AlloCiné
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Il faut tenir, tenir, parce que le film use la ficelle de l'incompréhension conjugale jusqu'au dernier brin, trop longtemps, jusqu'à l'excellent final.
Wow!!! Une adaptation libre et touchante de la vie du mystérieux Shakespeare. Chloe Zhao livre un récit très contemporain et sensible. Le mysticisme s'y révèle, encore plus puissant que le théâtre, pour expliquer, accompagner la vie et ses drames les plus insurmontables.
LesBabes
Chloe Zao est vraiment une très bonne réalisatrice et que dire du talent de Paul Mescal, Jessie Buckley et du petit Jacobi Jupe qui sont vraiment surprenant dans le film. La photographie est superbe, rien à dire sur la direction des acteurs, les plans sont très bien choisis et les musiques sont très jolie. MAIS j’avoue ne pas avoir apprécié le film plus que ça. J’ai eu une énorme impression d’avoir « rien vu ». Oui le film parle de deuil, de rejet, de déni, du manque de communication, de passion et d’extériorisation des sentiments à travers l’art mais j’ai vraiment ce sentiment de « c’est tout ». Je reconnais que le film à vraiment d’énorme qualité mais ça n’a pas fonctionné sur moi. Difficile de mettre une mauvaise note au film tellement tout est bon à l’intérieur. C’est simplement cette histoire imaginé de la famille de Shakespeare qui ne m’a pas envoûté. Cela dit et je le redis tout est bon dans le film seulement ce n’était pas pour moi et ça arrive parfois dans le cinéma. Surtout que je ne suis pas un grand fan de théâtre à la base donc bon. Ça plaira à pas mal de monde je pense. J’aurais essayé au moins et soutenu un film artistique qui a le mérite d’essayer par la plus belle des manière
Je suis très déçu par ce film encensé par les critiques ! Je ne comprends pas toutes ces étoiles. Pourquoi tant d'éloges ? C'est ennuyeux à mourir avec des scènes interminables. Peu de dialogues. AUCUNE émotion à part, la toute dernière scène. Donc il faut attendre plus de 2 longues heures pour ressentir un peu de vie dans ces personnages... Et pourtant Chloé s'en est donné du mal pour essayer de nous faire pleurer sur la mort d'un enfant. Mais c'est raté pour moi. J'ai trouvé ça indécent, grossier... ça hurle pendant 20 minutes sur le mort. Lamentable
Une sacrée claque émotionnelle.... Une histoire d'amours (pour son conjoint, pour ses enfants) et de deuil.
L'approche du réalisateur nous fait nous questionner tout le film sur le lien entre la pièce célèbre de William Shakspeare (dont le nom n'est prononcé qu'une fois, à la fin) car l'angle choisit est celui de la vie de son épouse. C'est elle la véritable "actrice" du drame qui s'est joué dans cette famille, elle qui a enfanté, élevé ses enfants et vécu le pire pendant que le célèbre auteur anglais était absent... Un film résolument féministe qui rappelle le rôle des femmes, des mères, leur charge et encore plus à cette époque. Et puis le final avec l'hommage du père, du mari.. à son fils et à son épouse, permet de comprendre que l'expression des sentiments est différente chez chacun. Cette épreuve n'a pas été vécue comme moins forte chez cet homme que l'on voit finalement peu, sa douleur a été intériorisée au point d'accoucher d'un chef d'oeuvre théâtral, "Hamlet", point culminant de l'émotion où les deux personnages se comprennent à nouveau, se retrouvent. La boucle est bouclée.
Le jeu des acteurs et particulièrement de Jessie Buckley, est vraiment touchant, à plusieurs moments les regards suffisent, nul besoin de paroles. Le tout porté par une bande son qui finit de nous cueillir....
Magnifique.
L'approche du réalisateur nous fait nous questionner tout le film sur le lien entre la pièce célèbre de William Shakspeare (dont le nom n'est prononcé qu'une fois, à la fin) car l'angle choisit est celui de la vie de son épouse. C'est elle la véritable "actrice" du drame qui s'est joué dans cette famille, elle qui a enfanté, élevé ses enfants et vécu le pire pendant que le célèbre auteur anglais était absent... Un film résolument féministe qui rappelle le rôle des femmes, des mères, leur charge et encore plus à cette époque. Et puis le final avec l'hommage du père, du mari.. à son fils et à son épouse, permet de comprendre que l'expression des sentiments est différente chez chacun. Cette épreuve n'a pas été vécue comme moins forte chez cet homme que l'on voit finalement peu, sa douleur a été intériorisée au point d'accoucher d'un chef d'oeuvre théâtral, "Hamlet", point culminant de l'émotion où les deux personnages se comprennent à nouveau, se retrouvent. La boucle est bouclée.
Le jeu des acteurs et particulièrement de Jessie Buckley, est vraiment touchant, à plusieurs moments les regards suffisent, nul besoin de paroles. Le tout porté par une bande son qui finit de nous cueillir....
Magnifique.
Attiré par l’engagement de Jessie Buckley dans son rôle (et son charmant minois), je n’ai pu que saluer sa prestation/performance mais sans pour autant accrocher au film. La logique deuil-Hamlet qui sous-tend tout l’arc narratif m’a paru incompréhensible.
Sans le nom Shakespeare, mais avec un autre plus anonyme, que reste-t-il du film ? Et si on met 2 acteurs moins excellents ? Pas grand-chose je crois.
En 1999 la daube « Shakespeare in Love » avait eu l’oscar du meilleur film : aujourd’hui c’est oublié.
Hamnet même destin ?
Shakespeare + deuil parental : voyez plutôt le trop vite passé sur nos écrans « Ghostlight » 2024 (de (Kelly O'Sullivan & Alex Thompson), fleuron du film «indie » américain qui en toutes les qualités et pas les défauts (même si sur sa seule bande-annonce les cases du film indépendant semblent de loin scolairement cochées ça vaut bien plus que ça, beaucoup plus).
Sans le nom Shakespeare, mais avec un autre plus anonyme, que reste-t-il du film ? Et si on met 2 acteurs moins excellents ? Pas grand-chose je crois.
En 1999 la daube « Shakespeare in Love » avait eu l’oscar du meilleur film : aujourd’hui c’est oublié.
Hamnet même destin ?
Shakespeare + deuil parental : voyez plutôt le trop vite passé sur nos écrans « Ghostlight » 2024 (de (Kelly O'Sullivan & Alex Thompson), fleuron du film «indie » américain qui en toutes les qualités et pas les défauts (même si sur sa seule bande-annonce les cases du film indépendant semblent de loin scolairement cochées ça vaut bien plus que ça, beaucoup plus).
Un film poétique, sougné, très bien interprété, notamment par l'actrice principale, charismatique mais avec, à mon sens, un rythme qui s'étire trop en longueur et un propos parfous trop confus. J'ai trouvé le dernier tiers du film long et alambiqué. Dommage.
Chloé Zhao est vraiment une artiste insaisissable qui va là où personne ne l'attend. Elle part cette fois en Grande-Bretagne à la fin du XVIe siècle pour explorer l'Angleterre shakespearienne. Pourtant l'écrivain n'est pas le héros du film. La caméra tourne autour de son épouse, Agnès, femme au tempérament de feu, libre et passionnée, que la maternité et le patriarcat vont enfermer dans un monde de douleurs. Ce n'est pas le biopic de Shakespeare, ce n'est pas la vraie histoire d'Hamlet, c'est l'adaptation réussie du roman d'O'Farrell qui, à l'instar de l'Amadeus de Forman raconte le passé en poétisant la réalité. Paul Mezcal fait un Shakespeare très crédible mais quu reste dans l'ombre de Jessie Buckley dont la performance est extraordinaire.
Brillant.
Brillant.
Hamnet est une biographie fictionnelle sur le jeune William Shakespeare avant son succès. Nous allons notamment suivre le début de sa romance avec Agnes Hathaway. Les deux sont marginalisés dans leur famille à cause de cet amour passionnel mais impossible, et ils la quittent très vite pour s'installer dans une vaste maison. Cependant, Agnes n'est pas seulement marginalisée pour cela mais aussi pour sa connexion très spéciale à la nature qui lui vaut une réputation de sorcière. En effet, dans la première partie, la nature et les paysages ont une place très importante, filmés avec insistance dans une ambiance contemplative. Ils vivent paisiblement
spoiler:
jusqu'aux deux accouchements très compliqués qu'Agnes subit, synonymes de mauvais présages
. Dans le même temps, le nouveau père part souvent travailler à Londres, délaissant peu à peu sa famille. Cela amène des tensions avec Agnes, surtout lors spoiler: de la mort soudaine de son fils. Cette mort, qui détruit définitivement la famille, est montrée de manière fantastique et onirique avec plusieurs passages métaphoriques sur la mort. Cette tragédie inspire néanmoins William Shakespeare pour la création de sa pièce "Hamlet". On le voit passionné, dans une scène de répétition intense où il prononce la réplique iconique "To be or not to be". Mais le véritable moment marquant du film, c'est la pièce de théâtre finale suivie du point de vue d'Agnes accompagné de la magnifique BO de Max Richter. En effet, elle est en froid avec William et totalement insurgée qu'il profite de la mort de son fils pour son travail. D'abord révoltée, elle est finalement conquise face à l'œuvre puissante de William. Son acceptation est montrée par la main qu'elle tend au personnage d'Hamlet, réalisant finalement son rêve de combat d'épée au théâtre
. Ce film montre à quel point l'art peut aider dans le deuil et à l'accepter (et plus globalement la souffrance) grâce à une fin larmoyante spoiler: rendant Hamnet immortel
. Cette œuvre se concentre sur les sentiments authentiques d'Agnes, qui est le véritable personnage principal, en se focalisant sur son quotidien dans la maison en l'absence de William, qui est en retrait. Son nom est même caché pendant la majeure partie du film, me faisant douter de son identité comme je n'avais rien vu dessus avant d'aller le voir.
. Dans le même temps, le nouveau père part souvent travailler à Londres, délaissant peu à peu sa famille. Cela amène des tensions avec Agnes, surtout lors spoiler: de la mort soudaine de son fils. Cette mort, qui détruit définitivement la famille, est montrée de manière fantastique et onirique avec plusieurs passages métaphoriques sur la mort. Cette tragédie inspire néanmoins William Shakespeare pour la création de sa pièce "Hamlet". On le voit passionné, dans une scène de répétition intense où il prononce la réplique iconique "To be or not to be". Mais le véritable moment marquant du film, c'est la pièce de théâtre finale suivie du point de vue d'Agnes accompagné de la magnifique BO de Max Richter. En effet, elle est en froid avec William et totalement insurgée qu'il profite de la mort de son fils pour son travail. D'abord révoltée, elle est finalement conquise face à l'œuvre puissante de William. Son acceptation est montrée par la main qu'elle tend au personnage d'Hamlet, réalisant finalement son rêve de combat d'épée au théâtre
. Ce film montre à quel point l'art peut aider dans le deuil et à l'accepter (et plus globalement la souffrance) grâce à une fin larmoyante spoiler: rendant Hamnet immortel
. Cette œuvre se concentre sur les sentiments authentiques d'Agnes, qui est le véritable personnage principal, en se focalisant sur son quotidien dans la maison en l'absence de William, qui est en retrait. Son nom est même caché pendant la majeure partie du film, me faisant douter de son identité comme je n'avais rien vu dessus avant d'aller le voir.
Sous ses allures de film académique, Hamnet se révèle être une expérience presque organique, qui fait ressentir des émotions d’une rare intensité. Le film touche à quelque chose de profondément humain, passant du ciel à la terre avec une sensibilité troublante.
J'ai eu énormément de mal à rentrer dans l'histoire, la 1ère partie est terriblement longue avec quelques scènes abominables. belle mise en scène cependant. Le véritable sujet du film arrive trop tardivement, dommage, il n'aura pas réussi à me sortir de l'ennui. Reste l'actrice, remarquable, ainsi que le jeune garçon pas mal du tout.
Magnifiquement filmé, l’histoire est bouleversante, c’est d’autant plus bouleversant quand on comprend que c’est l’histoire de Shakespeare
Film à voir
Film à voir
Je comprends l’intérêt. Tout le contexte est intéressant (la vie shakespearienne, la campagne anglaise, etc.) mais ça devient artificiel à force de vouloir à ce point tirer une larme …
La mise en scène est très élégante,avec une performance superbe de Jessie Buckley, souvent citée comme le cœur du film. Grande force émotionnelle sur le deuil accompagnée par une belle musique de Max Richter.
Le rythme du film peut paraître lent et contemplatif.
Un drame historique très estimé par la critique, plus sensoriel que narratif. Ce n’est pas un film “spectaculaire”, c’est un film à ressentir…
Le rythme du film peut paraître lent et contemplatif.
Un drame historique très estimé par la critique, plus sensoriel que narratif. Ce n’est pas un film “spectaculaire”, c’est un film à ressentir…
Film tiré d'un roman, qui explique la création de la pièce de théâtre HAMLET
J'ai aimé :
- un film original réalisé par Chloé Zhao qui a son univers bien à elle, nostalgie, sombre et teinté de mélancolie, mettant en avant des personnages meurtris
- le couple d'acteurs, très bon casting, Paul mescal a réussi à me faire oublier sa pâle composition dans gladiator 2
- le thème du deuil est bien développé.
Je n'ai pas aimé :
- le coté un peu surnaturelle du film, faisant passer Agnès pour une sorcière,
- quelques longueurs
J'ai eu des débats avec plusieurs personnes par rapport que l'on adapte des faits sans que la véracité de l'histoire ne soit vérifiée, mais il ne faut pas oublier que c'est l'adaptation d'un roman, il faut se laisser emporter par l'émotion du film, même s'il y a plusieurs imperfections 11/20
J'ai aimé :
- un film original réalisé par Chloé Zhao qui a son univers bien à elle, nostalgie, sombre et teinté de mélancolie, mettant en avant des personnages meurtris
- le couple d'acteurs, très bon casting, Paul mescal a réussi à me faire oublier sa pâle composition dans gladiator 2
- le thème du deuil est bien développé.
Je n'ai pas aimé :
- le coté un peu surnaturelle du film, faisant passer Agnès pour une sorcière,
- quelques longueurs
J'ai eu des débats avec plusieurs personnes par rapport que l'on adapte des faits sans que la véracité de l'histoire ne soit vérifiée, mais il ne faut pas oublier que c'est l'adaptation d'un roman, il faut se laisser emporter par l'émotion du film, même s'il y a plusieurs imperfections 11/20
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