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Un film français qui est pour moi l'une des plus grande fierté du cinéma Français. Marion Cotillard est une grande actrice et l'a prouvé dans ce chef d'œuvre.
ned123
J'ai vu un film... qui fait vraiment mal — et cela en fait une oeuvre d'autant plus lumineuse
"De rouille et d'os" de Jacques Audiard réunit deux écorchés vifs que tout oppose et que le destin rapproche avec la brutalité tranquille dont le cinéaste a le secret. Ali, père taiseux et force brute, recueille Stéphanie, dresseuse d'orques qui perd ses jambes dans un accident dans son Marine land. Pas de mélodrame convenu, pas de rédemption facile — juste deux corps abîmés qui apprennent à coexister, puis à se désirer, puis... peut-être à s'aimer.
Audiard filme le corps comme peu de réalisateurs savent le faire — charnel, brutal, fragile. La séquence du lac gelé, quelques secondes de panique absolue, coupe le souffle net. L'ensemble est émaillé de ces éclats qui s'impriment durablement : violence soudaine et grâce inattendue se succèdent sans prévenir, portées par une bande-son électrisante.
Matthias Schœnaerts est une force de la nature, brut et juste, à fleur de peau sans jamais en faire trop. Marion Cotillard se dépouille de tout artifice et livre ce qui est peut-être sa plus grande performance (on en oublie ainsi sa mort pathétique dans Batman ;)).
Ce film touche à quelque chose d'essentiel et de rare. On termine la boule au ventre. Une très grande œuvre ! Un chef-d'œuvre !
"De rouille et d'os" de Jacques Audiard réunit deux écorchés vifs que tout oppose et que le destin rapproche avec la brutalité tranquille dont le cinéaste a le secret. Ali, père taiseux et force brute, recueille Stéphanie, dresseuse d'orques qui perd ses jambes dans un accident dans son Marine land. Pas de mélodrame convenu, pas de rédemption facile — juste deux corps abîmés qui apprennent à coexister, puis à se désirer, puis... peut-être à s'aimer.
Audiard filme le corps comme peu de réalisateurs savent le faire — charnel, brutal, fragile. La séquence du lac gelé, quelques secondes de panique absolue, coupe le souffle net. L'ensemble est émaillé de ces éclats qui s'impriment durablement : violence soudaine et grâce inattendue se succèdent sans prévenir, portées par une bande-son électrisante.
Matthias Schœnaerts est une force de la nature, brut et juste, à fleur de peau sans jamais en faire trop. Marion Cotillard se dépouille de tout artifice et livre ce qui est peut-être sa plus grande performance (on en oublie ainsi sa mort pathétique dans Batman ;)).
Ce film touche à quelque chose d'essentiel et de rare. On termine la boule au ventre. Une très grande œuvre ! Un chef-d'œuvre !
Darkniamor
Ce film nous frappe par sa force d’interprétation et sa vulnérabilité. Malgré quelques dialogues qui manque de fluidité c’est une très belle œuvre.
Du drame pour le drame, quitte à choisir des situations improbables au point qu'histoire et personnages perdent toute crédibilité. Les scènes choquantes ne viennent alors que susciter des émotions sans créer d'intrigue cohérante.
Belle leçon de vie .. très émouvant, un casting incroyable, et des scènes cinématographiques avec un rendu époustouflant !
Préparez-vous cependant j’ai même versé des larmes …
Préparez-vous cependant j’ai même versé des larmes …
un des films le plus nul qui j'ai vu et sans doute le plus prétentieux. Les personnages sont laids, vulgaires. La réalisation est confuse rendant l'action incompréhensible. Ainsi concernant les scènes de sexe banales et insipides. Et les scènes de combat confuses etg incompréhensibles.
Jacques Audiard se frotte ici au film d’amour, pari risqué mais parfaitement réussi par le cinéaste dont le talent pour magnifier les histoires est unanimement reconnu. Il s’agit dans ce long-métrage de la rencontre entre un ancien boxeur et une femme dont l’existence bascule après un accident où elle se retrouve amputée des deux jambes, deux personnes cassées, abimées par la vie magnifiquement filmé par le réalisateur, avec une interprétation au couteau, vibrante de la part de Marion Cotillard et de Mathias Shoenaerts, mis en valeur dans une superbe lumière sans oublier toute la subtilité et la sensibilité apportée par le réalisateur. Une œuvre forte, dense, émouvante en évitant tout pathos. Chaque plan, chaque dialogue, chaque regard des acteurs approchent d’une forme de perfection. Bref le film n’est pas très loin du chef-d’œuvre…
La beauté brute de la douleur
Je suis ressorti de De rouille et d’os la gorge nouée, le cœur en vrac — mais avec un sourire presque honteux tant le film m’a secoué. J’ai plongé dans la vie d’Ali, brut de décoffrage, et de Stéphanie, incarnée par Marion Cotillard, spoiler: amputée des deux jambes, d’une grâce inouïe.
La rencontre entre la force brute et la fragilité est à la fois violente et délicate, filmée si près des corps qu’on sent chaque souffle, chaque hésitation .
L’équilibre entre tragique et tendresse est si maîtrisé qu’on en rit parfois sans s’y attendre — une réplique sèche, un regard, et l’humour surgit comme une bouffée d’air. Matthias Schoenaerts offre un jeu d’une intensité rare, tout en silence et en impulsions, contrastant avec la douceur lumineuse de Cotillard – c’est beau, brutal, et glaçant . Les scènes marquantes, celle du lac glacé ou de l’accident dans le parc aquatique, restent gravées dans la mémoire tant elles semblent porter la chair et le sang des personnages .
J'avoue que malgré la puissance émotionnelle, j’ai relevé quelques longueurs : certains passages m’ont semblé trop appuyés dans la dénonciation sociale, freinant parfois l'élan narratif . Mais peut-être est-ce le prix à payer pour un film qui ose l’intensité, le vrai, sans fard.
En somme, c’est un drame d’une beauté crue, un choc émotionnel à la fois rude et délicat.
un film qui m’a brisé puis reconstruit, et que je n’oublierai pas.
Malgré ses faiblesses
Je suis ressorti de De rouille et d’os la gorge nouée, le cœur en vrac — mais avec un sourire presque honteux tant le film m’a secoué. J’ai plongé dans la vie d’Ali, brut de décoffrage, et de Stéphanie, incarnée par Marion Cotillard, spoiler: amputée des deux jambes, d’une grâce inouïe.
La rencontre entre la force brute et la fragilité est à la fois violente et délicate, filmée si près des corps qu’on sent chaque souffle, chaque hésitation .
L’équilibre entre tragique et tendresse est si maîtrisé qu’on en rit parfois sans s’y attendre — une réplique sèche, un regard, et l’humour surgit comme une bouffée d’air. Matthias Schoenaerts offre un jeu d’une intensité rare, tout en silence et en impulsions, contrastant avec la douceur lumineuse de Cotillard – c’est beau, brutal, et glaçant . Les scènes marquantes, celle du lac glacé ou de l’accident dans le parc aquatique, restent gravées dans la mémoire tant elles semblent porter la chair et le sang des personnages .
J'avoue que malgré la puissance émotionnelle, j’ai relevé quelques longueurs : certains passages m’ont semblé trop appuyés dans la dénonciation sociale, freinant parfois l'élan narratif . Mais peut-être est-ce le prix à payer pour un film qui ose l’intensité, le vrai, sans fard.
En somme, c’est un drame d’une beauté crue, un choc émotionnel à la fois rude et délicat.
un film qui m’a brisé puis reconstruit, et que je n’oublierai pas.
Malgré ses faiblesses
Un drame puissant et émouvant porté par des performances intenses, notamment celles de Marion Cotillard et Matthias Schoenaerts.
Le film explore la résilience et la reconstruction après un traumatisme, avec une belle justesse émotionnelle.
La réalisation est sobre, mettant en avant la relation complexe et touchante entre les personnages.
Une œuvre sensible qui marque durablement.
Le film explore la résilience et la reconstruction après un traumatisme, avec une belle justesse émotionnelle.
La réalisation est sobre, mettant en avant la relation complexe et touchante entre les personnages.
Une œuvre sensible qui marque durablement.
Enfin un film qui dévoile la complexité de l'être humain, sans s'user maladroitement à l'expliquer. Rien n'est blanc ou noir, nous ne sommes que l'accumulation de traumatismes vécus tout au long de notre vie. Chaque personnage en est la démonstration, de Marion Cotillard, sublime dans son rôle, à l'enfant Sam. Tous se construisent, détruisent et reconstruisent comme ils le peuvent, ensemble.
Tenant de la chronique sociale (maintes fois ressassée) et de l'histoire d'amour improbable entre deux accidentés de la vie, le film d'Audiard parvient à se tirer de ses poncifs grâce à sa principale qualité: l'intensité. Mise en scène qui exploite lumière et ombres avec beaucoup de talent, et des compositions d'acteur de nature à crever l'écran, en premier lieu Mathias Schoenaerts dont la puissance exhale dans chaque image. Un film tout autant symbolique qu'ancré dans le réel, sans complaisance ni effets de larmes inutiles.
Je n'ai pas du tout aimé ce film pour plusieurs raisons : 1. Le film cautionne les delphinarium et ne met l'accent que sur la performance d'actrice de Marion Cotillard. 2. Multiples scènes de sexe mécaniques et frénétiques sans émotions. 3. Absence de la moindre émotion tout le long du film. J'ai tenu bon jusqu'à la fin avec l'espoir d'être au moins émue par un beau final mais non, RIEN à part un mortel ennui
On peut croire que l'histoire est écrite à l'avance avec un happy end...
Ce n'est que l'histoire d'un homme et d'une femme qui n#'avait rien en commun... sauf une solitude.
Beau film... belles images... belles histoires enfanteés dans la douleur
Ce n'est que l'histoire d'un homme et d'une femme qui n#'avait rien en commun... sauf une solitude.
Beau film... belles images... belles histoires enfanteés dans la douleur
fabrice d.
Ce film m'avait emballé à sa sortie mais lors de son re-visionnage il y a quelques jours j'ai été un peu déçu. J'ai trouvé l'ensemble un peu fade. La magie et l'émotion que j'avais ressenties au cinéma créée par ce couple cassé et brinquebalant ne fut pas au rendez-vous cette fois. Cela reste néanmoins une belle histoire, des faits cruels, mais dont les personnages en ressortent encore plus fort.
Marion/Stéphanie est souple et ne rompt pas. Matthias/Ali est dur mais se casse facilement (à tous les sens du terme). Il faut aller voir ce beau film de résilience et d’amour.
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