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Un Klapish de bon niveau sans être son meilleur. L'histoire est accrocheuse et passionnante. Les allers-retours dans le temps une très bonne idée et se raccrocher à des personnages hitoriques une vraie bonne idée. Le casting est chargé et plutôt de qualité. Seul gros bémol qui plombe l'ensemble, les deux personnages féminins sont tenus par les deux actrices les plus mauvaises de cette période du cinéma français, à savoir Suzanne Lindon et Sara Giraudeau. C'est une vraie purge de les voir "jouer" à l'écran. Les répliques sonnent faux à chaque fois et leur gestuelle (surtout Lindon) est catastrophique. C'est bien dommage.
Un film qui retrouve des thèmes chers à Klapisch, la famille, l héritage, la transmission, le partage, le doute sur le sens que l on donne à sa vie. S il est plutôt un film réussi j ai quand même eu tout le long l impression qu il avait déjà mieux traité ces différents thèmes tout le long de sa filmographie. Au rayon de l originalité il y a tout de même cette évocation du Paris des impressionnistes basculant tout doucement dans le vingtième siècle qui est intéressante. Comme à son habitude, il laisse ses acteurs s amuser, tenter des choses dans un film chorale d ou ressort l envie d être ensemble.
On nous promet l'avenir, et c'est le passé qui vient nous cueillir. Car c'est en regardant derrière lui que le film trouve comment avancer. Cédric Klapisch laisse vite tomber l'héritage notarial pour creuser le vrai sujet : ce qui passe à travers nous sans qu'on le sache, ces ancêtres qu'on ne connaîtra jamais mais dont on est pétri. Son plus beau geste tient dans un vertige en miroir car pendant que des descendants exhument peu à peu une aïeule, cette aïeule, à son époque, part elle aussi à la recherche de ses propres origines. Comme si la même quête se répondait à un siècle de distance. À force de vouloir fixer le temps (par la peinture, la photo, le cinéma) alors qu'on en prend aujourd'hui plus d'images en 30 secondes que tout le XIXᵉ siècle n'en a laissées, n'aurait-on pas, à trop vouloir retenir la vie, oublié de la vivre? Son idée de cinéma la plus juste est de faire de la forme le filmé en anamorphique, en couleurs d'autochrome, avec des cadrages volés à Monet et Degas, pendant que notre époque s'affiche nette et froide. Le Montmartre reconstitué a une vraie beauté de tableau, et certains plans (l'avenue de l'Opéra qui s'allume pour la première fois) coupent le souffle. Par moments, on jurerait que la caméra elle-même est en train de se souvenir.
Tout n'est pas maîtrisé, loin de là. Le scénario est trop lisible, trop facile. Un film qu'on ressent plus qu'on ne le suit. Et le casting fait le travail sans m'emporter. Même Suzanne Lindon, juste, manque de ce supplément d'âme qui aurait tout fait basculer. Mais l'essentiel est ailleurs. Ce film touche un nerf intime : il nous renvoie à nos propres morts, à ces vies d'il y a cent cinquante ans qui, au fond, ressemblent tellement à la nôtre. Ce n'est peut-être pas un grand film, c'est mieux : un moment offert pour faire revivre les nôtres, les aimer, et comprendre qu'aucun siècle ne nous sépare vraiment.
Tout n'est pas maîtrisé, loin de là. Le scénario est trop lisible, trop facile. Un film qu'on ressent plus qu'on ne le suit. Et le casting fait le travail sans m'emporter. Même Suzanne Lindon, juste, manque de ce supplément d'âme qui aurait tout fait basculer. Mais l'essentiel est ailleurs. Ce film touche un nerf intime : il nous renvoie à nos propres morts, à ces vies d'il y a cent cinquante ans qui, au fond, ressemblent tellement à la nôtre. Ce n'est peut-être pas un grand film, c'est mieux : un moment offert pour faire revivre les nôtres, les aimer, et comprendre qu'aucun siècle ne nous sépare vraiment.
Toujours aussi bon de voir un film de Klapisch, comme cela fait du bien.... Le Paris que j'aime, les femmes et hommes que j'aime, du positif, de l'humanité, de la bienveillance. C'est aussi ça le monde d'aujourd'hui, ne l'oublions pas !
Bon film avec une idée assez intéressante et bien exploitée. Les personnages tous différents sont attrayants. Le spectateur rentre facilement dans l’histoire. Cependant, malgré de bons acteurs, Suzanne Lindon et Paul Kircher livrent une performance très moyenne.
Film inégal. Très bien dans sa première partie puis le soufflé retombe dans la 2ème heure. L’alternance entre passage au XIX eme siècle puis des retours de nos jours est assez bien vu. Ce qu’on pourra cependant regretté est le choix de la fille Lindon dans le rôle principal…..pas le meilleur Klapish loin de là.
Si j’ai été transporté par En Corps, le voyage proposé ici par Cédric Klipisch m’a un peu laissé sur le quai. Les sentiments, l’histoire et le rythme m’ont beaucoup moins touché que sur ses derniers films. Les acteurs sont pourtant très justes notamment Suzanne Lindon que je découvrais mais il m’a manqué quelque chose que je ne parviens pas à définir. Je suis probablement passé à côté au regard des commentaires élogieux que l’on peut lire sur ce film.
Excellent film de C. Klapisch. Le jeu des acteurs (Cécile de à France dans un petit rôle mais tellement drôle), l’histoire le scénario et le télescopage des époques. Ces vies et leurs parcours, c’est très réussi, tout en finesse intelligence et humour.
Magique ! Ce film est une pure poésie de délicatesse et de lumière intime doublé d’un voyage inoubliable en Impressionnisme
Un pur moment d'humanité sans leçon de vie ni arrière pensée.
Kaplish nous touche au coeur une fois de plus.
Kaplish nous touche au coeur une fois de plus.
J’ai adoré ce film. Très subtil tout en délicatesse. Pas de temps mort chaque scène apporte à la construction de l’intrigue. Les acteurs sont très bons, un excellent moment de cinéma. Le film est tourné sur deux époques mais le montage étant vraiment excellent tout s’enchaîne sans lourdeur.
Réunis par l’héritage d’une maison en Normandie, des cousins partent à la découverte de leurs ancêtres. Un film de Cédric Klapisch qui aborde les thèmes de la transmission familiale, de la généalogie, de la confrontation des époques, mais aussi de la photographie et de l'impressionnisme. C'est plutôt pas mal fait et il y a de beaux moments avec ces deux histoires qui se superposent et se rejoignent. Quelques belles scènes comme celles avec Cécile de France ou Claire Pommet (une surprise); d'autres un peu tirées par les cheveux quand même.
C'est beau, on ne voit pas le temps passé, les nombreuses transitions entre le présent et le passé sont très bien amenées , on se perd a découvrir l'histoire d'Adèle aussi bien dans le présent que dans le passé et c'est ce qui fait la grande force du film , les 2 timelines sont aussi prenantes l'une que l'autre, les acteurs sont très justes , les décors et les costumes sont somptueux, un vrai plaisir à regarder, on arrive trop vite à la fin et on en redemande encore
Une belle idée de la part de Cédric Klapisch qui met tout son talent au service de ce joli film original. Puisque son casting est de qualité, ses personnages sont rapidement attachants et les plongées à la belle époque sont excellentes, quelle reconstitution de Paris ! Le réalisateur nous abreuve de belles images, sa mise en scène fait une nouvelle fois mouche mais au final c’est étrange à dire, il manque un petit quelque chose. On a tendance à se dire à la fin : tout ça pour ça. Et puis il faut reconnaître que c’est un peu long. Dernier petit souci, le langage tout en anachronisme de la belle époque qui gêne quelque peu. Hormis cela, le voyage est chouette et Klapisch nous offre tout de même de belles émotions, dommage qu’il y ait ce petit goût d’inachevé au bout.
tres belle histoire, scenario et montage de 2 époque tres astucieux, encore un très beau film de M Klapish, on retrouve toute son humanité, son génie pour filmer le beau, Cedric Klapish est un grand poète
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