Derniers Avis sur Young Hearts

Le film paraît très classique au premier abord, mais lorsque l'on voit la relations entre les deux garçons se développer notamment avec la famille de Alexandre ou avec spoiler: le weekend entre Elias et son grand père.


Donnant lieu a des scènes qui m'ont fait pleurer comme spoiler: le comming out de Elias à sa mère.
Les petits moments entre les deux garçons son absolument adorable.

Dommage qu'il n'y est pas de VF...

Ce film est vraiment incroyable ! La romance entre Elias et Alexander est super mignonne et tendre, et tout est abordé avec une douceur incroyable ! ❤️ Ce film m'a bouleversé mais m'a aussi ému ! ✨ Je recommande vraiment ce film, à voir absolument !

Ce film est tout simplement génial
Il m'a bouleversé et je ne me lasse pas de le revoir encore et encore
J'ai vu pas mal de romances gays mais celle-ci reste de loin la meilleure
Anthony Schatteman nous offre un petit bijou
Si réconfortant et si beau
C'est le genre de film à montrer à tout le monde finalement
Bref énorme coup de coeur et même au niveau de la réalisation.

Vu en France il n'y a pas très longtemps en VOD. J'avais vu sa bande-annonce sur Youtube en 2024, mais je ne m'y étais pas plus intéressé que ça. En effet, les films de romance ne sont pas le genre de films que je regarde habituellement, mais j'ai été très touché par ce film qui nous raconte l'homosexualité chez les jeunes et les influences du regard des autres. spoiler: Ce qui est notamment bien illustré par la scène où Elias dit à Alexander qu'il ne veut pas se montrer devant les autres.
Les acteurs ont été, selon moi, bien choisis, surtout Lou Goossens et Marius de Saeger. Le jeu d'acteur de ces jeunes nous plonge vraiment plus dans l'histoire. spoiler: L'une de mes scènes préférées reste celle du coming-out d'Elias dans la voiture, scène dans laquelle Elias et sa mère partagent un moment fort ponctué par la recherche d'approbation d'Elias auprès de son frère
. Ce film m'a permis de découvrir un sujet que je ne connaissais que très peu. spoiler: Cependant, je trouve qu'il n'y a pas assez de scènes développant la relation entre Elias et son père, qu'on ne voit que par sa musique.

Je conseille fortement à tout ceux qui aiment les films de romance ou qui souhaiteraient découvrir ce genre

Dans un village de Flandre, l’arrivé d’un nouveau voisin venu de Bruxelles trouble le quotidien d’un jeune adolescent de 14 ans dans cette chronique évoquant le questionnement sur l’identité sexuelle et l’acceptation de soi. C’est écrit avec énormément de tact et de douceur, la réalisation captant avec pudeur ses premiers émois amoureux et la confusion que cela entraine. Le film, interprété avec beaucoup de justesse est une douce promenade sur le fleuve pourtant contrarié et remuant des sentiments amoureux à l’adolescence.

« Young Hearts » fait partie de ces rares longs métrages - aux côtés de « Close » ou « Enzo » - qui abordent l’homosexualité chez de jeunes garçons. Le récit suit un schéma désormais familier : la découverte de soi, le déni, le rejet des autres, puis l’acceptation. Mais ça n’en demeure pas moins très réaliste et touchant.

Moins célébré et pourtant tout aussi méritant (voire meilleur et plus émouvant de notre côté) que le « Close » de Lukas Dhont (Grand Prix du Jury cannois 2022), ce « Young Hearts » y ressemble énormément sur bien des points. Malheureusement méconnu, il partage avec lui sa nationalité belge, son contexte de petite ville rurale et surtout le cœur de son sujet : l’amitié/amour de deux adolescents d’une quinzaine d’années face au regard des autres en rapport à leurs premiers émois. Si le film de Dhont faisait clairement le choix du tragique et (un peu trop) du dolorisme, celui d’Anthony Schatteman irradie de lumière et de plénitude. S’ils semblent se ressembler sur bien des aspects, les deux films épousent donc des tonalités très différentes et, surtout, prennent des directions narratives opposées. Si l’encensé « Close » a reçu tous les suffrages, c’est bien vers « Young Hearts » que notre préférence ira. Un petit bijou qui fait du bien et qui réchauffe le cœur.

En effet, fait rare et à souligner, le script de Schatteman fait le choix de normaliser le plus possible l’homosexualité de ses personnages : en devenir pour l’un et assumée pour l’autre. Leurs premiers émois amoureux sont remarquablement dépeints, avec une jolie justesse, dans un mélange de pudeur, de réalisme et de délicatesse. Alors oui, et heureusement, tout n’est pas idyllique dans l’acceptation de la sexualité de l’un puis dans la reconnaissance de leur relation mais, pour une fois, on n’est pas dans les travers et clichés tragiques de ces nombreux films mettant en scène des histoires d’amour gay. Ici, pas de suicide, pas d’harcèlement, pas de rejet familial, pas de tentative de suicide ou encore d’homosexualité glauque. « Young Hearts » est constamment solaire, bienveillant et généreux dans sa représentation d’une histoire d’amour pure entre garçons sans pour autant être niais. Et que cela fait du bien!

La mise en scène de Schatteman met superbement en valeur la ruralité dans laquelle évolue les personnages. À ce titre, le tout aussi sublime « Été 85 » de François Ozon n’est pas loin, les scènes bucoliques ou faisant l’éloge de la terre sont légion et les jeux d’enfants nous emmènent sur un terrain nostalgique du meilleur effet. « Young Hearts » ne souffre d’aucune longueur et peut compter sur deux acteurs adolescents incroyables. Dans le rôle principal, Lou Goossens fait passer une variété et une gamme de sentiments et d’émotions impressionnante. En face, Marius de Saeger apporte une sensibilité et une sensualité tout aussi notable pour son âge dans le rôle de l’objet du désir. Leur interprétation d’une justesse infinie fait pour beaucoup dans la réussite d’un film d’une beauté qui fait honneur à l’adolescence et ses questionnements amoureux.

Certains reprocheront peut-être le côté trop utopique de cette histoire, qu’il manque quelques embûches mais comme dans bon nombre de films sentimentaux il y en a quand même. Elles sont juste mesurées. D’ailleurs la partie avec le grand-père et celle quand notre le personnage principal s’assume à sa famille est terriblement émouvante. La musique est peut-être un peu trop insistante et sirupeuse mais la préciosité avec laquelle les tourments et premiers désirs sont représentés frôle la perfection. Et puis précisons que de voir un long-métrage mettant en scène deux gamins qui s’aiment sans encombre et dans le soutien général, c’est rare mais aussi nécessaire. « Young Hearts » est le genre de film qu’on devrait montrer aux homophobes de tous bords par sa sincérité et la manière dont il dépeint l’évidence d’un amour qui traverse les préjugés. Magnifique et beau!

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belle réalisation avec une histoire touchante. Une histoire calme qui change des drames homosexuels

Ce film est un chef d’œuvre, j’ai pleurer toute les fois où je les vus, lui qui devais durer 3h, je les aurais regarder encore et encore alors que 1h30 étais trop court à mon goût. Mon rêve d’avoir une suite, je le conseil énormément

Film d’une grande sensibilité avec une touche de tolérance à la fin. Première fois que je vois un aussi beau happy end dans un film gay.

je trouve que le film Young Heats et l'un de mes film préférer. je trouve que il est bien moi je fait partie de la communauté lgbt je trouve que le film aborde le sujet avec beaucoup de douceur et de tendresse. le film est a voir au moins une fois dans sa vie car il est très beau même si il y a des scène qui m'on rendue assez triste. je me reconnait dans le personnage de Elias comme par exemple le coming out a sa mère et même a soit même car on en parle pas assez mais il faut aussi accepter que l'on soit gay, bi,...

"Close" de Lukas Dhont avait bien besoin d’un contrepoint plus solaire, plus lumineux. C’est ce que propose "Young hearts". Anthony Schatteman, dans un récit quasi autobiographique, y aborde les mêmes thématiques (découverte et acceptation du sentiment amoureux homosexuel) mais avec un espoir et une positivité qui font du bien.

Young Hearts est un film qui, malgré quelques qualités formelles et un jeu d’acteurs convaincant, échoue à offrir une représentation crédible, nuancée et sociologiquement pertinente de l’amour adolescent gay. Pensé visiblement pour de jeunes préados, il sert une version édulcorée et irréaliste de la découverte de soi, où l’amour est présenté comme une évidence, un passage obligé, et surtout comme un idéal romantique : l’autre devient systématiquement un complément, une moitié parfaite, une rencontre "unique" qu’il faut absolument vivre et préserver. Ce fantasme d’un amour pur, total, fusionnel, presque magique, est non seulement naïf, mais dangereux lorsqu’il est inculqué comme modèle à des adolescents en construction, qui finissent par croire que la relation amoureuse est la condition nécessaire au bonheur ou à l’identité. Le film reprend sans aucune distance critique la vieille recette du couple gay déséquilibré : Alexander, ténébreux, beau, confiant, déjà out, prend sous son aile Elias, plus fragile, réservé, qui découvre peu à peu son homosexualité comme on suit une initiation. Ce schéma usé renforce l’idée que l’amour gay passe toujours par l’intervention d’un mentor sauveur, ce qui invisibilise la diversité des expériences queer. À cela s’ajoute un traitement affligeant des personnages secondaires et du contexte social : les parents sont des caricatures de rôles genrés - la mère douce, cuisinière, couturière et psychologue de service, le père artiste évanescent mais bienveillant, tous deux toujours disponibles, patients, parfaits - et l’environnement est aseptisé, bourgeois, sans aucun problème matériel ou tension réelle. Même les épisodes de "pseudo-harcèlement" qu’Elias subit sont traités avec une superficialité dérangeante : on dirait que le film les ajoute mécaniquement, comme une case à cocher du cahier des charges du drame ado, sans jamais les explorer ni en mesurer les impacts. Le conflit est rapidement évacué, les blessures effacées, les amis reviennent comme si de rien n’était, et la copine trompée pardonne en un claquement de doigts. Le film ne cherche jamais à creuser, à interroger les normes, à bousculer quoi que ce soit : il propose une vision fantasmée et lisse de l’adolescence queer, où tout finit bien, où les familles acceptent sans heurt, et où la crise identitaire se résout par un coming out applaudi. Cela dit, certaines scènes parviennent à capter avec justesse les élans et les tensions d’un premier amour, ce mélange de trouble, de timidité et de désir qui peut bouleverser un adolescent - et l’esthétique du film, soignée et souvent bucolique, mérite d’être soulignée. Mais ces instants de grâce restent noyés dans un ensemble trop formaté, trop prédictible, trop irréel pour qu’on puisse réellement y croire.

Film très pudique sur la naissance des sentiments chez deux jeunes adolescents en Flandre. Elias, 14 ans, n'a jamais été amoureux, mais lorsque son nouveau voisin débarqué de Bruxelles lui avoue avoir déjà aimé un autre garçon, le trouble va s'installer chez le premier. Aborder l'homosexualité à cet âge dans un petit village de campagne est osé. Le résultat donne de belles scènes à un âge où la sexualité ne prend pas trop de place par rapport aux sentiments. Résolument optimiste avec une ouverture d'esprit rare de l'entourage, ce récit ressemble parfois à un geste utopique du cinéaste Anthony Schatteman, mais qui s'en plaindra par les temps qui courent!

Un petit chef d'oeuvre de sensibilité,les premiers émois amoureux de deux ados dont l'un se perd entre attirance et culpabilité
A voir sans retenue