Avis sur Wicked : partie II

Modèle d'adaptation de comédie musicale en mode Broadway (et du livre de Gregory Maguire) qui libère tout le potentiel de son imaginaire sur grand écran, il n'avait suffit au premier film qu'un petit coup de baguette magique pour nous faire "défier la gravité" devant la belle histoire d'amitié naissante entre G(a)linda et Elphaba jusqu'à leur inévitable scission de destinées provoquée par la force des "Oz", la première embrassant les prémices de son rôle de Sorcière du Sud, érigée en protectrice du pays d'Oz, alors que la deuxième était répudiée vers son statut solitaire de future Méchante Sorcière de l'Ouest.

Mais, évidemment, la force de "Wicked" était de dépasser les apparences manichéenes figées dans les esprits du "Magicien d'Oz" pour offrir une toute autre lecture à ce qu'il se cachait en réalité derrière: des mirages féeriques dissimulant les dérives d'un système de plus en plus autoritaire (dont le parfait socle était le détournement de la révélation connue autour de la nature du fameux Magicien), une Glinda cédant à ses sirènes pour assouvir ses envies égoïstes et superficielles de reconnaissance et une Elphaba bannie et conspuée par tous car, outre sa différence renvoyée par le regard des autres, préférant ne pas se conformer à l'aveuglement général sciemment entretenu et en devenir la lanceuse d'alerte sur son balai supersonique.

Même s'il conserve malgré tout son superbe sens du merveilleux, "Wicked 2" se pare donc de perspectives bien plus sombres, dévoilant un monde d'Oz désormais complètement régulé par des méthodes fascistes (propagande, manipulations des foules, bouc-émissaire ostracisé, mises en scène médiatiques...) et qui se pose en rempart contre la moindre réconciliation possible des deux héroïnes, elles-mêmes chacune éprise de doutes sur la voie qu'elles ont choisie de suivre (la chanson "You couldn't be happier" de Glinda ou les vaines suppliques de résistance d'Elphaba auprès des animaux en sont de touchantes démonstrations).

Le film a l'air d'en être conscient -et en joue d'ailleurs parfaitement: il y a quelque chose d'assez fascinant de voir entrer en collision l'approche d'un système rigide propre à notre monde au sein de cet univers enchanté, qui va même peu à peu se permettre de s'emparer en arrière-plan de sa "Grande Histoire" fondatrice, celle du "Magicien d'Oz" elle-même, pour la transformer en un outil narratif de son propre point de vue, avec la vision de ses personnages et enjeux, et faire de la silhouette de Dorothy et de ses compagnons les pions/victimes (presque flippants) du dessein plus grand tissé par les forces en présence dans "Wicked".

Au milieu de tout ça, en plus de leurs propres conflits internes et de sentiments contrariés par le triangle amoureux dans lequel elles se sont piégées, les turbulences encore plus vives ainsi engendrées sur le lien indéfectible entre Glinda et Elphaba restent bien entendu le principal et magnifique moteur du long-métrage, plaçant chaque retrouvaille/séparation de leur part comme une étape toujours plus nécessaire à leur évolution et à leurs prises de conscience de leurs rôles respectifs, renforcées par leurs expressions musicales, qu'elles doivent apprendre à tenir sans jamais se renier ou s'y perdre. Leur dernière rencontre en sera, comme attendu, le sommet le plus bouleversant, qui convoque tout le bagage émotionnel installé entre elles durant les deux films pour le faire exploser à l'écran et nous emporter définitivement avec lui dans la puissance imparable d'émotions déversées par leur sort de leur relation.

À ce titre, on ne pourra que réserver une standing ovation pour les prestations de Cynthia Erivo et Ariana Grande, désormais à jamais iconisées et indissociables du monde d'Oz dans l'imaginaire collectif grâce à "Wicked", l'harmonie et l'entente de leur duo aura en effet atteint le niveau de ceux qui laissent une trace durable dans les mémoires et peut-être même irremplaçable (bonne chance aux prochaines actrices pour les faire oublier dans des film situés dans le même univers !), elles auront été l'âme continuelle de ce génial diptyque, bien secondées par des vétérans comme Jeff Goldblum ou Michelle Yeoh et sublimant chaque chanson par leur talent, même quand les morceaux étaient de qualité inégale (cela restera le plus gros bémol, il manque d'ailleurs peut-être sur ce point une vraie catchy song comme "Defying Gravity" à ce deuxième volet).

"Wicked" est une virée dans le monde d'Oz qui s'impose, tout simplement, et qui devrait être un carton de l'année amplement mérité au box-office US.
Ce sera sûrement moins le cas en France mais, à titre personnel, ça faisait longtemps que je n'avais pas été à une séance de cinéma dans une salle quasiment remplie. Certes, c'était probablement dû au fait que c'est une des rares séances en complète VOST proposée dans ma ville, mais ça a fait du bien de voir un public hétéroclite (de tout âge et sexe) visiblement ensorcelé à l'unisson par un tel film.

On reprend l'histoire là où on l'avait laissée en 2024, avec deux sorcières désormais séparées par le destin et un Oz en pleine tourmente.
Cette suite en forme de dénouement final déroule sa trame avec un souffle plus grave, presque mélancolique.
Même si ce second volet reste globalement bon, on a perdu une partie de la magie (c’est un comble !) qui faisait du premier film un moment cinéma carrément génial !
Les enjeux restent solides, mais les passages chantés sont moins féériques (moins de danses) et les choix scénaristiques plus discutables et moins accrocheurs.
Heureusement, il reste tout de même l'univers du magicien d'Oz toujours aussi éblouissant, et des personnages attachants et hauts en couleur (amis du vert, bonjour !).
Au bout du compte, une comédie musicale brillante par instants, un peu inégale, mais néanmoins charmante.
Site CINEMADOURG . free . fr

Jon M. Chu a tout compris du musical et de son univers. Il le transcende même parfois avec des ajouts brillants et une mise en scène adaptée.
Comme sur le premier film, Ariana Grande et Cynthia Erivo sont très "good" dans leurs jeux et leurs performances vocales.

Une pure masterclass ! Arrivant à surpasser le premier opus à tous les niveaux, « Wicked For Good » est à mes yeux mon meilleur film de l’année. Tout fonctionne à merveille et surtout les émotions sont tellement intenses. Cela fait très longtemps que je ne suis pas ressorti aussi touché et ému d’une salle de cinéma.
La magie prend par des visuels splendides, une réalisation inspirée, des musiques très réussies mais surtout : un duo d’actrice devenu iconique. Ariana Grande et Cynthia Erivo, réussissent grâce à leur alchimie réelle à rendre Glinda et Elphaba tellement attachantes et finalement de simples femmes à qui chacun peut s’identifier. Leur duo a pour moi marqué l’histoire du cinéma, et celui de la comédie musicale avec des harmonies absolument grandioses. Ce sont deux vocalistes extrêmement talentueuses et qui s’accordent à la perfection entre elles.
J’ai également beaucoup apprécié Jonathan Bailey qui a un rôle plus intense et où il peut démontrer tout son talent.
En soi, « Wicked » est devenue une icône du cinéma de comédie musicale et comme le dit la chanson, « i have been change for good ». Ces deux opus ont complètement réécrit la comédie musicale au cinéma et s’imposent déjà comme des classiques.
Un grand merci du fond du cœur.

N’ayant pas vu la comédie musicale et étant de la première partie, je n’avais aucune idée ni vers quelle direction allait prendre cette suite. Ce film clôture d’une si belle façon cette histoire, le jeu des acteurs est parfait (un oscar pour Cynthia Erivo et Ariana Grande qui excellent dans leurs rôles)

Un coup de cœur de mon côté ! C'était une très bonne partie 2, j'ai adoré la suite de l'histoire ! Une mention aux chansons toujours aussi justes. Concernant l'esthétique du film c'est toujours aussi beau et les acteurs sont très bons! Bref je ne peux que le recommander vivement !!

Vu en avant-première, j’ai jamais vu autant de personnes pleurer pendant un film (y compris moi). Les actrices et chanteuses sont phénoménales d’émotion et la réalisation vraiment originale, tout en rendant hommage à l’univers originel.

Avant de voir le film, j'avais envie de croire à "Wicked : partie II". J'avais trouvé que le premier était tout juste correct, mais sa dernière heure m'avait clairement donné de l'espoir. Elle était très réussie et elle promettait beaucoup pour cette suite. Alors, avec l'envie de me faire surprendre, j'ai été découvrir cette deuxième partie. Sur le papier, j'ai rapidement retrouvé l'univers que j'avais assez apprécié dans le premier épisode. Certes, les effets spéciaux sont toujours un peu à la ramasse (notamment au niveau des fonds verts), mais la grandeur et la complexité des décors rattrapent le tout. J'aime le fait que les décors réels soient privilégiés, car cela renforce l'esprit original de l'œuvre. Cependant, une fois que ces retrouvailles aient été effectuées, j'ai vite plongé dans un sentiment très déplaisant : la déception. Dans sa promesse, le long-métrage comptait nous narrer une version alternative de "Le Magicien d'Oz". L'objectif était donc de visionner une histoire qui se déroulerait en parallèle, après un premier volet qui nous avait servi d'introduction. Seulement, voilà, la promesse est déjà à moitié tenue. Sur les deux heures de film, ce déroulé en parallèle ne commence qu'au bout d'une heure. Personnellement, j'ai vraiment trouvé que cette entrée en matière était longue, sachant que la première moitié ne raconte rien de vraiment nouveau. En soi, au bout de celle-ci, les enjeux n'ont pas vraiment bougé. Toute cette partie ne sert qu'à reposer le contexte, apporter quelques éléments nouveaux malgré tout et représenter le point des vue des personnages. Et honnêtement, c'est bien trop long. Je pense qu'une bonne partie de ces séquences auraient pu être raccourcies ou supprimées, tant elles ne servent pas l'intrigue principale. Heureusement, l'approche musicale du projet nous divertit quand même un peu, avec des chansons plutôt sympathiques. Dans l'ensemble, je les trouve un peu moins entraînantes que celles de la première partie, mais elles sont toujours réalisées avec la même intention. Le casting chante bien, et la mise en scène réussit à retranscrire quelques idées intéressantes. À ce niveau, je pense notamment à ce faux plan-séquence dans la chambre de Glinda. Mais malheureusement, une fois que cette première heure se termine, c'est là que l'on en arrive au problème. Clairement, cette première partie était ennuyeuse, mais elle se tenait, car elle était cohérente avec elle-même. À l'inverse, quand le vrai film commence, tout part en sucette. spoiler: Déjà, car l'idée est bel et bien d'offrir une version parallèle à l'histoire de base, ce qui fait que toute l'histoire de Dorothy se déroule hors champ ! Cela peut s'entendre sur le papier, car ce n'est pas censé être l'objectif du film, mais cela pose vraiment problème dans les faits. À force de vouloir éviter de nous rappeler l'œuvre originale, on a cette sensation que des scènes ou des éléments ont été coupés. Cela se remarque très bien lorsqu'Elphaba arrive à l'endroit où est décédée sa sœur, et qu'elle n'a aucune presque réaction. Quand on connaît l'original, on comprend pourquoi, mais cela n'empêche que cela manque au sein de ce film. Ce refus de s'intéresser à l'histoire de Dorothy enlève énormément de dramaturgie à l'ensemble, on n'arrive jamais à croire à ce qui se passe, car on semble éloigné de cela. Le meilleur exemple étant la scène où Elphaba doit mourir après avoir été aspergée d'un seau d'eau, car elle manque vraiment d'intensité. Et à côté, les éléments qui servent à offrir plus de contenus n'ont absolument aucun sens ! Je pense à cette révélation autour de la paternité du Magicien, qui débarque de nulle part. Mais aussi à cette survie d'Elphaba, qui est tout droit sortie d'un mauvais cartoon. L'excuse n'a pas marché sur moi, elle m'a juste complètement exacerbé.
Et le pire, à mon sens, c'est vraiment ce qu'essaye de transmettre le film. Pour moi, cela ne peut pas fonctionner. Comme je l'avais exprimé dans le premier volet, vouloir offrir une nouvelle vision à une méchante très stéréotypée à l'origine n'est pas une mauvaise idée. Cela pouvait offrir plus de profondeur, et nous montrer que le monde est loin d'être uniquement en noir et blanc. Mais ici, à trop vouloir humaniser Elphaba, le reste des personnages en devient détestable. On ne peut pas offrir un message d'espoir et de paix, si la méchante est uniquement gentille, et les gentils uniquement méchants. Au lieu de proposer un contenu plus gris, on a simplement inversé les rôles. Pour moi, le meilleur exemple pour illustrer cela étant Glinda. Même si son évolution dans la première partie était brusque, elle restait cohérente avec elle. Mais ici, elle paraît simplement stupide, du début à la fin. Son personnage semble changer d'avis et de camp à chaque séquence, et cette confrontation interne, qui est censée la travailler, n'en devient que de la bêtise. spoiler: Le meilleur moment étant la mort de Nessarose, où Glinda semble clairement ne pas comprendre ce qui lui est arrivé, alors que c'est elle qui a proposé de se servir d'elle ! Je veux bien qu'elle n'ait pas exprimé ça à ce point, mais elle doit bien pouvoir comprendre que sa disparition soudaine a un rapport avec sa proposition !
Le personnage est donc purement mal écrit et baladé de droite à gauche au bon vouloir du scénario. Et dans l'ensemble, cela rend impossible ce qu'essaye de raconter le film. Que l'on se comprenne bien, je ne dis pas que ce n'est pas beau ou inintéressant. Je dis simplement que tout ce qui est développé pour arriver à cela est mal fait. Ce film ne méritait pas une telle conclusion, avec autant de bon sentiment. Quand je vois l'admiration des gens face à cette façade, alors que le fond paraît aussi creux et bancal, je peux vous dire que je n'y comprends rien ! Pour moi, ce projet est un échec, même si j'aurais vraiment aimé l'apprécier. Pour conclure, je n'en attendais rien, mais je suis quand même déçu.

Mon dieu que c'est nul : c'est tarte, c'est affligeant, les chansons sont insupportables et se ressemblent toutes. Au secours !

J’ai cherché des défauts, j’en ai pas trouvé. J’ai juste passé un moment génial, et le casting est juste on fire.

J'attendais la deuxième partie avec impatience et belle surprise les paysages sont toujours aussi magnifiques et l'émotion est toujours au rendez-vous à part il y a des passages un peu trop chanté sinon les actrices Adriana Grandet interprète bien son rôle mais Cynthia Erivo je trouve son interprétation supérieure allez le voir vous ne serez pas déçu.

Cette seconde partie a été tourné en simultanée avec la première partie, il est donc logique que esthétiquement c'est exactement la même chose aussi bien pour le mieux que pour le moins bien. Ainsi ça reste un déluge d'effets spécieux, numériques qui ne sont pas tous époustouflants loin de là mais les décors sont d'une ampleur fabuleuse (dans le sens premier) et les costumes sont un manège de splendeur à en donner le tournis. Niveau chant et musique c'est logiquement sur la même gamme, le sempiternel style Broadway où on a l'impression d'entendre toujours la même ritournelle à quelques nuances près. Les deux héroïnes évoluent, Ephalga est une vraie fausse méchante sorcière dont on ne comprend pas trop le jusqu'au-boutisme, à l'instar du Magicien d'Oz dont on ne comprend pas le but non plus, tandis que Glinda semble toujours aussi superficielle et surtout de plus en plus stupide... SPOILERS cliquez pour en savoir plus !... Le film aurait pu être écourté de 10-15mn et aurait dû donner plus d'importance ou d'interaction avec Dorothy et ses trois compagnons. Mais la fantasmagorie est assez efficace pour combler les plus indulgents.
Site : Selenie

"Wicked: For Good" timidement noté par la critique, suite directe de l'originale sortie l'an dernier est une comédie musicale toujours aussi éblouissante. Le film, basé sur la comédie musicale éponyme de Stephen Schwartz et Winnie Holzman, lancée à Broadway en 2003, est visuellement éblouissant, avec de magnifiques décors et des chansons entraînantes. Le casting reste inchangé par rapport à la production originale (Cynthia Erivo, Ariana Grande-Butera, Michelle Yeoh, Jonathan Bailey et Jeff Goldblum). Sous la direction de Jon M. Chu, il offre aux spectateurs une narration moderne qui aborde la différence, la marginalisation des plus vulnérables, la maltraitance animale et la manipulation politique, tout en délivrant un message de tolérance et de paix. Ce film devrait, à nouveau, figurer parmi les prétendants aux Oscars l'année prochaine.

Wicked 2 se révèle être une seconde partie plus aboutie que le premier volet, notamment grâce à un scénario mieux construit et plus émotionnel. Là où le premier film brillait surtout par ses numéros musicaux, ce second opus choisit une voie plus narrative, en tissant des liens beaucoup plus étroits avec le Magicien d’Oz de 1939.
Le choix de ne montrer Dorothy que de loin, de dos, est particulièrement judicieux : cela ancre l’histoire dans l’univers original sans jamais tomber dans la reconstitution forcée. Cette présence fantomatique enrichit même le mythe et donne de l’ampleur à la trajectoire d’Elphaba.

Côté musique, en revanche, on n’y est pas vraiment. Les chansons manquent d’inspiration et ne restent pas en tête, ce qui est dommage pour une comédie musicale censée atteindre son apogée dans sa conclusion. Ce déficit musical pèse un peu sur l’ensemble.

Heureusement, Cynthia Erivo porte le film sur ses épaules. Elle domine largement le casting, avec une interprétation d’Elphaba habitée, émouvante et puissante. Son jeu et sa présence donnent au film l’intensité qui lui manquait parfois dans le premier.

Visuellement, les décors sont superbes, l’univers est riche, et l’émotion fonctionne mieux que prévu. Une bonne suite, plus solide dans son écriture et plus touchante, mais qui ne parvient pas à s’élever au rang de grand film, notamment à cause de sa partie musicale en demi-teinte.

Un final satisfaisant malgré ses limites

C’est mauvais, c’est mal écris, les chansons sont insipides, les effets visuels, comme dans le premiers, sont une débauche numérique… Aucun décors naturel…