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Et si la violence la plus efficace était celle qui prend l’apparence d’une promesse d'abondance. Dans Promised Land, Gus Van Sant suit Steve Butler, émissaire d’une entreprise pétrolière sillonnant une Amérique rurale pour racheter des terres. Rien de fou en apparence, seulement des discussions, des réunions, des arguments échangés avec calme. Le film déplace ainsi le politique vers la parole : convaincre remplace contraindre, et le capitalisme ne s’impose plus, il séduit ; c’est précisément là qu'on se situe.
La mise en scène épouse cette séduction. Les cadres restent simples, la lumière naturelle, le quotidien presque banal, comme si rien ne devait attirer l’attention alors même qu’une dépossession s’organise. Matt Damon incarne un personnage pris dans une zone grise où l’adhésion et le doute coexistent sans jamais se résoudre. Mais inéluctablement, le conflit fissure lentement la conscience, tandis que le paysage devient le fond sur lequel se joue la négociation.
Et lorsque le film introduit son retournement le plus explicite, il trahit presque sa propre logique : celle d’un monde où tout fonctionne justement parce que rien ne s’énonce clairement. Le film alors murmure son intuition : parfois, résister ne consiste pas à renverser un système, mais simplement à reconnaître (souvent trop tard) ce à quoi l’on a déjà consenti.
La mise en scène épouse cette séduction. Les cadres restent simples, la lumière naturelle, le quotidien presque banal, comme si rien ne devait attirer l’attention alors même qu’une dépossession s’organise. Matt Damon incarne un personnage pris dans une zone grise où l’adhésion et le doute coexistent sans jamais se résoudre. Mais inéluctablement, le conflit fissure lentement la conscience, tandis que le paysage devient le fond sur lequel se joue la négociation.
Et lorsque le film introduit son retournement le plus explicite, il trahit presque sa propre logique : celle d’un monde où tout fonctionne justement parce que rien ne s’énonce clairement. Le film alors murmure son intuition : parfois, résister ne consiste pas à renverser un système, mais simplement à reconnaître (souvent trop tard) ce à quoi l’on a déjà consenti.
A hauteur d'hommes. A hauteur de doutes.
Promised Land prend un sujet brûlant - l’extraction du gaz de schiste - et fait le choix salutaire de le traiter sans mégaphone. Pas de grandes déclarations, pas de démonstration à charge. Gus Van Sant préfère rester au plus près des visages, des silences, des hésitations. À hauteur d’homme, littéralement.
Il colle ainsi aux basques d’un duo de commerciaux incarné par Matt Damon et Frances McDormand, impeccables d'authenticité. Deux représentants qui avancent poliment, dossiers sous le bras, sourire de rigueur, prêts à négocier des terres comme on négocie des destins, facade d'une industrie que l'on sait loin d'être aussi "bien sous tous rapports". Le film parle bien sûr d’écologie et de capitalisme, mais surtout des gens pris entre les deux.
Et c’est là qu'il est le plus intéressant.
L’opposition ne se fait pas entre des gentils fermiers et de méchants industriels caricaturaux. Elle se joue entre des hommes et des femmes aux parcours différents, aux vies façonnées par leur éducation, leur environnement, leurs renoncements et leurs convictions. Les idées s’affrontent, mais ce sont surtout les existences qui se frottent.
La narration a la simplicité des grands espaces. Peu de rebondissements, pas d’effets de manche. Et pourtant, on ne s’ennuie pas une seconde. Chaque rencontre, chaque échange apporte une nuance supplémentaire. La première confrontation de Steve Butler avec les habitants de la ville est déjà révélatrice, avec l’arrivée inattendue d'une opposition incarnée par un vieil homme - Hal Holbrook, porte-étendard de la sobriété - qui vient fissurer les certitudes sans hausser la voix et redistribuer les cartes d'une victoire qui semblait si facilement acquise.
Victoire qui va encore s'éloigner à l'arrivée d'un certain Dustin Noble (succulent John Krasinski)
Et le film avance ainsi, tranquillement, d'un argument à une rencontre, d'une rencontre à un point de vue, jusqu’à un petit twist cynique et inattendu qui vient pimenter l’ensemble. Rien de spectaculaire, mais suffisamment pour rappeler que les cartes ne sont jamais distribuées aussi honnêtement qu’on le croit. Une pirouette amère, à l’image du réel.
Reste un léger regret.
Dans ses dernières minutes, Promised Land choisit de faire de son personnage principal un héros. Un choix qui referme le récit là où il s’autorisait jusque-là une forme d’imprévisibilité, cette impression que la vie, parfois, ne tranche pas aussi nettement. Le film perd alors un peu de cette ambiguïté précieuse qu’il avait su préserver.
Mais malgré cela, il demeure un film juste et posé. Un film qui parle d’un sujet complexe sans jamais le réduire mais qui préfère, pour notre plus grand plaisir, le doute aux certitudes, les visages aux slogans.
Promised Land prend un sujet brûlant - l’extraction du gaz de schiste - et fait le choix salutaire de le traiter sans mégaphone. Pas de grandes déclarations, pas de démonstration à charge. Gus Van Sant préfère rester au plus près des visages, des silences, des hésitations. À hauteur d’homme, littéralement.
Il colle ainsi aux basques d’un duo de commerciaux incarné par Matt Damon et Frances McDormand, impeccables d'authenticité. Deux représentants qui avancent poliment, dossiers sous le bras, sourire de rigueur, prêts à négocier des terres comme on négocie des destins, facade d'une industrie que l'on sait loin d'être aussi "bien sous tous rapports". Le film parle bien sûr d’écologie et de capitalisme, mais surtout des gens pris entre les deux.
Et c’est là qu'il est le plus intéressant.
L’opposition ne se fait pas entre des gentils fermiers et de méchants industriels caricaturaux. Elle se joue entre des hommes et des femmes aux parcours différents, aux vies façonnées par leur éducation, leur environnement, leurs renoncements et leurs convictions. Les idées s’affrontent, mais ce sont surtout les existences qui se frottent.
La narration a la simplicité des grands espaces. Peu de rebondissements, pas d’effets de manche. Et pourtant, on ne s’ennuie pas une seconde. Chaque rencontre, chaque échange apporte une nuance supplémentaire. La première confrontation de Steve Butler avec les habitants de la ville est déjà révélatrice, avec l’arrivée inattendue d'une opposition incarnée par un vieil homme - Hal Holbrook, porte-étendard de la sobriété - qui vient fissurer les certitudes sans hausser la voix et redistribuer les cartes d'une victoire qui semblait si facilement acquise.
Victoire qui va encore s'éloigner à l'arrivée d'un certain Dustin Noble (succulent John Krasinski)
Et le film avance ainsi, tranquillement, d'un argument à une rencontre, d'une rencontre à un point de vue, jusqu’à un petit twist cynique et inattendu qui vient pimenter l’ensemble. Rien de spectaculaire, mais suffisamment pour rappeler que les cartes ne sont jamais distribuées aussi honnêtement qu’on le croit. Une pirouette amère, à l’image du réel.
Reste un léger regret.
Dans ses dernières minutes, Promised Land choisit de faire de son personnage principal un héros. Un choix qui referme le récit là où il s’autorisait jusque-là une forme d’imprévisibilité, cette impression que la vie, parfois, ne tranche pas aussi nettement. Le film perd alors un peu de cette ambiguïté précieuse qu’il avait su préserver.
Mais malgré cela, il demeure un film juste et posé. Un film qui parle d’un sujet complexe sans jamais le réduire mais qui préfère, pour notre plus grand plaisir, le doute aux certitudes, les visages aux slogans.
Un polar social et écolo efficace et prenant (malgré une dernière partie ratée qui verse dans le sentimentalisme trop appuyé) qui aborde la question controversée de l’exploitation du gaz de schiste dans l’Amérique rurale, porté par un excellent Matt Damon en lobbyiste d’un groupe énergétique qui voit ses convictions vaciller. 3,25
De cette fable sociale et environnementale, agrémentée de manipulation, on aurait pu attendre bien davantage, plus d'engagement, de force émotionnelle. Sur une co-écriture de M. Damon et J. Krasinski, Gus Van Sant réalise un film sage, vite englué et plutôt terne.
Un film intéressant et bien joué sur les turpitudes des grands groupes près à tout pour zugm8leur profits en désolant la planète. Les acteurs sont crédibles et même si la manipulation finale est moyennement crédible l'homme à toujours le choix d'un comportement juste
Très bon film qui a le mérite de dénoncer les méthodes peu orthodoxes des "lobbyistes " prêts à tout.
Ce film pourrait quand même nous faire réfléchir sur ce que nous subissons comme "matraquage imposé" par des gens (mondialisation et finance réunies?) prêt à tout pour parvenir à leur fin.
Sur d'autres sujets c'est exactement pareil
Veut on le voir 樂
Ce film pourrait quand même nous faire réfléchir sur ce que nous subissons comme "matraquage imposé" par des gens (mondialisation et finance réunies?) prêt à tout pour parvenir à leur fin.
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Gus Van Sant n'arrive jamais à nous passionner avec cette histoire de commercial pour une entreprise gazière en la personne de Matt Damon. Le film patine énormément et ne nous passionne à aucun moment. Ce drame pseudo écolo ennuie beaucoup mais a le mérite de dénoncer l'attitude de ses multinationales du gaz à schiste prêtent à utiliser des pots de vin et tous les arguments possibles pour arriver à leurs fins. Décevant pour du gus Van Sant qui d'habitude me plaît beaucoup.
Un très bon film de Gus Van Sant avec Matt Damon et Frances MacDormand sur les forages industriels et leur impact sur l'environnement.
Pas trop fana des films mélodramatiques, que je trouve trop souvent mous et ennuyeux, je me suis passionné pour cette fable entre l’affrontement d'écolos et groupes énergétiques sacrément bien foutue par le réalisateur et dominée par deux interprètes, monuments du cinéma : Matt Damon et Frances McDormand...
Si vous voulez être bien informé sur la fracturation ce film n'est pas la bonne direction pour vous. Promised Land réalisé par Gus Van Sant et Matt Damon est l'un des nombreux films qu'ils ont fait ensemble. Il traite avec le représentant Steve Butler (Matt Damon) et Sue Thomasson (Frances McDormand) d'une société appelée Global se rendant à McKinley Pennsylvanie pour convaincre les citoyens de la fracturation. Mais leur objectif ne sera pas réalisable à cause de Dustin Noble qui est un environnementaliste est bien informé. L'intention du réalisateur était de travailler sur un sujet controversé. Avec l'aide du scénario d'un jeune homme le réalisateur veut donner au spectateur une autre vision de la fracturation. Mais nous sommes convaincus que la plupart des parties du film n'étaient pas nécessaires. Le film traite dans certaines parties de la fracturation. Mais la plupart du temps il s'agit plutôt comme un film hollywoodien typique traitant des sentiments des autres. Le réalisateur devait informer le spectateur des dangers de la fracturation hydraulique mais cela ne se produit malheureusement pas dans ce film. Donc dans l'ensemble regardez plutôt un documentaire concernant ce sujet...
Un film qui semble sincère dans son propos et non dénué d’intérêt. La grande originalité est bien ce regard qui tout au long du film guide les pas du protagoniste, un représentant cynique (ou naïf?) d'un grand groupe énergétique. Le film peine à mi chemin à trouver son tempo. Et à la scène finale on comprend malheureusement où Van Sant voulait nous emmener! Malheureusement car on a cru assister à un film un peu longuet mais original sur une crapule à la solde d'un grand groupe : la scène finale n'apporte rien au film si ce n'est un retournement spectaculaire et sentimental qui ne fonctionne pas.
Une belle anomalie fait tout de suite la différence avec la routine du cinéma engagé : on est du côté des méchants supposés, les agents du capitaliste, prêts à tout pour faire signer les contrats de forage du gaz de schiste, au mépris des dangers sur l’environnement, voire pour la population. Gus Van Sant s’attache avant tout au cheminement moral et existentiel de cet ambitieux altruiste incarné à la perfection par Matt Damon – qui semble être devenu mercenaire sans avoir jamais eu le temps d’y réfléchir (« it’s just a job »). Au-delà du problème du gaz de schiste, le film montre avec pertinence comment le système économique dévoie les meilleures volontés, favorise les pires réflexes, et conduit à ne prendre soin de personne, ni de rien. Malgré un soupçon de volontarisme hollywoodien, « Promise Land » propose une façon à la fois très modeste et très cinématographique d’élever le débat.
la principale qualité ou raison d'être de ce film ( en plus d'une belle photographie ) est de nous alerter sur les dangers du gaz de schiste. Il raconte l'itinéraire d'un personnage qui carriériste au départ va s'humaniser au fil des rencontres , notamment à l'occasion de la naissance d'une idylle avec une charmante jeune fille et qui dans la scène finale va sacrifier sa carrière dans une méchante multinationale au bénéfice d'une noble cause. J'ai l'impression d'avoir vu cette histoire mille fois mais bon je ne vais pas reprocher à Gus Van Sant de s'engager dans une cause auquel il croit .Donc acte, à défaut de voir du vrai cinéma non formaté auquel il nous avait habitué et j'espère continuera de faire.
Gus Van Sant réalise avec "Promised Land" un film de grande qualité technique dans lequel on entre immédiatement. Pas d'artifices ni de temps morts avec des scènes mineures, mais des dialogues percutants. Comme toujours, le réalisateur Américain nous délivre une photographie bien travaillée. Le casting est lui aussi de grande classe avec pour les rôles majeurs Matt Damon, l'excellente Frances McDormand et de jolis rôles secondaires parfaitement assurés par Rosemarie DeWitt (Rose l'institutrice), Hal Holbrook (le Pr Yates ex MIT) et Titus Welliver (Rob l'épicier) .
Nous réservant bien des surprises, le scénario très habilement écrit aborde le sujet d'actualité (en 2013) de l'extraction de gaz de schiste et de ses nuisances écologiques. Il nous offre une histoire palpitante et des scènes extraordinaires.
Nous réservant bien des surprises, le scénario très habilement écrit aborde le sujet d'actualité (en 2013) de l'extraction de gaz de schiste et de ses nuisances écologiques. Il nous offre une histoire palpitante et des scènes extraordinaires.
Le film souffre à l’évidence des imperfections de son scénario (co-écrit par Damon et Krasinski, qui jouent les deux rivaux du film). Le personnage du militant écolo, le twist final, le discours larmoyant dans le gymnase du lycée, tout ça est en trop et donne malheureusement au film un côté cheap. Mais il y a aussi des qualités : les deux personnages principaux sont très bien écrits et l’alchimie entre Damon et McDormand saute aux yeux. Le mélange de vulnérabilité et de machiavélisme qui les caractérise fonctionne très bien. Et surtout, j’ai aimé l’ambiance: la photographie bleutée, la réalisation sobre de Van Sant, les paysages de l’Amérique rurale, la bande originale qui mêle ballades folk et morceaux composés par Danny Elfman... Bref, je trouve beaucoup de charme à ce film très imparfait.
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