ne pas avoir mis en scène la fin atroce de madame du Barry, exécutée injustement par les fanatiques de la Révolution, plutôt que de survoler le sujet par une simple évocation narrative ? C'est quand-même un moment crucial de son histoire, l'un des plus intéressants, dramatiques, cinématographique. Quel dommage de passer à travers...
Un bon film historique. Depp y est très juste ainsi l'ensemble du casting. On sent que Maïwenn s'est fait plaisir et à voulu régaler son petit délire de princesse. Son jeu n'est pas exceptionnel mais fait le Job. Le décor, les costumes et la musique sont très beaux. On en sait davantage sur cette femme et c'est ce qu'on demande à ce genre de film.
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